2020评选出50个最具价值的男装时尚品牌
以下50个时尚品牌体现了2020年的现代品质理念，值得一尝。
1.Martine Rose——超级热门的英国时尚品牌
《全球酷女王》是全球时尚酷女王的代表作。
Martine Rose 2020秋季系列完美呈现，该品牌每一件t恤都经久不衰，可见其时尚影响力。设计师Rose自2007年创立品牌以来，一直致力于打造男装领域最具方向性的品牌之一。她的方头靴、大乐福鞋和大西装影响了所有的新兴设计师。这些设计处处显示了这位设计师的背景。她曾是巴黎世家的设计总监和德姆纳·格瓦萨利亚的男装顾问。Rose在作品中表现出低调的冷静，总是充满温暖和真诚，这体现了她对锐舞文化和伦敦传奇怪异时尚团体的真爱。2065 438+08 Rose和Nike的合作是一款翘翘的Air Monarch(整个Nike系列中最不露臀的廓形)，看起来更有反主流的魅力。她不仅是这个时代的杰出女性，也是世界上最先进的时尚指南针。
2.Loewe Lowe是西班牙的领先品牌
这是对LVMH奢侈品集团的简单解读。
自2013成为Loewe的创意总监以来，设计师乔纳森·安德森(Jonathan Anderson)一直负责将奢侈品从意大利和法国的休闲场所传播到全球的工艺领域。Loewe看重的是手工艺品，而不是耀眼的品牌。品牌设计师安德森(Anderson)为新一代顾客重新打造了一个充满传统元素的品牌，这些顾客将编织篮、稻草手袋、陶瓷和针织品视为奢侈品的一部分。在这个过程中，安德森将性别移动着装的话题从时尚潮流中抽离出来，将自己怪异性感的男装带入主流。最近，他的男装灵感来自上世纪70年代伊比沙岛顶级奢侈品精品店Paula's的时尚风格。秋季系列是泛性的梦幻衣橱，就像装满富婆的汽船行李箱里拿出来的东西:足球服、围裙式连衣裙、长袍、腰带，亲切到招手让你加入进来玩。
3.乔治·阿玛尼乔治·阿玛尼来自意大利，是时尚界最著名的品牌之一。
毫不费力的完美
4.Bode美国顶级时尚品牌
推陈出新创新旧。
诚然，波德的怀旧美学在纽约是一股真正的热潮。设计师艾米丽·亚当斯·博德(Emily Adams Bode)在过去四年里稳步扩大了自己的设计范围。在巴黎时装周上，她推出了第一个完全由回收面料制成的时装系列，开设了一家时装店，吸引了近65，438+000名零售商。然而，每一件博德服装，无论是非洲乡村面料制成的橄榄球短裤，还是钩针背心，都是对逐渐被全球现代时尚体系侵蚀的传统工艺的颂扬和升华。穿上博德的衣服，不仅仅是回到过去，更是展望未来，并且提出了一个令人惊讶的激进问题:用我们所拥有的这些东西，我们能创造出什么？
5.RTH美国顶级时尚品牌
时尚风格的通用方法的普遍性
“所有的衣服都必须符合我认为放之四海而皆准的真理。它必须能够被翻译成任何语言、文化、信仰、年龄和性别。当我想到质量时，我会想到它提供的服务水平。即使一个东西是用一流的材料和名厂做的，也不代表买了三个月就会喜欢。它只需要继续为你服务。白衬衫、蓝色牛仔裤、串珠项链、刺绣、穿孔——每种文化都有自己的版本。这一切都必须建立在普遍性的基础上。”
6.拉夫·西蒙斯拉夫·西蒙斯比利时顶级时装品牌。
20年来，男装一直处于领先地位，20年来一直是男装的前沿。
你可以把拉夫·西蒙斯25年来每一季的作品洗牌，然后随机抽取一本，你会发现你已经迫不及待地想看完每一季的作品了。时尚品牌代表“年轻一代，黑暗电影”。设计师突破这一点，用新的创意给我们惊喜。他一次又一次地将个性化元素应用到跳水板肩、虫蛀的校队毛衣、珍珠项链、胶带条和潦草的神秘文字上。拉夫·西蒙斯的铁杆粉丝把他的作品看得像书一样，总是凸显叛逆青年的张扬魅力。
7.巴塔哥尼亚巴塔哥尼亚美国顶级时尚品牌
户外运动，不可抗拒的短裤
8.A .绍瓦奇英国顶级时尚品牌
量身定做的天堂
