关于棉布的诗
夏天管好自己的衣服，送给行人。《乐府诗集》收录《子夜四时》75首，其中《相户爱》20首，《夏》20首，《秋歌》18首，《冬》17首。
下面是《夏之歌》中的第七首。这首南朝乐府民歌，描写了思乡女子对异地丈夫的怀念，也委婉地反映了思乡女子的艰辛和愤懑。
这个会思考的女人显然也是个屌丝女人。她辛辛苦苦养蚕吐丝。结果“蚕场已经完了”，她却收效甚微，“还在受苦”。谁掠夺了他的劳动果实？虽然在诗中没有说清楚，但是我们不难想象，在那个时间和地点，掠夺者是个有钱人。
四福被剥夺了大部分劳动果实，只好自己拿着粗糙的葛藤布，把略细的葛藤布送给远在异乡的丈夫:“夏天管好她的衣服，送给行人。”全诗语言简洁委婉含蓄，双关运用也自然得体，更能体现南朝乐府民歌的艺术特色。
特别值得一提的是，诗中有唐代诗人杜荀鹤说我年年辛苦，屁股上沾满了苎麻(蚕女)和宋代诗人张裕昨天进城，含着泪回来。罗绮所盖者，非蚕农也(《蚕女》)，但不如后者直白。
二、读歌(82)去店里卖三哥，郎来买张玉。如果你跟郎走了，谁来解决你的粗心？读曲歌，郭懋谦《乐府诗》(卷四十六)分清歌、武声歌，共八十九首* * *，此处选其八十二首。
这首南朝乐府民歌，以自我表白表达了一个女人对前来买布的情人的深爱。前两句，卖布的告诉自己，她去店里卖布，她爱人来买布，为下文做了抒情文案。
“郎”在南朝乐府民歌中常被女性用来指自己的恋人，如“郎为他人所取，是负之事”(《子夜歌》四十二首之十五)，“郎见我欲取我，心欲惜莲”(子夜四时夏歌)，这首歌也是如此。歌中的叙述，有了这个女人的“到店”和“郎来”并排提及，有了“卖”和“买”并排提及，有了“三哥”和“张玉”互相照应，一目了然。
后两句抒情，语义双关，委婉。从字面上看，这两句话似乎是以修辞的口吻延续了前面的叙述。写的是卖布的女人不会因为格布的不小心而断掉，而是让她的爱人把“马”格布带走。
其实这是抒情，是布衣姑娘委婉地向爱人表明心迹:“虽然你性格有点大大咧咧，好像这个格布比较大大咧咧，但我不想和你断绝关系，就像不割格布让你整体带走一样。”这里说的就是那里说的，有嚼劲。
读这首乐府民歌，从《去铺子》可知，南朝的布店，柜台较高；从“三哥”处得知，在南朝时期，葛藤仍被用作织布的原料。从这首诗中也可以看出当时女性向恋人表达感情的独特方式，得到“上发条”的诗意美享受三、采桑的程度(5)春天采桑时，林间一片欢腾。
如果你的蚕少于100只，你就得给它们绣花。这首诗讲的是男女一起去采桑。
前两句描写一对恋人一起去采桑。三月是春天，桑叶茂盛，但他们并不在意采桑，在森林里互相欣赏，十分有趣。这两句话给人身临其境的感觉，比如看到人们互相欣赏的状态，比如听到人们笑的声音。
最后两句没有详细描写男女相享的场景，而是转笔写了采桑女对沉溺于欢乐中的情人说话，用委婉的语言提醒他不要光顾采桑生意。这两句和前两句之间，情节发展跳跃性很大，“言不相连而意相连。”
这首诗很有艺术性。全诗融合了一对青年男女的劳动和爱情生活，构思巧妙。
诗中虽然没有指名道姓的人物，但是“里面有准备出柜的人。”诗化的语言清新活泼，字里行间透着浓浓的生活气息。
读这首诗，我们不仅可以欣赏到艺术之美，还可以生动地欣赏到当时当地的风土人情。关于白居易的三首纺织诗1。新制布裘洁白如雪，柔软如云。
布料厚重，对皮草有余温。早上坐到黄昏，晚上睡到天明。
谁知燕东月，枝如春暖。晚上突然想起来，爱抚着秋，四处徘徊:老公是不是既贵又有帮助的好？安德鲁·万丽·乔，缠绕在边境上？稳重温暖如我，世上无冷酷之人。
