水粉苹果怎么画？如何掌握块面？
渲染:
第一步:红苹果皮之间的缝隙会露出一些黄色，所以先涂最下面的黄色水彩颜料。在这一步中，直接将突出显示的部分留空。
第二步:在干燥之前，将底层的黄色涂上红色。苹果色要涂上紫红色。
第三步:观察水彩颜料的渗透程度，控制水彩颜料的流向，在缝隙中复活黄色。
第四步:用紫色水彩颜料沿着苹果皮的纹理方向画几笔，可以给人苹果皮裂开的感觉。
第五步:然后给桌子上色。如果用互补色来刷桌子，和苹果搭配不好会互相影响，所以最好选择适应性强的颜色。
第六步:让水彩颜料流向阴影部分。这时候不能强行水彩颜料，要拉水提笔。
第七步:等水彩颜料干了之后，再画苹果蒂。未着色的空白区域会突出显示。这个区域的面积越小，效果越好。
第八步:在阴影处画出苹果纹理。
第九步:最后，在桌子上画阴影。这个时候不要把深色的部分涂在苹果上。
终于，完成了。
水粉画技法的关键在于用水、配色、用笔、造型和调整。
第一，水法
学生对水粉画的基本理论和技巧有一点了解后，就可以开始画水粉画了。水粉画的关键之一就是用水。恰当的用水可以有效的塑造形体，表现色彩。水不成功，画不成功。水粉画是一种用水混合粉状颜料的绘画。颜料中含有胶体，用水稀释后会产生不同的效果。总的来说，画水粉静物要尽量少用水，要惜水如金。水和色要协调，色多水多，色少水少。
笔尖主要是上色蘸水。当一种颜色用完时，笔尖要用清水洗净，用吸水布挤干，重新上色，然后蘸水，以免沾到下一种颜色。对于初学者来说，养成这个习惯非常重要。
轻、薄、透明的物体需要多一点水，水少了容易积灰、脏，所以画的时候是清新的，水干了以后泛色，颜色浅，灰，无光。少水多色易干，干涩，显不出质感和光泽，不利于色彩衔接。亮的部分略细，用笔更快。使用白纸背景，颜色一次使用成功，颜色美观干净。暗部需要的水量少，颜色多，效果重。
二、配色方法
色调搭配是水粉色彩丰富的关键。配色不当会导致生、灰、脏、乱、火、菜(假色)。一般来说，掌握了用水的技巧后，在绘画时，把任何物体的颜色分析成色彩层次，一步步表现出来。主要对象和对象的明亮部分应该涂得厚一些，次要对象和背景应该涂得薄一些。
要使画面和物体具有丰富的色彩，配色的技巧就是将颜料铺展在调色盘上，围绕物体固有的颜色逐一添加其他颜色，形成某种既有联系又有区别的颜色系列，表现出丰富的色彩体系。
具体做法:
1.优先考虑画面的主色调和颜色，选择任何固有的颜色，如红、黄、绿，作为首选颜色。
。2.画任意一个物体，选定固有颜色后，把这个颜色的颜料铺在调色盘上，一个一个地加在它的周围，调出一系列的色相。如苹果——选择黄色画半亮部分，在黄色和深色的基础上，在亮的部分加少量白粉，适当先空白高光。用少量紫色画出明暗分界线，使黄苹果由亮到暗依次为浅黄、黄色、中黄、绿黄、暗黄等系列。这样，色彩之间既有联系又有区别，运用得当可以表现出丰富的色彩和体量感。注意表达苹果的三面五音。
3.笔色的粗细要区别对待。一般以覆盖白纸为宜，亮部和半亮部略薄。用白纸做底衬，使颜色鲜艳；明暗分界线和暗部要涂得厚一些；亮部和半亮部的色相不允许干，可以涂得厚一点。
4.在颜色系列上，颜色要加，种类不要太多(容易脏)，避免同量(容易灰)和反复搅拌颜色(颜色不新鲜)。黑白的添加要一点一点够，不要一下子太多(容易弄脏)。
