送别诗五首及其赏析。。。。谢谢~！

唐？刘禹锡

群山苍凉，群山沉寂了二十三年。

回来是人，我和柯蓝人一样，只会吹笛子，空自惆怅。

在船的一边，千帆竞赛；病树之首，万年沐逢春。

今天，听你唱一首歌，喝一杯酒，振作起来。

【作者简介】

刘禹锡(772-842)，本名孟德，晚年生于庐山、洛阳。中晚唐诗人、哲学家。他和柳宗元积极参加王领导的“永贞革新”，失败后被贬为郎州(今湖南常德)司马。后因宰相裴度的推荐，被任命为太子客，加为校勘司史，称刘客。交游柳宗元，人称“刘浏”，常与白居易合唱，人称“白柳”他的诗歌风格清新含蓄，善于吸收民歌精华，反映社会生活。他的散文思路清晰，简洁流畅，推理论证透彻简单。他是刘梦德文集的作者。

[注释]

(1)奖励:谢谢，意思是用一首诗来回答。乐天:指白居易，字乐天。

(2)巴山楚水:泛指作者贬谪的川、湘、鄂。

(3)二十三年:从作者被流放到回到首都长安的时间，约为二十三年。

(4)弃子:指遭受贬谪的诗人本人。

(5)温蒂赋:指西晋湘绣的《老赋之思》。湘绣和嵇康是好朋友。嵇康被杀是因为对当时掌权的司马集团不满。湘绣很难过。有一次他路过嵇康故居，听到有人吹笛子，笛声让他想起了自己被杀的朋友。他悲愤交加地写了一篇散文《想起老傅》悼念嵇康，从侧面表现了他对时政的不满。刘禹锡用这个典故来表达对因参与变法而被杀的老友的怀念。

(6)相似性:相反。

(7)腐柯人:指晋王人。传说晋王进山砍柴，看见两个男孩在下棋。眼看比赛就要结束了，小伙子问知望为什么不去，知望震惊地发现斧头的柄已经腐烂了。回到老家，百年了，谁也没有见过面(见《故事会》)。刘禹锡用这个典故不仅暗示了自己贬谪的漫长岁月，也是为了表现世态炎凉的变化和统一后的生疏失望的心情。

(8)宋:指白居易《醉赠刘二十八将》诗。

(9)龙(zhǎng):成长，振作。

[诗歌翻译，诗歌]

在这些荒凉的地方，我在贫困中度过了23年。不是旧日思念故人，突然背箫赋。沉船旁，有路过的千帆，但病树前，有春天的挣扎。今天听了你给我背的诗，我就暂时用这杯酒振奋一下。

[欣赏]

这是一首七言律诗。这是古代一首著名的诗。唐敬宗鲍莉二年(826)，诗人返回洛阳，途经扬州，遇到了曾罢苏州刺史的白居易。酒席上，白居易赠诗一首《醉致刘二十八使》:“给我一杯酒喝，用筷子打一曲。虽然你的诗歌是一流的，可以称得上是全国冠军，但这注定你拿不到头也没有办法。抬头人的眼睛都荣体面，但你长期呆孤独，充分官员有自己满意的位置，但你是空的时间。我也知道关节的名字是折叠的，23年来折叠的太多了。”。白居易在诗中表达了对刘禹锡贬谪的同情和委屈。于是刘禹锡写了这首诗来回报白居易。

“乐天”，白居易的表意文字。“见面礼”是指白居易送给作者的一首诗。那首诗最后两句说:“我也知道，只有结了婚，我的名字才是折叠的。二十三年太多了。”刘禹锡的这首感谢诗就从这里开始。

第一联:“巴山楚水荒凉，二十三年废。”意味着他被贬谪到巴山楚水这些荒凉的地方，就像被遗弃在路边23年。刘禹锡改革时局的企图受到打击，被贬至郎州(今湖南)、连州(今广东)、夔州(今四川)等地。夔州属于古巴基斯坦。朗州和连州同属古楚国。这些地区在古代是荒凉的，所以被概括为“巴山楚水荒凉之地”。“荒凉之地”指的是一个孤独和荒芜的地区。这两句话表达了作者对被贬的长期愤慨。

