民间刺绣
山西省是民间刺绣作品生长的地方。山西民间刺绣不仅历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特点。
山西民间刺绣有自己独特的艺术风格，图案简单，色彩鲜艳，构图简单，造型夸张，针法多样，刺绣精美。这些民间刺绣艺术作品大多来自农村劳动妇女。
山西的刺绣以忻州和晋南影响最大。
忻州刺绣
忻州民间，刺绣在群众中相当普遍。在代县地区，刺绣具有严谨、华丽、典雅的特点。五台县及附近城乡，刺绣风格秀丽端庄；忻州、定襄、原平等地，刺绣品风格比较古朴美观。
忻州刺绣大致可分为三类:服装、日用品、祭祀用品。
民间服饰，传统民间刺绣主要是作为一种穿着的装饰。这些装饰大多是在妇女和儿童身上。在女装刺绣中，不同的部位有不同的图案。“腕袖”(上衣袖口)通常饰有包含平安、吉祥、如意的两个连续图案。“领口”多如刺绣中的云朵，饰以花卉图案。“裙”是古今女性常见的服饰。是前面一片，后面一片，常绣，颜色多为黑、蓝、红。“外衣”绣在胸前，常用的图案是鱼戏莲、牡丹花。“丁字”上常绣有蝴蝶、荷花等图案。在“鞋”带上，绣有最近的爱情花和月桂树等图案。“凉冠”是女性在夏天扎头发用的，经常绣在黑色的背景上，非常精致。农村孩子的“抱腹”多为红边刺绣，一般饰以象征吉祥、繁衍的图案，如贵子出世、长春满楼等。还有绣五条毒虫，意思是不近而取毒。男孩身上的“围兜”经常绣着双虎头、二狮头和五福的长寿。姑娘的“围兜”上绣着五只蝴蝶捧花、五个莲花座、五条鱼打莲花等图案。冬季护耳的耳罩多为桃形，常绣有吉祥的动物花鸟。“童鞋”多为虎头鞋，虎头在前，虎脚在侧，虎尾在后，向上翘起。前面绣一只绿色的蛤蟆鞋，名为蛤蟆，内含“月上得月桂，金钱落地”的寓意。新洲村，有猪鞋，小狗鞋等等，都和当地习俗有关。女生的鞋和男生的一样，只是鞋前的刺绣图案吉祥欢快，装饰有寓意的花鸟。
日用品:忻州地区有枕花、虎枕。虎枕中有双头虎、一脸虎、虎头鱼尾、蟾枕。这些枕头缝制精美，具有独特的图案和形状。它不仅是儿童的枕头，也是儿童的玩具。
“楼花”是忻州地区妇女用各种颜色的破布制作的各种生活用品。如坐垫、书包、鞍座等。
“鞋垫”常作为未婚女青年送给未婚夫的礼物，并常绣有无边幸福、万事如意、莲花童子等图案。
“钱包”有不同的用途，如装钱和香烟。一般情况下，“荷包”绣工比较精致，多作为男女的信物，但往往是女性送给男性的信物。
还有，在传统节日期间，忻州边陲很多地方还会给孩子绣一些节日用品。
在端午节，母亲们为她们的孩子绣五谷“香囊”。
通常，人们还会绣“枕头”给老人坐；刺绣、插花、铺花制作的座椅配件“坐垫”；以及新人结婚用的轿子，车上装饰的绣花“轿帘”和“车衣”，等等。
祭祀用品:这类刺绣品往往饰有龙凤鹤福禄犀首光影八仙等精美刺绣。，用于清扫殿内礼仪灵堂、坛裙、神龛帘等。此外，材料和刺绣工人对丧葬用棺盖上的刺绣和死者的“寿仔”和“寿库”都很有讲究。
晋南刺绣
在晋南农村，人们的生活用品、衣服、帽子多以刺绣装饰，如领口、袖口、裙摆、披肩、帽子、鞋子和被套、枕头、婚礼帐篷、生日帐篷、桌围、椅垫等。，有不同的刺绣图案。