5.如果色调不清晰或颜色与相邻的笔触相差太大，则为脏。你应该洗一下笔，重新调整一下。一幅好画宜无污色。任何颜色都有不同的色调。肮脏的颜色使这幅画显得灰暗、沉闷和沉闷。
第三，用笔法
用笔造型时，主要要注意方向、块面、速度。用笔的速度要有轻重缓急，色块的笔画排列方向要根据对象的结构和表现需要。块面取决于待画物体的具体位置和待画快速面的大小。用笔时要根据物体的体积定律和势来定形。使用钢笔的基本技巧是:
1.钟摆:将油漆调至厚薄适中，好好看看油漆过的部分，轻轻提起，稳稳地铺好，速度稍慢。
2.笔刷:使用大笔或浓淡笔，含颜料和水较多，能快速铺开大色调关系(避免重复平涂，但适当留白)。这种笔刷方法适用于画衬布和大物体的背景或底色。
3.嵌色:用小笔看着要画的部分，用笔把颜色按到位，然后快速提回来。适合画投影面积小，着色浅或深的细节和地方。
4.钩:类似于镶嵌，有钩和笔两种，主要用于画细节。
5.揉面:两种颜色并排的过渡处过于僵硬或对比明显。可以适当搭配颜色或含有少量水分，其间来回轻轻揉搓，使颜色自然衔接，过渡丰富诱人。
6、点:用小笔表现细微的地方和琐碎的形状。
7.擦:用笔要快，笔和颜色要干，只有笔尖和纸张接触。适合画倒影和高光，营造蓬松或粗糙的纹理效果。
8.水洗:如遇特殊的烟雾或朦胧效果，以及配色不准确或不协调，可以用含水较多的无色笔水洗，再用干笔吸干颜料。这种方法不宜多用，否则反复擦洗画面，容易弄脏画的色块，造成变色。
四、建模方法
掌握了水法、配色法、笔法之后，还要掌握造型法。首先要分析待画物体的形状、面的方向和面积、块度、各面的倾斜度，用不同的笔触沿面布局结构方向，使物体的色彩生动有序，既表现出丰富的色彩，又创造出造型和结构。
具体做法:
1.笔触首先要在分析完形体结构和块面后用笔表现出来，按照形体走向或旋转方向排列。砌块表面要准确，连接要轻松自然。
2.根据不同的地方使用大中小笔。一般大块用大笔铺成画面的大色调，再用中笔连接，最后用小笔完善。
3、干、湿、厚、薄视物体质地而定，主次分明。一般主客体要厚而干，次客体要湿而薄。
4、每幅画都要改或略深或略浅。画完一种颜色后，把笔洗干净，把脏水挤出来，再画第二种颜色，保持笔的清新干净，以免弄脏画面；也换个笔画。
5.背景和衬布要用大的笔触和色块来表现。
6.所有对象的最高部分的高光最终被着色。
要注意:①笔触的大小；(2)笔和块面的方向背景；(3)颜色的深浅变化。
动词 （verb的缩写）调整法
一幅画完成后，画面的大体色彩关系就比较完整了。在一幅画结束之前，画面的色彩往往是暗淡或灰暗而混乱的。这时要用调整的方法强调亮的一面和突出，加深暗部和投影，处理好画面的色彩对比关系，比如深物的亮背景和轻物的深背景。对画面中黑、白、灰的层次和冷暖关系把握清楚，运用得当，调节适度，可以达到事半功倍的效果。
调整分为色调调整、色彩调整和造型调整。
1.色调调整:主要有最深颜色系列、中间颜色系列、亮色调系列。
2.色彩调整:主色调的系列调整，副色调和对比色的系列调整，冷色调和暖色调的调整，冷色调和暖色调的调和。
3.造型的调整:主要对象要画得细致、饱满、准确，次要对象略画，外观要准确、生动，联系要轻松、自然、有序，主次分明，细节要恰当。使画面的色调黑白灰开放，层次丰富有序，加深最深，提亮最亮，打开了整个画面的色彩空间。