颛顼:“乡愁唱闻笛福，去故乡看似烂柯。”这两首诗都用了典故。意思是我离开了23年，现在回来的时候，很多老朋友都去世了，我只能徒劳地背诵《温蒂赋》来表示哀悼。回来就像上辈子，感觉完全不一样了。不再是过去的日子了。前一句，诗人用西晋湘绣写的“思旧”典故，表达对因参与变法而被杀的老友的怀念。后一句用王腐轲的典故，既暗示了他贬谪的漫长岁月，又表现了统一后世态的变化和生疏惆怅的心境，寓意十分丰富。

颈链:“沉船边的千帆，病树前的万木春。”这是众所周知的一句话。在白居易的诗中，有两句话:“风景长而寂寞，满朝官位废”，意思是同代人都得到了提拔，只有你一个人在一个荒凉的地方孤独地浪费了一生，这对刘禹锡是相当不公平的。对此，刘禹锡在他的赏诗中写道:“千帆在沉船边，万木春在病树前。”刘禹锡把自己比作沉船和病树。虽然他感到失望，但他相当开明和乐观。在沉船的一边，有千帆在竞争；病树前，万物皆春。他从白居易的诗中挖掘出这两句话，反而鼓励白居易不要为自己的孤独和虚度而悲伤，表现出对世事变迁和仕途兴衰的虚怀若谷。这两句诗与白石的诗《我无能为力》和《我也知道才子与功名的结合断了》遥相呼应，但其思想境界比白石的诗高，意义也深得多。二十三年的保级并没有让他消沉。“沉舟”这句话描写生动，深刻地反映了事物变化发展的规律，所以成为广为传诵的名句。现在还经常被引用，被赋予新的含义，说明新事物一定会取代旧事物。

最后两句又回到桌前作赏，意思是:“今天听了你唱的这首歌(指白居易送给他的诗)，所以我要靠酒的力量，增加我暂时继续努力的精神！”指出报酬并赋予标题意义，既是对朋友关心的感谢，也是对朋友的鼓励，表现了诗人坚定的意志和乐观的精神。

总的来说，诗的第一句对联是以一种悲凉低沉的心情回顾诗人的贬谪生活。对联，借用典故，暗示诗人长期被贬谪，表达世态炎凉的变化和归来后的生疏失望的心情。颈联是全诗的情感升华，也是流传千古的警句。诗人把自己比作“沉船”和“病树”，意思是虽然屡遭贬谪，新人辈出，但也是可喜的，表现了他开放的心态。对联指出了酬赏问题的意义，表达了诗人重新加入生活的意志和他的毅力。

全诗情感真挚，抑扬顿挫，既体现了深刻的人生哲理，又具有强烈的艺术感染力，是诗的一种回报。

14，水调清晰。这个月什么时候有空？

宋？苏轼

陈冰中秋节，高高兴兴地喝到第二天早上，醉了，写下了这首词，并思念哥哥苏哲。

月亮什么时候开始出现的？我从远处拿酒杯。我不知道天上的宫殿，也不知道几月几时。想乘风回家，又怕琼楼玉宇。我受不了山顶的寒冷。我跳舞是为了发现我的影子在地球上是什么样子。

转诸葛，抵野湖，拍照不眠。不应该有恨，什么都做不了。人们有悲伤和快乐，他们分离又重逢。月亮会变暗或发亮，会变圆或变圆。没有什么是完美的，即使在过去。但愿人长久，千里好风光。

【作者简介】

苏轼(1037—1101)被世人称为东坡居士、苏东坡。宋代文学家、画家、书法家。梅州眉山(今四川)人。唐宋八大家之一。在宋朝时期，也是中国历史上少有的全才。他在诗、词、文、书、画等方面都取得了很大的成就。言辞豪放，与辛弃疾并称“苏辛”。《Xi玉亭集》、《石钟山集》和《前后红墙赋》是他的代表作。

[注释]

(1)带酒:拿起酒杯。

②宫阙:宫。

(3)今天晚上是哪一年？根据古代神话传说，天上只有三天，人间已有几千年。古人认为天仙世界的年月安排与人间不同。所以笔者有此一问。

(4)乘风回家:乘风归天。在这里，作者浪漫地认为自己是神仙。

(5)琼楼玉宇:白玉制成的亭子，指想象中的仙宫。

(6)无敌:忍无可忍。

(7)找出影子，月光下的身影也会做出各种舞蹈。

(8)它长什么样？没有可比性。

(9)转诸葛，抵野湖，照而不眠:月转朱红亭，低挂雕窗，照人不困(指诗人本人)。

(10)不应该有仇恨。分开的时候为什么要圆？(月亮)不应该(对人)有怨恨。人分开了为什么还要圆？什么:为什么？

(11)此事指的是人与人之间的幸福和谐，月亮的晴圆。

(12)千里之外* * *单鹃:虽然千里之外，但你可以* * *享受这美丽的月光。单鹃:月亮中的嫦娥，就是月亮的意思。

[诗歌翻译，诗歌]

