理查得·克莱德曼的音乐属于什么类型?

我想大家对“克莱德曼”这个名字都会很熟悉。20世纪90年代初,也是这样一个秋天,伴随着曾在中国广为流传的《秋之呢喃》、《水边的阿狄丽娜》等优美旋律,被誉为“浪漫钢琴王子”的法国著名钢琴家理查得·克莱德曼首次在中国演出,将他流畅而华丽的钢琴声直送到人们的耳目。一晃十年过去了。当年的“钢琴王子”如今虽已人到中年,但他的琴声并不苍老,依然那么年轻、动听,那么流畅、优雅、美丽如春。

理查得·克莱德曼出生于法国巴黎。他五岁开始练琴,六岁登上舞台演奏,因此被誉为钢琴神童。少年时进入巴黎国立音乐戏剧学院,在音乐比赛中获得一等奖,以优异成绩毕业。原本擅长演奏肖邦、拉威尔、德彪西等人的作品,是古典音乐界的明日之星。但他却意外地对流行音乐产生了兴趣,于是不顾周围人的反对,转向了流行音乐领域。1977年,克莱德曼凭借《水边的美丽阿狄丽娜》脱颖而出。后来又陆续发行了《致爱丽丝》、《秋日私语》、《心的旋律》、《星空》等一大批优秀作品,进一步提高了知名度。他以华丽的音色、优雅的旋律、细腻优雅的形象,确立了自己独特的钢琴音乐风格。多年来,他的足迹遍布全球30多个国家和地区,总销量超过8500万张,拥有多张黄金唱片,从而成为风靡当今世界乐坛的钢琴明星...

浪漫是一种美好的感觉,它是一池缠绵的春水,它也是一种醉人的美丽忧伤,它是一个淡泊微笑的温暖瞬间,它也是一种对未来的憧憬。正是用他真诚、感人、激情、梦幻的钢琴声,理查得·克莱德曼触动了每一位听众的心情。

一些专辑:

《命运》、《水边的阿迪丽娜》、《星空》、《迷人的东方爱情》、《星星的小夜曲》等等...

日前,久违的钢琴王子理查德·克莱德曼再次来到中国。他此行的目的是举行一个新闻发布会,与中国广播电台和国家交响乐团一起录制一张新专辑。从名字上看,中广民族乐团与中国传统音乐的关系密不可分,理查德的加盟意味着将中国民乐引入一个全新的世界。虽然这一尝试也吸引了因《大鼓妹妹》而出名的朱哲琴,但仍有许多人对此提出质疑。人们关心的是,民族音乐与西方音乐结合后的旋律会是什么样的。主办方的回答很笼统:新唱片将在旋律上尊重中国音乐的风格,以记录中国令人惊叹的风景,乐队和钢琴家的表现。

作为主要内容。今天,本报刊登了钢琴王子的浪漫故事,希望更多的读者能够了解钢琴王子理查德的创新故事。

作为一名杰出的音乐会表演者和唱片销量惊人的艺术家,理查德·克莱德曼创造了一个真正的国际职业生涯。事实上,他所做的是其他法国艺术家从未做过的事情。

出生于1953 65438+2月28日的菲利普·佩基斯(理查德·克莱德曼的法语名字)从小就与钢琴结下了不解之缘。他的父亲是一名钢琴教师,在他很小的时候就开始教他弹钢琴,为他儿子将来的成功奠定了基础。据说,6岁的理查德·克莱德曼阅读音乐的能力比他的母语法语还要流利。

理查德·克莱德曼12岁进入音乐学院,16岁获得那里的一等奖。据预测,他将成为一名有前途的古典钢琴家。但没多久,出乎所有人意料的是,他放弃了古典音乐的训练,转而从事当代音乐的演奏。

“我想做一些不同的事情,”克莱德曼说。“所以,我和几个朋友组建了一个摇滚乐队。那段日子很艰难,我们挣的微薄收入都用来买设备了。事实上,因为我经常只用三明治填饱肚子,我不得不在17岁时做了胃溃疡手术。”

当时父亲病重,经济上无法支撑儿子。为了生存,克莱德曼找了一份在大会期间做音乐伴奏或演奏的工作。

“我喜欢那些日子,”他说,“工资也很高。我就是这样离开了古典音乐的经历,虽然古典音乐的学习经历为我现在的演奏打下了坚实的基础。”

他的才华不会被别人欣赏,很快就成为炙手可热的伴奏者,就像迈克尔·萨多、迪莉·拉卢伦、约翰尼·哈立德等众多法国明星一样。然而,当克莱德曼被问及当时的志向时,他说:“我真的不想当明星。我想成为一名伴奏者,在乐队里演奏。”

但是在1976,他的人生发生了巨大的变化。一位著名的法国唱片制作人奥利维尔·杜塞特和他的搭档保罗·德·塞内维尔正在寻找一位能演奏舒缓的民歌钢琴版的钢琴家来制作专辑,于是他们找来了克莱德曼。令23岁的菲利普·佩基斯惊讶的是,他从20名候选人中脱颖而出,得到了这份工作。

“我们很快就爱上了他,”保罗·德·塞尼韦尔说。“他特殊而温柔的触键方式与他含蓄的个性相得益彰,他的外表也给我和奥利弗·杜塞特留下了深刻的印象。我们很快就决定了。”

菲利普·佩基斯改名为理查德·克莱德曼,单曲一发行就在38个国家卖出了惊人的2200万张。

“当我和他签约的时候,”奥利维尔·杜塞特(Olivier Doucette)说,“我告诉他,如果我们能卖出一万张单曲,结果就相当不错了,因为那是舞曲的时代,我们只能赌这张专辑。然而,它在西班牙取得了巨大成功,随后是德国、法国、南非、日本、澳大利亚和英国...我们无法想象它能如此成功。”

这是我们所知的著名成功故事的开始。从此,理查德·克莱德曼以其独特的打球风格赢得了世界巨星的地位。如今,他已经录制了近1000首旋律。一名德国记者写道:“(我们)有理由说,他是继贝多芬之后,努力将钢琴音乐传播到世界各地的人,他所做的一切无与伦比。”通过将他原有的商标特征与古典和流行因素相结合,他创造了一种“新浪漫主义”的风格,他在全球的销量已经超过了7000万。根据最近的统计,他拥有令人难以置信的267张金唱片和70张白金唱片。

然而,“浪漫王子”(南希·里根对他的称呼)并不是专门录制专辑的艺术家。其实他虽然生性腼腆矜持,但在舞台上全身心投入演奏,真情流露。理查德·克莱德曼的音乐会非常壮观。

“我喜欢在舞台上现场演奏,”他说,“因为我可以和观众直接交流。音乐会上,我和我的10音乐人以及交响乐团一起演奏。我喜欢混合不同的节拍、节奏和风格来唤起不同的情绪。”

克莱德曼的国际成功是以走一条艰难的道路为代价的。过去,他尽可能在250天内在国外开200场音乐会。尽管如此,他仍然是一个有家室的人。

“我的家庭对我来说极其重要,”他经常说。“我的母亲,我的妻子克里斯蒂,我的女儿莫德和我的儿子彼得……他们是我的动力,当然,他们与我的音乐不同。”

在理查德·克莱德曼看来,作为一名国际艺术家,他付出的最大代价是与家人分离的那些日子——他知道这是他们共同承受的牺牲,但他却把这种牺牲视为数百万粉丝责任的一部分。