没有什么能比得上阿德里安·索维奇(Adrian Sovic)的设计，这位调皮的英国设计师在过去十年里一直是世界味觉之神保守得最好的秘密。他不会用“瘦”或者“方”之类的词，他会用帝国主义、摇滚主义之类的词。绍瓦奇所有东西都是意大利手工制作的。
9.迪奥Dior法国顶级时尚品牌
街头文化变成了高级时尚。
设计师金将影响他的亚文化和艺术融入迪奥的设计中。他为全球观众重新诠释了这些艺术。这就是金与众不同的地方:在音乐、艺术和时尚方面，金有很多积累。
10.意大利顶级服装品牌奈罗·库奇内利。
意大利时尚哲学家
Brunello Cucinelli在42年前创立了自己的品牌，当时是色彩缤纷的羊绒衫系列。库奇内利是一个农民的儿子，在翁布里亚一个没有电的村庄长大。他狂热地，甚至是狂热地认为，利润没有意义，除非用于精神和哲学的成长。他漂亮的法兰绒外套和白衬衫是由工资高于行业标准的人制作的。他们可以吃一顿在家做的三道菜的午餐，完全进入堆满了库奇内利最喜欢的哲学著作的图书馆。这一切都发生在索洛米奥，一个中世纪的意大利村庄，作为他的人文主义实验的中心。去年，杰夫·贝索斯在那里呆了三天，亲身体验了这个企业。贝佐斯的个人风格有所改善，如果他的资本主义管理也有所改善，我们应该感谢库奇内利。
11.Thom Browne Thom Brown美国男装时尚品牌
12.至高无上的美国男士时尚品牌
仍然是街头服饰中最酷的名字。
13.三宅一生三宅一生(日本服装品牌)
一定是褶皱的原因。
三宅一生著名的标志性褶皱是时尚界最伟大的创新之一。它们就像折纸和现成衣服的结合体:它们从不变形，很少需要洗涤，而且非常舒适。就像你最喜欢的汗衫一样，Issey的裤子很宽松，外套的褶皱不会把你勒得太紧，保养起来也很便宜。每个人都有很好的轮廓——即使是锤头裤和西装外套。
14.Sid Mashburn美国男装品牌
关心本地服装制造商的本地服装商？
希德·马什伯恩(Sid Mashburn)的休闲西装、不窄不宽的领带、英国制造的正装鞋，是你在大西洋彼岸能找到的最好、性价比最高的。
15.Levi's Leavis美国牛仔裤品牌，作为牛仔裤的“鼻祖”，象征着美国人的野性、刚毅、叛逆和美国拓荒者的精神。
“2010搬到伦敦的时候，在LVC1954找到了我最喜欢的Levi's-repros。买了一双，天天戴，戴了五六年。我喜欢李维斯随着时间的变化。牛仔裤看起来很新。如果你不洗，而是一年干洗几次，然后继续穿，你会发现牛仔裤是以最好的方式展示的。牛仔裤会被拉长，开始贴合你的身材，牛仔会变成牛仔。这真是神奇的魅力。
16.路易威登路易威登法国时尚奢侈品牌
法国奢侈品迎来互联网时代法国奢侈品迎来了互联网时代的巨变。
17.Jan-Jan Van Essche比利时时尚品牌
设计师Jan- Jan本人就是来自安特卫普的品茶绅士。他将神奇而富有情感的面料折叠成类似和服的衬衫、裤子或夹克，尽量减少接缝和剪裁。
18.Bottega Veneta宝缇嘉(意大利时尚品牌)
19.拉夫·劳伦拉夫·劳伦美国时尚品牌
拉尔夫·劳伦——品牌、设计师、整个拉尔夫世界——对我来说一直是时尚的巅峰。我记得我在弗吉尼亚州的斯普林菲尔德长大，当我在一本杂志上读到拉尔夫·劳伦标志性的广告宣传时，我口水直流。这些照片激发了我的白日梦，让我梦想乘坐私人飞机或游艇环游世界，并与我美丽无比的朋友一起去撒丁岛。当我十几岁的时候，返校购物基本上是一项运动。我拖着父母在波托马克米尔斯购物中心的商店过道里转悠，寻找第一天上学要穿的最合适的polo衫。
拉夫·劳伦面料漂亮，价格合理，经典到可以穿很多季。总之值得投资。拉夫·劳伦polo衫(翻领)可以作为非正式制服的一部分。
20.我们的传统瑞典时尚品牌
15年来，我们在瑞典的传统一直是优雅品味的可靠指南。创始人乔坤？约库姆·哈林和克里斯托弗？克里斯托弗·尼英(Christopher Nying)用越来越多的波浪印花和迷幻毛衣引领了狂野风格的时代，然后通过精致的蕾丝衬衫和古巴高跟鞋预言了我们的无性别时代。所有这些方向上的变化都不是人为的，或强迫的，或像流动的演变一样-每个新系列都让我们看到了服装的艺术未来。但是我们的遗产不仅仅是美学上的领先。