在陈冰的中秋节，我高兴地喝酒(直)到(第二天)早上，喝醉了，写了这首歌(词)，同时也想念(我的哥哥)子游。

明月何时出现？(我)拿着杯子问天空。天上的仙宫不知道是什么年代。想乘风回天，又怕玉砌的美丽月宫经不起天上的寒气。在想象中，对月起舞，与人清影，仿佛乘云逆风，身在天上，哪里像身在人间！

月亮转过朱红的亭子，低低地挂在雕花的窗上，照着没有睡意的人(指诗人本人)。(月亮)不应该(对人)有什么怨恨，为什么人分开了就更喜欢圆的？人的一生有悲喜离合；至于月亮，也会遇到阴、眼、圆、缺；这种情况，自古以来，很少是完美的。我只希望我们都健康长寿，即使远在千里之外，也能享受这美丽的月光。

[欣赏]

这首著名的中秋诗写于宋神宗熙宁九年(1076)，即陈冰年的中秋节。是写给作者在喝醉了酒，思念哥哥苏哲的时候，抒发自己的心情。

字前有序:说明字的写作时间，“陈冰中秋”，即宋神宗熙宁九年(1076)；背景，“开心喝”；主题是，醉酒之后，表达自己“同时生育一个孩子”的心情，前者为主，后者为辅。具体来说:表达诗人在释放期间的孤独感受。

全诗运用意象描写和浪漫想象，紧紧围绕中秋月亮进行描写、抒情、议论，从天地、月人、时空等相关范畴进行思考，把对哥哥的感情升华到探索人生乐观与不幸的哲学高度，表达了作者乐观旷达的人生态度和对生命的美好祝愿与无限热爱。

最后一部电影着重写天空，写月亮，表达诗人从出生于尘埃到热爱生活的思想活动。句首“明月几时有”，借用了李白的“天上几时有月？”我要驻足一杯，问“诗”，通过向天空提问，把读者的思绪引向浩瀚太空中的不朽世界。接下来的两句:“不知天上宫阙，今夜是何年”就是问题的内容，进一步促进了对明月的赞美和向往。明月诞生至今已有多年。我不知道今晚是什么日子在月宫。诗人想象这一定是个好日子，这就是为什么月亮这么圆这么亮的原因。他非常想看一看，于是他接着说:“我想乘着风回家，但是我害怕漂亮的建筑，而且高处太冷了。”他想乘风回月宫，但又害怕那里的荒凉，受不了那里的寒冷。这是多么奇特的想象，在这里他表达了诗人“出世”与“入世”的矛盾心情。“乘风回家”表现了诗人对世界的不满，“回家”一词有神仙自喻的味道，仿佛曾在月宫住过，只是暂时留在人间。一个“欲望”和一个“恐惧”揭示了诗人的思想矛盾。真可谓“奇之笔”。“舞清影，何以如在人间？”与世界紧密相连，抒情者在月光下起舞，影子与人共舞。天空中虽有美丽的建筑，却难以与人间的幸福相比。在这里，作家的入世思想战胜了出世思想，表现了诗人对生命的眷恋和对世界的热爱。跌宕起伏，文笔精湛。

下一部电影着眼于人间，就是写珍惜人，化风景为情怀，表达诗人对世间喜怒哀乐的阐释。“转诸葛，低户，照不眠”这三句，其实描写的是月亮照人间的情景，从月亮上引出人，暗示作者的胸怀是广阔的。这是一个结构上的过渡句。“转”“低”“光”这几个字，描述的是月光的流动，光影的移动，时间的前进，生命无眠的感觉。意思是月亮绕着朱红的亭子转，低悬在雕花的窗上，照在不困的人身上(指诗人本人)。。它明写月亮，暗写人，挺反感的。“不应该有恨，分开了为什么还要离开？”两句话，承载着“仿佛我们不眠不休”的字样，让笔在沮丧中滴落。你不应该对明月有任何怨恨。为什么人们离开时你总是绕过去？表面上是懊恼月亮照人，增加了人们对月亮圆而不圆的遗憾。其实就是通过看月亮来表达作者对亲人的怀念。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，古难全。”三句话，写出了诗人对世间喜怒哀乐的解释，意思是世间总有悲喜离合，就像天上的月亮有阴有晴有圆有缺，自古以来就很难做到全面完整。这句话流露出诗人理解人生的洒脱旷达的性格，也是对人生无奈的感叹。在这里，从生活到自然，各种各样的人生都得到了提炼和总结，包括无数痛苦和快乐的人生经历。结尾的“但愿人长久，千里之外都是美好”竟是更高的思想境界，意思是人只有永远健康平安，即使相隔千里，也能欣赏天上明月。这里是作者对天下所有逝去亲人(包括他的哥哥)的由衷哀悼和祝愿，为整个词增添了积极的意义。

