没有灵感拍照怎么办？
1，为你的作品增添情感
照片中的情感是一张好照片的灵魂，无论是在观察者的眼中，还是观看者的认真程度。你需要在你的拍摄过程中引导你的拍摄对象，让他们表现出真实的情绪。相比于只是按下快门不说话的摄影师，和客户交流聊天营造轻松活跃的氛围的摄影师会让客户更加放松。
大部分客户都不是专业模特，控制不了自己的表情和动作。如果只是引导他们摆姿势，很可能适得其反，得到的只是僵硬的动作和表情。一个成熟的摄影师应该在沟通的过程中引导客户表达自己的感受，只有真实的才是最美的。
2.试试运动模糊
有许多方法可以实现运动模糊。您可以捕捉对象的移动或摇动您的相机。实现运动模糊最简单的方法就是降低快门速度，让被摄主体做一些运动。如果镜头拍的好，也会给作品增加一些有趣的艺术元素。
3、拍摄微距
传统的微距摄影总是与花朵和小昆虫联系在一起，所以要忍住冲进花园找小蚂蚁拍的冲动，把微距的简单作为隔离图像细节的好方法。
4、寻找反思
通过镜子或水，找到你的主题，创造性地拍摄镜像。
5.试试散焦。
不管是有意还是无意，有时候失焦的画面会很美，但并不是所有失焦的画面都是好的(其实大部分失焦的画面都是错的)。注意构图和情感表达。
6.拥抱并不完美
完美很少见，但美无处不在。我们更需要的是从不完美中发现美，从无序中发现有序，从碎片中发现永恒。我们生活在现实世界中，需要用自己的眼睛从日常琐事中发现美好的片段。
7.两次曝光
对于电影玩家来说，重新曝光并不新鲜。顾名思义，就是将一张底片反复曝光两次，得到两张重叠的图像。如果创意巧妙，可以得到非常惊艳的作品。
8、二值图像
对联意象是把两个作品并排放在一起，但不是简单的随机拼图，而是把两个相关的作品放在一起，作为语境相得益彰，可以讲述一个完整的故事。所选图像形成双画面时，要注意光线、色调、曝光的一致性，做到细节与整体的统一。
9、三重形象
和二值图像一样，多一张照片更容易讲一个故事，但要注意图像排列的顺序和方向。有时候不同的订单可能会给观众带来不同的印象。
10，射穿物体
有时候一些小物件，比如树叶，放在前景中，焦点在前景上。此时前景完全失焦，可以为前景主题营造一个朦胧的框架，为你的作品增添一些酷炫的艺术效果。
11.尝试不同的视角。
下次你发现自己以同样的方式拍摄同样的主题时，后退一步，重新思考你的拍摄策略。如果习惯眼平取景，可以试试腰平取景；如果你习惯水平取景，试试垂直取景。不同的视角可以让你用不同的眼光看待自己的工作，你可以通过不断的实践找到真正适合自己的方式。
12，突出显示一种颜色
我们生活在一个美丽多彩的世界，出门拍照不要害怕大胆鲜艳的颜色。有时候突出的颜色更容易突出主题。但是不要做到后期只保留一种颜色然后其他部分都是黑白的效果。说实话，这种感觉真的很低。
13，黑白拍摄
与上一个相反，这次的挑战是拍摄黑白图像。当然，如果使用数码相机，也可以在后期将作品转换成黑白，或者设置相机直接拍摄黑白图像。拍黑白最重要的是找到对比度和灰度的运用。
14，射影
摄影是光的艺术，哪里有光，哪里就有阴影。使用阴影摄影也是每个摄影师的必修课。掌握各个时间段阳光角度投射出来的阴影的特点，相信有助于你拍出好的作品。