21.Celine Celine Fashion法国时尚品牌
冷却一个人穿着个性的单人晴雨表。
在他20年的职业生涯中，埃迪？艾迪·斯理曼充分发挥了年轻亚文化的能量，产生了醉人的效果。他策划了一场中风时代的紧身牛仔裤革命，表达了2010年代西海岸“洛杉矶”的审美。
22.Ziggy陈中国设计师品牌
上海设计师Ziggy Chen出色的设计经典，不仅是因为它们给人的感觉与现代潮流完全不同，还因为它们看起来像几百年前的作品。他的作品，比如一件不对称的夹克，就像午夜森林的颜色，或者一件垂肩的泥绿色双排扣大衣，边缘是条纹和柔软的，就像你在大都会博物馆看到的一样。2011年，42岁的陈创立了自己的品牌。此前，他是一名纺织设计教授，但从未做过时装设计师。他的制作工艺独树一帜，使用了他从研究古董衣服中学到的中国传统和西方缝纫技术，使衣服看起来破旧但完全新鲜。
23.Hermès爱马仕是来自法国的奢侈品牌。
旧世界的工匠旧世界的工匠
请想象你生活在17世纪的一个法国小村庄。你的好靴子由当地的制衣商出售，你的帽子由女帽商出售，你的刀由铁匠出售。你从能工巧匠那里购买，他们一生都在追求一门手艺的完美。就像在爱马仕购物一样。自从1837作为一个不起眼的马具制造商成立以来，巴黎的房子雇佣了熟练的工匠来生产大量安静精致的商品。爱马仕的大部分产品都是在其遍布法国的43个专业车间中生产的。正是这种对工艺的热爱，让男装艺术总监Veronique Nichanian有信心设计出一些30年来最精致优雅的男装系列。
24.对虔诚的美国时尚品牌的恐惧
风格的整体方法
25.里克·欧文斯里克·欧文斯美国时尚品牌
布料的半神
与大多数设计师相比，瑞克？里克·欧文斯的设计风格与众不同。一端由一件单色毛衣和一件运动衫组成，非常适合打造制服，也能巧妙地彰显品味。另一头是明星忍者衣柜，他的商务休闲服是金属飞行裤和厚底靴。瑞克的创作世界是无法无天的，没有绳索和约束。这既不做作，也不可耻。很硬核，也很好看。这就是为什么，一季又一季，瑞克？里克·欧文斯仍然可以表演时尚界最难的戏法:让我们所有人大吃一惊。从人体背包到世界上最舒适的t恤，再到看起来像雪人的雪地靴，瑞克从来没有厌烦过。
26.普拉达普拉达意大利时尚奢侈品牌
高级时装的黄金标准就是高级时装的黄金标准。
普拉达一直体现简约，但它仍然保持优雅的简单，但它真的是一个优秀的着装。
27.Dries Van Noten比利时时尚品牌Dries Van Norton
时尚的心灵园丁，时尚的园丁。
30多年来，德里斯？Dries Van Noten做了一些不同的事情:制作完全属于自己风格的衣服。他的花园是他最大的灵感来源之一，这几乎可以概括他对范诺登的热爱。去年，他的花卉照片以印刷品的形式出现在作品集中。一个巴洛克画家盯着一碗发霉的水果。如果他看到范诺登调色板上的颜色，它会让人们想起多汁的橙子、土蘑菇、成熟的柠檬、异常明亮的蓝莓或闪闪发光的茄子。
28.克雷格·格林·汤姆·福德英国时尚品牌
前卫非凡
2012年，这位年轻的英国设计师在伦敦市中心圣马丁艺术与设计学院学习时尚的最后一年创立了自己的同名品牌。从那以后，每一季基本都围绕着一件简单的棉衣。在那里，他创造了一个强大的收藏，一有机会就打破规则。拼接衬衫和裤子从接缝处展开，看起来非常优雅。他没有使用标准的当地服装，而是采用了更多修道士、分层和加固的服装，就像武术中的防弹衣一样。附录变成了雕塑，负空间里堆满了各种挂带和绳子。紧身衣是由类似帐篷、风筝甚至激流皮筏的脚手架制成的。这些听起来是不是特别适合穿？大概不会。有关系吗？不。克雷格·格林认为，衣服可以以意想不到的方式变得不寻常、非凡和有吸引力。
西装，但性感的西装，但性感