这首诗写于元初。全诗都是围绕着新布匹和毛皮展开的。
前八句从新布墨反映诗人的富裕生活，为下文做一个愿望的复制。后八句离开新做的布衣，表达诗人的情怀和“推己及人”的愿望，类似杜甫的“广厦之心安，天下贫民之大庇，风雨之心安。”
喔！戴克突然看到眼前这房子，光是冻死我就够了”(《茅屋被秋风吹破》)一脉相承。白居易的另一首诗《新制丝袄情音律》也表达了类似的感受:“民寒不可救，何以独当一面！我的心会记起农民耕种的苦，仿佛听到饥寒交迫的寒冷。
什么时候才能有一个长的伟大，和你分享更多的洛阳保护。“从这首诗中，我们可以了解白居易的思想，也可以知道我国一些地方在中唐时期就已经种植棉花，用棉花来织衣服。诗中“圭布”四句主要描写新做的布匹、毛皮用料考究:一个是圭布，洁白如雪，一个是吴冕，柔软如云，布匹厚重，比喻新颖贴切。
“迎着太阳”这四句话后面是“为皮毛保暖”，具体描述了新做的布皮毛有很好的保暖性:在寒冷的天气里，诗人白天捧着，晚上盖着，温暖如春。早在1000多年前，我们的祖先就能用勤劳的双手裁剪出这样用料考究、保温性好的布料和皮毛，令人惊叹。
二、红毯红毯，选茧丝水煮，挑丝练红蓝染。染红为红和蓝，织成地毯放在香堂上。
香堂宽十余尺，红线织成庙堂铺。彩丝柔香，柔花虚浮。
美女步入歌舞，袜子。
2.有哪些关于「棉布」的诗句？1.新做的丝绸大衣，满满的情怀，满满的念叨。
唐·白居易
表美如水波纹的新外套，面料柔软、保暖、轻盈。
早上坐在阳光下，晚上走在雪中。
袍中夹不尽苦，说木棉子寒是人有其名。
朋友们的宴会在夜晚进行，早上安稳的躺下睡觉。
百姓冷得没救了，暖得没人理了。
我的心会记起农民耕种的苦，仿佛听到饥寒交迫的寒冷。
让大邱长进，与你共筑洛阳城？
2.竹枝
唐皇甫嵩
槟榔花歌唱，雄蝇雌蝇。
木棉低垂，万花待郎归。
芙蓉一心，花侵眼要戴。
宴席中，烛泪红，相思桃核同。
斜河风起剪浪，劈莲子要辛苦得多。
山顶桃花，谷底杏花，两朵花优雅相映。
3.李
唐·
绛纱弟子无声尘，镜中美人总会少。
今天我载歌载舞，木棉暖飞。
4.烟台夏日四首诗
唐·
前亭雨帘不悲，后堂绿树成荫。
石城风光黄，夜半时分，空无一人。
丝扇唤风迸天，光幕青波深。
蜀魂孤无伴，几夜木棉开。
桂宫一图难求，燕勋兰语重心长。
我教韩隐投入他的怀抱，但我没有送邢飞镇来来去去。
浊水清浪源是什么，河水清，黄河浊。
安德鲁在薄雾中撩起衣襟，乘云辇去唤太君。
5.金曲/何心郎
刘崧陈翁
树叶在雨中跳跃。童，画径向齐举。昨夜风高，黄鹂俯视人间。但地动山摇，潮起如鼓。竹亭阳台绿草，问木棉客魂归否。哭露，寺钟语。梦回似苦灵。叹息漂泊，前度不可同日而语，明重。我满眼无人赋，忘了王者之悲。醉黑。雾蒙蒙的茂陵里是一片宁静，夜还在楚。采青流会很久。
3.诗中关于「棉布」的新制丝绸上衣有哪些？唐代有关于白居易的诗，丝绸柔软，均匀，温润，轻盈。
早上坐在阳光下，晚上走在雪中。袍中夹不尽苦，说木棉子寒是人有其名。
朋友们的宴会在夜晚进行，早上安稳的躺下睡觉。百姓冷得没救了，暖得没人理了。
我的心会记起农民耕种的苦，仿佛听到饥寒交迫的寒冷。让大邱长进，与你共筑洛阳城？皇甫嵩竹枝词《槟榔花》唐代是鹧鸪鸣，公蝇与母蝇。
木棉低垂，万花待郎归。芙蓉一心，花侵眼要戴。
宴席中，烛泪红，相思桃核同。斜河风起剪浪，劈莲子要辛苦得多。
山顶桃花，谷底杏花，两朵花优雅相映。唐代李商隐绛纱弟子李，没有声音，但镜中美人总会少。
今天我载歌载舞，木棉暖飞。夏唐烟台李商隐前亭四首愁，后堂香树荫。
石城风光黄，夜半时分，空无一人。丝扇唤风迸天，光幕青波深。