晋南民间刺绣多见于临猗县、万荣县、襄汾县、洪洞县、蓟县、临汾市、运城市。这些地方的刺绣图案多以通俗内容为主，如洋洋得意、喜鹊邓梅、宋河延年、二龙戏珠、凤凰牡丹等。这是晋南民间刺绣的一般题材。果蔬、鸟兽、山川、亭台楼阁等。都是生活中的各种刺绣流派。
晋南民间刺绣多由普通农家妇女制作，这种传统刺绣技艺往往是一家一家传承，相互交流。这里的姑娘，年轻时受家庭影响，开始学刺绣。随着年龄的增长，刺绣自然成为他们成长中重要的艺术活动。他们在实践中积累了经验和技艺，并在长辈的影响下，从模仿中独立创造出新的图案，形成了独特的晋南民间刺绣风格。
晋南民间刺绣的作者非常善于运用各种技巧来表达他想象的主题。有的写实，有的浪漫，有的夸张，创造出无数既有装饰性又富有乡土气息的刺绣工艺品。
灵宝民间刺绣
灵宝民间刺绣历经世代传承，不断发展创新，逐渐形成了自己独特的地方风格，可以概括为:
丰富多样，寓意吉祥。
灵宝的民间刺绣多以实用为主。所有生活用品和衣服(主要是妇女和儿童)都用刺绣装饰。如袖口、衣领、裙子、围裙、窗帘、被子、窗帘、童帽、手帕、袜子鞋底等。这些物品上装饰着寓意不同的吉祥图案，表现了女性对亲人的祝福和对美好生活的向往。
灵宝民间刺绣的图案通常是幸福和好运的象征。或者通过发音相同的“同音字”。表达对生活的美好祝愿。融合了群众的欣赏习惯，渗透了豫西的民俗风情。如“莲花生贵子”、“喜鹊登梅树”、“麒麟送子”、“鸳鸯戏水”、“冰笛华莲”、“凤凰戏牡丹”、“鲤鱼穿莲花”、“百鸟朝凤”、“狮子滚绣球”、“凤凰戏牡丹”等等。
传播爱，展现母爱。
灵宝还是中国传统戏曲之乡，“道情”、“河南梆子”、“皮影戏”等各种民间戏曲深受当地人民喜爱。因此，民间戏曲、皮影戏艺术中的故事、服饰、色彩、人物造型都直接或间接地移植到民间刺绣中。最突出的内容是爱情故事，如《拾玉镯》、《柜子边》、《梁祝》，都是姑娘们在荷包、枕头套、门帘、帘边、被套、床沿上精心绣出的。男女刺绣人物，形象简单纯粹，色彩鲜艳，寄托了姑娘们对爱情生活和婚姻幸福的美好心情。孩子们的帽子、肚子、布老虎、妇女为孩子绣的香囊，都倾注了她们全部的母爱。
它与民俗文化密切相关，密不可分。
在灵宝县，根据不同的节日和时尚，妇女们根据婚姻、爱情和儿童健康绣出不同内涵和内容的刺绣和玩具。姑娘结婚是一大喜事，一定要“蓝缎鞋，绣红花。过门之后，她就要管了。”新娘和新郎的新房必须装饰得繁荣喜庆。是什么样的？"鸳鸯枕，龙凤帐，绣凤红绸帘."新娘的婚礼桌是一件美丽的艺术品，正如民歌所证明的那样:王晓娇是一位新娘，她正忙于刺绣和结婚。四角绣第二只表后，彩云飘过各处；三更过后，喜鹊会被送到梅花处，以求好运。四更绣完，夫妻其乐融融；吴庚绣完龙，演完凤，跟我飞是鸳鸯。女人生个“满月”也是很隆重的。外婆家会送虎皮靴，虎皮帽，绣花口袋，相公帽(都离不开刺绣)。五月的“端阳节”是汉族的一个重要节日。民谣说“五月底太阳红，做香囊驱走毒虫。”灵宝农村家家户户的大姑娘、小媳妇、巧婆婆，开始绣各种香布袋，八仙、生肖、孙悟空、动娃、抱桃娃、鸡心、寿桃桃、佛手、蝴蝶。香囊内装有苍术、白芷等芳香草药，不仅能驱赶蚊蝇，还很香。女孩们小心翼翼地绣上它，作为爱情的象征送给她们的爱人。母亲们精心刺绣，以保护孩子的安全和健康。