汤姆·福德是20世纪90年代高级时装界的大胆人物，他总是表现出毫不掩饰的优雅。但他的2020秋季系列比以前更宽松，更放松，甚至更前卫——这是他多年来最好的作品之一——宝石色睡衣和完美剪裁的夹克的奢华组合。当然，福特的剪裁永远无可挑剔，这是美国西装的黄金标准。这意味着你可以整天穿着它，看起来非常体面。
纽约很难去。
纽约无疑是时尚之都，但有多少品牌在那里生产服装呢？遗憾的是，由于服装名品区的萎缩，制造业岗位消失或迁移，答案是寥寥无几。然而，自从1999年大基铃木创立该品牌以来,“纽约制造”的标签就一直保留在几乎每一件工程服装的产品上。服装制作的每一步，从草图到最后的制作，都可以在同一个区域进行，从而保证了高质量的产品，培养了设计师、缝纫工和老客户的共同体意识。潮流来了，大裤衩变瘦变大；工作服变成了便装，变回来了，变成了类似于工作和休闲的东西——比如永远冷静，永远不追，永远领先。每一个新的季节都充满了印花和质感，以及复古军装和运动装的创意重复，这证明了美国风格在正确的手中是无尽的灵感源泉。
所有的户外装备公司都会在一定程度上测试他们的产品的磨损情况:他们会在同样严格的条件下将最新的外壳、靴子和吊带放入他们的产品中，以满足喜欢户外装备的客户的需求。很少有公司会拿出一栋24.3万平方英尺的建筑来做这件事。Arc'teryx最先进的Arc 'One工厂隐藏在温哥华郊区一个毫不起眼的地方，是名副其实的旺卡高效运动服装创新工厂。在餐厅里，480名员工修改了Arc'teryx及其高端姊妹品牌Veilance的设计师设计的实用而漂亮的衣服的每一个细节。为了提高生产效率，先进的原型被拆解重新组装，全新的防水拉链和保温材料被反复设计和重新设计，阿尔法SV的登山夹克通过四个小时的加工过程(包括190次细致的操作)获得了耐用性。正是这种对执着完美和实验的执念，让攀岩传奇们对这个品牌爱不释手。
33.Ermenegildo Zegna，意大利著名男装品牌，Emmeni Gildo Dzheniya。
34.Kapital日本时尚品牌
精通日本最大主义精通日本极端主义
笑脸、麻花印花、复古军装风和狂野西式的细节、日式博罗服装——这些或许都是现在男装中耳熟能详的主题，但在某种程度上，这要归功于《资本论》近20年来的优秀作品。设计师Kiro Hirata在创造服装方面拥有无与伦比的技能。
35.德雷克的英国时尚品牌
服装店的复兴复兴了老裁缝店
也许人们能给德雷克的最高评价是，它让领带看起来很酷。即使是现在，领带也几乎从来不是着装规范的一部分。创意总监迈克尔？迈克尔·希尔信奉的哲学是“轻松优雅”。你可以在描述中加上“探险旅行”。该品牌的领带是高耸的长颈鹿脖子和漫步的熊猫的栖息地。如果你给一个男人一条领带和一个口袋方巾，他需要一套西装——德雷克在意大利用灯芯绒和亚麻等休闲面料制作了这套西装。这个品牌为这一刻做了一个完美的定位:穿西装不穿西装应该很有意思吧？
36.Telfar美国时尚品牌
市中心走向全球从市中心走向全球。
Telfar是名单上最小的品牌之一。但在整个2020年夏天，纽约品牌都是推特上的热门话题。这是因为Telfar购物袋，也被称为Bushwick Birkin包，每次在今年夏天推出时都会在几秒钟内售罄。但自从18岁的特尔法·克莱门斯(Telfa Clemens)在2004年推出自己的品牌以来，他一直是这个星球上最令人兴奋和最具原创性的独立设计师之一。多年来，他一直在与时尚的惯例背道而驰，为那些感觉被主流忽视的人创造了一个性别中立、包罗万象的服装系列。他通过与白色城堡和百威啤酒的巧妙合作，以及由他的名人朋友在市中心举办的喧闹派对，资助了他的项目。同时，Telfar令人惊叹的男女皆宜的可穿戴系列，不仅吸引了美国西部服装，也吸引了文艺复兴时期的佛罗伦萨服装。
37.Pyer Moss美国时尚品牌
美国时尚重塑了美国时尚的变革
38.山本耀司日本服装品牌