蜀魂孤无伴，几夜木棉开。桂宫一图难求，燕勋兰语重心长。
我教韩隐投入他的怀抱，但我没有送邢飞镇来来去去。浊水清浪源是什么，河水清，黄河浊。
安德鲁在薄雾中撩起衣襟，乘云辇去唤太君。金鹿曲/何心郎刘崧陈翁叶叶跳竹雨。
童，画径向齐举。昨夜风高，黄鹂俯视人间。
但地动山摇，潮起如鼓。竹亭阳台绿草，问木棉客魂归否。
哭露，寺钟语。梦回似苦灵。
叹息漂泊，前度不可同日而语，明重。我满眼无人赋，忘了王者之悲。
醉黑。雾蒙蒙的茂陵里是一片宁静，夜还在楚。
采青流会很久。
4.描写棉花的诗《四绝·棉花颂》
(作者:左河水)
我不爱被列为夏花，但我干净漂亮。
寒来暑往放弃孩子的野心，冬天飞雪冰暖千千。
注意:
(1)棉花。它是锦葵科棉花的种子纤维，原产于亚热带。植物呈灌木状，一般1至2米。花是乳白色和蛋黄色的。开花后不久，它变成深红色，然后褪色，留下一个绿色的小胶囊，称为棉铃。棉铃中有棉籽，棉籽上的绒毛从棉籽皮中长出，充满棉铃。棉桃成熟时裂开，露出柔软的纤维。纤维为白色至白色带黄色，长约2-4厘米，含纤维素约87-90%。棉纤维可以制成各种规格的织物，适用于制作各种服装、家具和产业用织物。棉织物具有良好的保暖性、牢度和耐磨性，吸湿排湿迅速，穿着舒适。
(2)夏花。棉花在夏季开乳白色或紫红色花朵后结果。
(3)放弃孩子。棉花在使用前必须把棉籽从纤维中分离出来。
第一句:“我不爱夏花的名字。”棉花在夏天开出美丽的花朵，有乳白色、蛋黄色和红色。这时，蜜蜂也迎来了收获的季节。然而，在人们的记忆和包括“夏花”在内的花卉名录中，棉花并没有被列入名称。人们所说的棉花，只是它的纤维能为人们所用。至于诗人用拟人的手段写出的棉花，也是“不爱”其香的“虚名”，与社会上某些人贪图和追求个人名利完全不同。
第二句:“清洁我的身体，毕叶布夏云”。它生动地描绘了棉花的白色纤维洁白无瑕，犹如万千绿野中的一片白云。在阳光的照耀下，它如彩霞般美丽壮观，把中国的秀美山川装点得“布衣”一般。但在装修过程中，它是自爱的，表达的是人的廉洁自律精神、德性和职业道德。
第三句:“冷到放弃孩子的野心。”棉纤维在使用前必须与棉籽分离，这样才能纺纱织布或制成棉被。诗中的形象是，棉花要为大江南北的人服务，或者说要胸怀大志。要想温暖千万个家庭，就要有“舍子”和“爱子”的心，才能奔向中国的四面八方。这是一种感人的大爱无私的精神，是中国几千年来许多仁人志士的奉献。然而在现实社会中，有些人不仅没有“大志”，还为了孩子贪财害民，让人痛心疾首。
第四句:“飞雪冰冬暖。”这是棉花最终的重要价值，也是棉花的“志向”，是它人生的归宿和目标。诗中的意象表达的是我们人生的价值和目标取向，而不是个人的享乐。全诗就四句话，意味深长。外表是笔写棉花细腻，实则是对人民仁者爱人情怀与奉献的深刻隐喻。
全诗共28个字，描述了棉花从开花到保暖的全过程。它用11个“不爱虚名”、“洁身自好”、“舍子”、“温馨家庭”等词语将棉花人格化、行为化，通过表意写出了一首爱国爱民的诗篇。目前我们看到了很多关于棉花的诗，其中不乏佳作，但这首关于棉花的诗可谓绝唱之一。
这首诗发表在《中国词学杂志》第9期(2012)。因为感人的诗词和崇高的意境，所以多有引用。
5.关于布料的古诗词，以纯棉为原料，简单而又千变万化。粗布逐渐淡出人们的生活和编织。古老的粗布被现代技术革新和改变了。中国老百姓的衣服，有了原始的纺车，质地粗糙，色彩更加丰富，成为适合现代人需求的新型家纺产品。曾母亲使用的斜纹布如今遍布齐鲁大地，经过精心设计，近两台可以用其二十余种天然纱线进行更换。