完全保留和继承了传统的刺绣技艺。
灵宝民间刺绣的代表针法有“拉链”、“辫绣”、“冲绣”。此外，常用的针法还有“包针”、“小点针”、“平针”、“板针”、“补针”等传统工艺。其中“拉花”和“补绣”的技法尤为引人注目。拉花是用针引单纱绣出生动的花朵，廖廖把针数成放射状。虽然是辅助技法，但在刺绣中起到画龙点睛的作用。这种针法通常用在布制玩具上，比如在威严的老虎额头和肋骨上拉伸一朵小花，让凶猛的狮虎露出几分天真，形象十分可爱。“补绣”在刺绣中的应用更为广泛。其特点是能使绣物产生浮雕效果。“补绣”又细分为以下几种:“填绣”，类似于“叠绣”。它用布、丝或其他材料裁剪出所需的图案，在底料中填充棉花，然后用针将图案周围的花边绣牢，使图案凸起，出现立体效果。在黑色的图案中，衬托出五彩缤纷的图案，对比强烈、明亮、根深蒂固。这种刺绣方法多用于绣花鞋垫、袜底等生活用品；“叠边绣”是一种复杂的刺绣工艺。它的手法是将裁剪好的原片用布一块一块地贴上，然后粘贴在底料上(底料的颜色仍以黑、蓝为主)，再用平针从图案中心向外绣上各种颜色的线条。刺绣时，在图案边缘均匀留下一条细线，白色的轮廓在五彩缤纷的图案底座映衬下十分别致。
锡伯刺绣
民间珍宝:锡伯族刺绣捕捉生活之美
锡伯族民间刺绣历史悠久，内涵丰富，锡伯族女性更是心灵手巧，善于捕捉生活中的美好风景。锡伯族妇女在祖国西部生活了200多年，她们的刺绣作品赢得了各族人民的欣赏和认可。锡伯族刺绣出现在生活的各个角落:服装、头巾、枕套、鞋子、窗帘等。我来到了伊犁扎布尔县的艾欣舍日镇和那达奇鲁牛乡，有幸看到了锡伯族妇女的刺绣工艺。
随处绣是锡伯族广泛使用的传统手工技艺。锡伯族人在长期的实践中，用灵巧的双手把大自然赋予的美好事物绣进了自己的作品。刺绣图案包括人物、山川、树木、花卉、鸟兽等。其中，蝴蝶和菊花成为锡伯族的吉祥物，象征着自由、宁静、和平和美丽，也给予锡伯族一种精神力量，鼓励他们在艰难的环境中茁壮成长。锡伯族妇女的刺绣作品出现在生活的各个角落，包括服装、头巾、枕套、鞋子、窗帘等。，以及一些小物品，如桌布、装饰品和香包。
青海民间刺绣
青海的刺绣历史可以追溯到古代。随着南方丝绸之路的开通，唐代文成公主和金城公主先后入藏，路过青海，红花公主嫁给青海吐谷浑国王。中原丝绸大量涌入，人们开始用刺绣装饰自己，美化生活，传递友谊，寄托感情，使这项民间艺术成为人们生活中不可缺少的一部分，代代相传，不断发展。
青海刺绣应用广泛，品种丰富，花样繁多。纵观各种刺绣，大致可以分为四种:一种是实用性的，主要是鞋、袜、带、辫、枕，这些都是刺绣的实体；二是观赏类，主要是钱、领、袖、钱包、口袋件等；三是礼仪，主要是钱包、笔袋、腰带、生活账目、对联、字画等。四是宗教用品，用刺绣塑造佛像，装饰寺庙。这只是一个很大的区别。其实很多东西既是实用的又是仪式的，很难严格区分。
鲜明的民族特色