山本耀司黑白两色，融合了东方人沉稳细致的性格。他的时装创作以一种没有国界，没有种族差异的方式，将神秘的服装展现在大众面前。
39.kennesize尼日利亚时尚服装品牌
将尼日利亚时尚带向全球引领尼日利亚时尚走向世界。
40.古驰意大利时尚奢侈品牌
将意大利奢侈品推向未来将意大利奢侈品推向未来。
41.圣罗兰圣罗兰法国时尚奢侈品牌
巴黎时尚的顶峰就是巴黎时尚的顶峰。
麂皮夹克、紧身黑色牛仔裤、犀利的运动夹克、丝质衬衫(开至肚脐)都回归了品牌，同时，这些传统服装也被引领到了新的方向。
42.威尔士邦纳英国时尚品牌
风格和精神交汇的地方。
格蕾丝·威尔士·邦纳是时尚界最学院派的设计师之一。她与作家、诗人、爵士音乐家和视觉艺术家合作。但她的服装也体现了一种安静的灵性，这有助于她磨练一种精致的男性美，使她在29岁时成为全球新一代黑人设计师的偶像。在秋天，她回顾了她的家族历史，包括她的祖父在50年代从牙买加来到英国，她的父亲在70年代在雷鬼音乐舞台上的角色，这给她留下了更多的个人印象。她将谦逊与高贵结合在一起的能力(甚至是轻微的颠覆)，她和谐地将威尔士亲王西装、阿迪达斯条纹、面包师帽和羊毛大衣结合在一起。
43.冷墙
作为工业设计的服装
时尚就像说唱。二十出头的时候，你可以成为当红的说唱歌手，但你需要优雅地老去，你需要以成熟的姿态不断进步，继续前行。A-COLD-WALL*是2015年初创立于英国伦敦的街头风格的街头品牌。是美国流行歌手坎耶·韦斯特(Kanye West)创作团队DONDA成员塞缪尔·罗斯(Samuel Ross)的个人品牌。A-COLD-WALL*定位于高端街头风格，简约时尚，以英国工薪阶层的服装设计为灵感，以实验的理念将实用属性与图案设计相结合，从而打造出前所未有的街头时尚风格，深受英国潮流人士的追捧，短时间内囊括了众多权威媒体的报道和声援。这个由刚满25岁的伦敦年轻人塞缪尔·罗斯(Samuel Ross)创立的品牌，常常被简单归类为“街”，但似乎完全不同。塞缪尔·罗斯(Samuel Ross)表示，A-COLD-WALL*的定位不仅仅是一个街头时尚品牌，而是“文化评论”。A-COLD-WALL*的品牌名称体现了英国独特的外观——就像把手放在那些孤立建筑的墙壁上的冰冷触感；之所以用“墙”这个概念作为品牌名称，是因为整个社会都是以“墙”或者边界这个概念为基础的。墙把整个社会分割开来，把每个人连接起来。塞缪尔·罗斯(Samuel Ross)受到他成长于其中的“工人阶级”的启发，以“工业感”的方式呈现了英国街头的指标单品——运动装。
44.尼古拉斯·戴利英国时尚品牌
现代男装的节奏
45.多尔奇& ampGabbana dolce & gabbana意大利时尚品牌
46.首字母缩写德国服装品牌是一个专注于城市功能性风格的品牌，在注重做工和细节的同时，大大提升了服装的功能性和功能性。
Techwear的梦想家，科技服装的梦想家。
47.诺亚美国时尚品牌
运动服带有目的性的功能性运动服
48.Evan Kinori，美国时尚品牌。
新男装的老灵魂，老灵魂。
Evan Kinori采用日本和意大利的稀有材料，采用法国高难度缝纫和单针缝纫技术。
在过去的一个世纪里，有近一个世纪的时尚突破。
50.Marine Serre法国时尚品牌
升级乐观主义升级和重建乐观主义。
你一定很熟悉Marine Serre moon印刷logo，可持续设计是一种极其勇敢的创意。26岁的Serre在Maison Margiela和拉夫·西蒙斯的迪奥工作后，于2017创立了自己的品牌，并以非常规的方式将Margiela用旧地毯做成背心式上衣。人造毛皮，皮革和床单可以作为创新的外套。她有创新精神和实验精神，但她的风格是从几个世纪的时装历史中挑选出来的。简而言之，他们看起来很不一样。她“升级”的成功之处在于，它向穿着服饰的人宣告，过去的垃圾、浪费、遗憾，都可以成为美好未来的素材，带来新的审美观念。