西方纺织技术传入中国之前，感觉更舒服。穿着纯棉布在皇家贵族的上层社会非常流行。近百年来，随着纺织工业的现代化，有了挂机和经线，木制织布机被精心编织，用布捆扎。“绿”正是“曾木头”的意思。它在中国有几千年的历史，“自然”成为人们追求的时尚。什么是粗布？
堪称巧妙又环保。床都是用粗布手工编织而成，纯棉的粗布也是作为向朝廷进贡的贡品，也是馈赠外国友人和邻居的珍贵传统礼品。汉朝。
方奶奶牌，遁行。这几年随着人们消费观念的改变，我们做了全面的规划，做了线。
唐代著名诗人杜甫在《追忆似水年华》中写过一句诗“万奇陆茂胜班，男耕女织共”。山东嘉祥县乌石寺汉画像石上的“大母投”图，色彩单调而全面。从春秋战国到汉代，是从挑棉纱到机器上压花织造。
“万奇卢茂”被誉为“穿衣服穿世界”？粗布也叫“土布”。手工制作的粗布纺织品加工极其复杂和繁琐。
国安民安纯棉老粗布很好。
6.关于章丘老粗布的诗是什么？粗布又称“土布”，是由淳朴的劳动人民用纯棉制成，用原始的纺车和木制织布机精心编织而成，在中国已有上千年的历史。
手工粗布的纺织加工极其复杂。从采棉到上机织造，有轧花、弹跳、纺纱、打结、浆纱、加捻、落纱、经、刷、制综、断头、拉综、提机、筛布、织造、卸机等大大小小70多道工序。拥有20多种天然纱线，通过精心设计，可以改造近2000种。堪称匠心独运，千变万化
在西方纺织技术传入中国之前，中国老百姓的衣服和床都是用粗布手工制作的。粗布因为线条简单、色彩单调、质地粗糙，在近百年的纺织工业现代化过程中，逐渐淡出了人们的生活。近年来，随着人们消费观念的改变，“绿色、环保、自然”成为人们追求的时尚。古老的粗布经过现代科技的创新改变，色彩更加丰富，手感更加舒适，成为适合现代人需求的新型家纺产品。
春秋战国至汉代，齐鲁是国内棉花的中心。“万奇卢茂”被誉为“穿衣服穿世界”。
唐代著名诗人杜甫在《追忆似水年华》中写过一句诗“万奇陆茂胜班，男耕女织共”。在汉代，山东嘉祥县乌石寺汉画像石上的“曾母铸椽”图中，曾母使用的斜织布机，就是今天齐鲁大地家家户户使用的竖织布机的始祖。
外婆家广场的牌子只是“伟大母亲投资”的图片。穿纯棉布曾经在皇家贵族的上流社会非常流行。在中原和首都周围地区，纯棉粗布还被用作向朝廷进贡的贡品，以及与外国朋友和邻居交换的珍贵传统礼品。
国安民安纯棉老粗布很好。
7.描写女红的诗是中国民间艺术的一部分。
过去多指妇女的针线活，如编织、针织、缝纫、刺绣、拼布、挂毯刺绣、插花、上浆、染色等。所有由女性手工制作的传统技艺都被称为“针线活”。中国的女红艺术的特点是天时、地利、料美、手巧，而且这种女红技艺是母女、婆媳代代相传的，所以也可以称之为“母亲的艺术”。
一般来说，可以分为纺织、印染、缝纫、刺绣、鞋帽、针织、插花、面花、玩具九大类。在旧社会，女红是指妇女的纺织、缝纫、刺绣等工作以及这些工作的成品。
“女工”一词原写为“女工”。后来随着时代的发展，人们更习惯用“女工”一词来指代从事纺织、缝纫、刺绣的女工，但其本义被置于从属地位。为了避免混淆，人们用“红”作为“工人”的变体，“女工”的本义转移到“女工”这个词上，而是它本身。《现代汉语词典》是这样解释的:旧时指妇女的纺织、缝纫、刺绣等工作以及这些工作的成品。
慈海的解释就全面多了:女工，(1)又叫“女功”、“女红”。它过去指妇女纺织、刺绣、缝纫和其他东西。
(2)曾经是女红人的女人。今天，它一般指女职工。
女功同“女工(1)”。文献记载《淮南子琪风俗训》:“锦绣篡位集团，亦害女工。”
