写意和工笔的区别
有线描和重彩两种。素描就是用墨线，类似于现代素描。它和重色的区别就是没有颜色。
写意对于工笔来说很重要。写意讲究用笔，用笔墨表达作者的感情，意在形式上写神。
工笔画比写意画更注重商业定位，做工精致，用笔工整，步骤清晰。写
意大利绘画更注重用笔，在笔法的运用上更为丰富。更注重“写”的痕迹。更注重意境。
工笔画多为仕女、花鸟。比如周P的《步出图》，就是工笔画的代表。写意的特点比较大。
气，讲究一气呵成。比如齐白石的《虾》，就是写意的代表。工笔画是一种客观的再现对象。
而写意是作者对事物的主观表达。
问题2:工笔画和写意山水画最大的区别是，我画的是工笔画，主要是花鸟，对山水略知一二。我觉得他们很不一样。完全是两种风格。工笔画注重一些细节，线条一定要自然，而写意画更注重大意，很少注重细节。写意绘画:顾铭认为你想表达内在的意义，所以你画。
工笔就是用工整、细致、细致的手法来描绘物体。工笔分为工笔和细工笔两大类。工笔是用墨线完整地描绘对象，不加着色。素描本是用来绘画的，但宋代画家李把它发展成为一种独立的绘画。他的素描像流水一样，变化无穷，表现力极强。他的《五马图》是古代一流的素描作品，人物和马匹都用单线绘制，比例准确，肌肉骨骼结构清晰，甚至连马毛色的光泽都细致入微地表现出来。重彩工笔是指工笔画工整、精细、奠定重彩。在中国绘画的早期，工笔画发挥了主要作用。湖南长沙马王堆汉墓发现的帛画都是货真价实的工笔画，尤其是A公主墓的T型“非服”，构图巧妙，线描精细，色彩艳丽，说明工笔画在当时已经达到了很高的成就。在古代绘画中，朱砂、绿松石等重彩颜料被广泛使用，所以绘画被称为“丹青”，可见工笔重彩在古代绘画中的重要地位。
写意是相对工笔画而言的一种绘画方法。它需要广泛而简洁的笔墨来描绘物体的形状和精神，以表达作者的意境。据说，在唐代，玄宗命令画家李思训和吴道子在大同堂一起画嘉陵江的风景。李思训擅长工笔画。完成这幅壁画花了他几个月的时间。吴道子一天画了三万多里嘉陵山水。可想而知，他无法用细致而丰富多彩的手法来作画。它必须广泛而简洁。这说明当时绘画中的工笔和写意是有区别的。宋代苏轼提出“文人画”，认为绘画“不求雷同”，而要通过写情来表达作者的主观思想感情。他留下的唯一一幅画是一棵枯树和一块倔强的石头，石头后面露出一两根竹子，树下有几棵细草。这幅画表达了他在政治上并不满意的思想感情，但大书法家对他的评价很高，说树枝“弯得毫无头绪”，石头“奇形怪状，像是胸中瘪瘪的”。元代以后，写意以简洁的笔法、生动的造型、酣畅淋漓的趣味风格盛行。
就这样，恪守传统和规律的写意和工笔形成了风格迥异的两大流派，在画坛上竞相大放异彩，代代相传。
如果有帮助，请采纳。
问题3:写意和线描有什么区别？什么是线描？
线描是一种以线条为表现手段的绘画方法。根据线条本身的粗细、硬度、方圆、独创性和密度，表现出不同的形象。同时，线条本身也具有一定的抽象审美效果。就整个中国画而言，线描也是一门独立的艺术，作为工笔的线描，一般的线型变化不大，细而均匀，给色彩的运用留有余地。
以上信息转载自:arts163/...D=8054。
什么是写意？
顾名思义，写意是与工笔画相对应的一种绘画方法。画出物体的形状和精神，表现作者的创造性，需要广泛而简练的笔墨。
大写意分为大写意、小写意和兼写。但是一般的画法并不是完全割裂的，也就是说工笔和写意并没有绝对的界限。比如齐白石的花卉草虫:花卉是写意的，而草虫是工笔的。
以上信息转载自:arts163/...D=8025。
问题4:比较线描、工笔、写意的区别。线描包括铅笔、炭笔和毛笔。一般是简单的绘制结构线和轮廓。
工笔:工笔是中国画的一种，笔法细腻，轮廓鲜明，色彩自然。