民族主义是青海民间刺绣的一个突出特点。青海刺绣在漫长的发展过程中形成了自己独特的风格。一个民族由于语言文字、宗教信仰、节日礼仪、文化娱乐、生活风俗习惯的内容和形式的一致性，必然会在民间艺术中体现出自己独特的精神和意识，尤其是与人们息息相关的刺绣。
藏族、蒙古族、土族信仰藏传佛教，其刺绣多体现吉祥八宝、狮象等宗教内容，相当一部分刺绣直接为宗教服务。
濮阳刺绣
刺绣是濮阳的传统民间工艺，濮阳刺绣使用的针法都是宋绣的传统工艺。濮阳民间刺绣流传甚广，尤其是老黄河两岸。有些女孩不熟悉剪纸，刺绣工认为这是无知。刺绣随处可见，如童鞋、童帽、童肚、童盾等。其中孙制作的戏服，工艺精湛，图案华丽，刺绣精良，在豫北享有盛誉。
藏绣
藏绣吸收了唐卡的构图技法，也学习了汉绣的技法。刺绣注重观赏价值，追求浅浮雕、瑰丽的艺术效果。藏绣装饰性很强，许多图案巧妙地组合成相互交织、相互缠绕的和谐布局，体现了团结友爱、互不分离的民族性格。
土绣
土绣做工精细，针显示基本功，线显示效果。刺绣讲究整体关系，以线圈绣为主体，以精绣为基调，以大绣为特色。一件件刺绣烘托气氛，令人眼花缭乱。由于耗时的精工细作，刺绣经久耐用。土绣应用广泛，民间刺绣十分活跃。今天，土族妇女从头到脚都用刺绣打扮，打扮得漂漂亮亮。
回族和撒拉族刺绣
回族和撒拉族刺绣典雅秀丽，针法精致典雅，刺绣精美典雅，且受伊斯兰教影响，很少使用动物图案，多为植物花卉。
青海汉绣
青海汉族刺绣人才济济。既有中原刺绣，又借鉴了少数民族的构图色彩。还接受宫廷刺绣的技艺。从构图、题材、色彩、绣法等方面刻意追求，全面发展，绣品古朴华丽。
地域特色
地域环境对刺绣的形成和发展起着很大的作用。中国著名的刺绣包括苏绣、湘绣、蜀绣、广绣、京绣、顾绣、等，它们都是在特殊的地理环境中诞生的，并形成了独特的刺绣品种。
虽然青海的民间刺绣不能完全与其他地区的专业刺绣相比，但由于高原文化和中原文化的结合，形成了同样效果的美。蓝绣最大的特点就是古朴，每一件绣品都仿佛体现着远古的印记。
就本省而言，由于地域辽阔，地域差异体现在刺绣上。田园牧民刺绣以夸张的造型、庄重的色彩、泼辣的笔触、强烈的对比、简洁的构图、粗犷的线条，表现出粗犷的草原气质。青海东部从事农业的各民族不仅绣品种类繁多，应用广泛，而且讲究构图饱满，形象生动，朴实无华，色彩纯正，技法多样，以工艺精细著称。
苗族刺绣
刺绣和蜡染一样，是苗族服饰最重要的装饰手段之一。刺绣的概念是用丝线、羊毛或有色布料，通过针刺和缝纫，在各种服装和布胚上形成图案的方法。
苗锈主要用于头巾、衣领、袖子、袖口、肩、背、钟摆、腰带、腰、裙、打底裤、鞋、围脖的装饰。
刺绣技法大致有12种:平绣、桃花、锁绣、堆花、贴布、籽绣、断线绣、针绣、锡绣、马尾绣等
摘要
民间刺绣渗透了无数女性的智慧和美好愿望，春风充满了火热的生命力和美好的情感。一个熟练的绣工，他的针线就像画家的笔墨，可以绣出鲜艳美丽的画面，表现她的个性，展示不同时代的文化风貌和艺术成就。
早期的刺绣注重实用性。直到纺织品的出现，刺绣艺术才有了突飞猛进的发展，民间刺绣更加活跃。为了适应刺绣艺术发展的需要，各种刺绣针法应运而生。在刺绣女性孜孜不倦的执着追求下，刺绣针法不断改进和丰富，形成了刺绣艺术品百花齐放的崭新局面。