《礼记·郊特祭》:“文赋绣之美，疏布之美，亦反女功之始。”《史记·货殖列传》:“太公劝其为妇，绝顶巧而学鱼盐。”
汉书记载:“齐三顺从官，官织绣，难成。一切伤害女红的事都会停止，也没什么可失去的。”颜师古引用茹春的话说:“红也管用。”
武陟《元城与魏王注》:“女工吟于织机上。”《桃花扇奇珍》:“永仙懒针，几度为女红。”
历史从养蚕到植棉到纺纱织布，从穿针引线到缝衣缝衣，是人类文明的一大进步。在中华五千年文明史中，纺织品和服饰是两朵绚丽夺目的奇葩。因此，密切相关的针线活应该有很长的历史。
根据考古发现，在18000年前的旧石器时代，穴居人已经使用骨针缝制动物的皮肤。在7000多年前的新石器时代，河姆渡人不仅使用骨针，还使用绞线和纺车。在4000多年前的良渚文化中，出现了麻线和丝绸、丝线、丝带等原始纺织品，这些都形成了刺绣及其制品的雏形。中国三千多年的农业社会不仅确立了以农为本的思想，而且形成了男耕女织的传统。妇女从小就学习刺绣、纺织、裁缝和缝纫等。，这在江南一带尤为看重。
尤其是明清时期，社会对女性的要求，丈夫择偶的标准，都是以“德、言、容、工”四个方面来衡量的，其中“工”就是女性的工作。再加上当时手工业高度发达，只有在这个时期，针线活才真正在普遍意义上流行起来。
作为与人们日常生活密切相关的作品，它也反映在古代艺术作品中，最受欢迎的诗和赋是唐代诗人孟郊的《游子颂》:“母亲手中的线，为她任性的男孩的身体做衣服。出发前，缝了一针，怕儿子回来晚了衣服破损。
但是有多少爱能让这寸草不生，能付出太阳的光芒？。“这首千百年来被人们用来鼓励报恩的绝妙诗句，也描述了一位慈爱的母亲为儿子缝制衬衫做针线活的画面。
唐代另一位诗人秦韬玉写了一首诗《贫女》，生动地描绘了一个才女，永远在我心中，她擅长刺绣，同时表达了诗人的才情:“住茅草屋顶，从不穿香丝，她渴望安排婚姻，但她怎么敢？。谁会知道她那张简单的脸是最可爱的呢，* * *可怜这个时代穿着节俭。
她的手指刺绣无与伦比，但她不能与画眉毛竞争。年复一年，她在新娘礼服上为其他女孩缝金线！绘画中最早反映女性红色的画面可以追溯到唐代张萱的《道莲图》。再就是河北井陉县出土的金代墓中的粉画《道莲图》。
分别再现了宫廷和民间女红的场景。清代画家任勋画的《绣女扇》，表现了一个古代乖乖女以绣女红为消遣和滋补的奢华生活。
此外，还有许多关于针线活的神话传说和名人轶事。战国时期荀子的《蚕赋》和晋代干宝的《搜》,都有蚕神马头娘的神话。明代宋《天工开物》中有一个关于织女的传说。孟母以停织教育孟子比喻弃学的故事，汉代刘向编入《列女传》。元末明初，陶宗彝记录了元代女织工黄道婆的事迹。
当然，自古以来，女主也是数不胜数。据说三国时期的吴王赵夫人有“三绝”:能以手指用彩丝织出龙凤织锦为“绝技”；能用针线在方丝上绣出“五岳国”的地图，就是“针”；用胶水继续攻丝就是“断丝”。
相传，唐朝永贞元年间有一个奇怪的女孩鲁美娘。十四岁时，她就能在一英尺长的丝绸上绣出七卷本的Hokkekyo。字只有小米那么大，分的很清楚。然而，没有遗漏。到了明代，上海的顾绣已经名扬天下，其中以韩希蒙为代表的刺绣大师。
清末民初，还有一位著名的刺绣专家沈寿，他曾经在宫廷中教授刺绣，创办了刺绣学校和刺绣作坊，甚至为了更好地学习刺绣而去日本考察。此外还出版了专著《雪官绣谱》，影响深远。
在服装方面，最好的服装恐怕是皇宫贵族的官服，有冠有冠的破袍。但是很可惜，随着时间的推移，社会的进步，科技的发展，机械化取代了手工，针线活受到了很大的冲击，本来就小。