写意:强调的是意向性的文字，不拘一格，色彩强烈，色彩层次感强，没有细腻的轮廓。
让我们看一些图片。
1，画线牡丹
2、细致牡丹
3写意牡丹
问题5:工笔画和写意画有什么区别？工笔画的笔刷大致有分划和交叉——如狼毫紫毫的笔刷或双数笔刷。彩色的-大部分是绵羊毛或者是两把刷子的两倍。有时会使用刷子之类的工具。
在网上搜索或者找几本工笔画技法的书或者专门介绍工具、材料、常识的书。推荐毛笔——山莲湖制笔厂的双阳牌毛笔，是一对繁体字。注意商标。先去这个网站看看。在当地卖钢笔和墨水的商店里寻找它。
问题6:中国的写意、无骨画、工笔画有什么区别，有多喜欢？工笔就是用工整、细致、细致的手法来描绘物体。工笔分为工笔和细工笔两大类。工笔是用墨线完整地描绘对象，不加着色。素描本是用来绘画的，但宋代画家李把它发展成为一种独立的绘画。他的素描像流水一样，变化无穷，表现力极强。他的《五马图》是古代一流的素描作品，人物和马匹都用单线绘制，比例准确，肌肉骨骼结构清晰，甚至连马毛色的光泽都细致入微地表现出来。重彩工笔是指工笔画工整、精细、奠定重彩。在中国绘画的早期，工笔画发挥了主要作用。湖南长沙马王堆汉墓发现的帛画都是货真价实的工笔画，尤其是A公主墓的T型“非服”，构图巧妙，线描精细，色彩艳丽，说明工笔画在当时已经达到了很高的成就。在古代绘画中，朱砂、绿松石等重彩颜料被广泛使用，所以绘画被称为“丹青”，可见工笔重彩在古代绘画中的重要地位。
写意是相对工笔画而言的一种绘画方法。它需要广泛而简洁的笔墨来描绘物体的形状和精神，以表达作者的意境。据说，在唐代，玄宗命令画家李思训和吴道子在大同堂一起画嘉陵江的风景。李思训擅长工笔画。完成这幅壁画花了他几个月的时间。吴道子一天画了三万多里嘉陵山水。可想而知，他无法用细致而丰富多彩的手法来作画。它必须广泛而简洁。这说明当时绘画中的工笔和写意是有区别的。宋代苏轼提出“文人画”，认为绘画“不求雷同”，而要通过写情来表达作者的主观思想感情。他留下的唯一一幅画是一棵枯树和一块倔强的石头，石头后面露出一两根竹子，树下有几棵细草。这幅画表达了他在政治上并不满意的思想感情，但大书法家对他的评价很高，说树枝“弯得毫无头绪”，石头“奇形怪状，像是胸中瘪瘪的”。元代以后，写意以简洁的笔法、生动的造型、酣畅淋漓的趣味风格盛行。
就这样，恪守传统和规律的写意和工笔形成了风格迥异的两大流派，在画坛上竞相大放异彩，代代相传。
中国画讲究“境中有象，象外有境，境由象而生”的美学思想。
而工笔画讲究的是写意之形，形似之神！
中国画中传统花卉(花鸟)的一种画法。直接用颜色或墨水画马赛克，不用笔骨——就是用墨线勾勒。据宋代郭的《图说》记载，这种画法始于五代、许崇思的祖辈。其实始于黄泉，许崇思只是郊区黄河的一个个案。《宣和画谱》记载了黄泉的一幅无骨花枝图；《天窟清录集》说黄泉真的像一堆粉，不做圈线(注:中国古代粉为色)，是无骨画。
问题7:水墨画和写意画有什么区别？水墨画是中国画的一种“形式”。
写意是中国画的一种“画法”。
这两个概念是不同的。
问题8:工笔画和水墨画有什么区别？工笔画是用细致细腻的笔法描绘景物的中国画表现形式。这是一种水墨画。水墨画可分为写意和写意。你说的图片有很多种。我不知道是哪一个。一般来说，工笔画是最细致、最深刻、最逼真的。
问题9:说明大写意、小写意和工笔中国画的区别和联系。有人说“工笔即神散形不散，重在形；写意即形散而神不散，神相象。”
中国大写意(粗笔为大写意，工笔为小写意)讲究渲染，潇洒、豪放、飘逸，山水画多为写意；工笔是精细的作品，熟练的人做，讲究神韵和唯美。仕女花鸟的画面细致入微。
总的来说，工笔浪漫，写意洒脱，各有所长，是中国画美学的极致。