全诗情感放纵，跌宕起伏，结构严谨，脉络清晰，情景交融。它紧紧围绕“月”字，跌宕起伏，一会儿出尘，一会儿入世，语句简练自然，表现了诗人高超的语言能力和浪漫洒脱的风格。

李白会想乘船旅行，

突然我听到岸上的歌声。

桃花潭深千尺，

不如王伦。

李白给王伦的礼物

赞赏:

李白在景县桃花潭游玩时，经常到村民王伦家串门。临走时，王伦来送行，所以李白写了这首诗离别。这首诗表达了李白对普通村民王伦的深情。

前两个叙述:“李白正要坐船走，忽听得岸上歌声。”李白打算乘船离开。王伦带着一群村民来给我送行。他们手挽着手，边走边唱。考虑到“欲望”和“突如其来的气味”，他写出了诗人的惊奇模式。“意志欲望”是船整装待发的时候；“忽闻”指意料之外。可能昨晚王伦饯行了，说明第二天有事送不了。但现在他不仅来了，还带了一群村民来为他送行。为什么不让诗人激动呢！用什么语言来表达？桃花潭就在附近，诗人就有了得心应手的手，对比桃花潭的深浅和王伦对自己的情意。“桃花潭深过千尺，不及王伦对我的爱。”清代沈德潜评论说:“王伦之爱若胜于千尺之爱，这是一句俗语。精彩的一幕只是在一个过渡(《唐诗》)。”的确，这两句话的妙处就在于“小于”这个词把两件不相关的事情联系在了一起。以“深千尺”桃花池为参照物，将无形的情谊化为有形，既生动又耐人寻味。潭水“深在千尺”，那么王伦的情谊到底有多深？

明代唐如训在《唐诗解》中说:“伦，一村之耳，何以近白？该酿酒等了，该和老祖宗离别(告别)了，感情扎实非凡。它太白了，不真实，而且很方便，所以它是永恒的。“这个评论很恰当。

这首诗的前两句描写了一个朋友沿江下扬州的情形。“烟花”一词触及柳如烟春色和繁花，诗人送别友人时的惆怅心情表露无遗。最后两句刻意描写朋友的“西词”，一片孤独的风帆，伴随着诗人的朋友飘向水天相连的远方，直到帆影消失在蓝天的尽头，诗人却依然站在楼顶，凝望远方，不愿离去。诗中没有一个字是说再见的，但字里行间，却清晰地流露出对远方朋友的惆怅和留恋。在诗人的作品中，深情寓于动人的景物描写中，情与景达到了高度完美的融合。

黄鹤楼《送别孟浩然去扬州》赏析

孟浩然是李白非常推崇的著名诗人。他曾被称赞为"师父，我发自内心地向您致敬，您的名望已升至天空"。漫游世界名山大市，是盛唐文人的时尚，个性开放。生活在湖北安陆的青年李白，长期以来有着“佩剑报国，抛下亲人远游，南穷东涉海”的旅行经历。于是，他告别武昌著名诗人孟浩然，前往江左名城扬州(古称广陵)。面对“有三才”联动名楼、名人、名城的旅游事件，他充满了诗意，他对世界的感觉是光明美好的，没有任何悲伤。前两句本该说明告别的时间、地点和目的地，但这种说明被“烟花三月”的生动形象感性化了。李白不是有个“梦笔生花”的故事吗？没想到，作为他天才的象征，梦里诞生了花朵，居然生成了告别时的三月烟火。在获奖之前，人们把这句话称为“千古绝句”。天空也被明丽世界的感觉感动了，变得像阵雨一样空旷。在它之下，流行的《孤帆远影》有一种孤独感和苍凉感。它牵引着对广阔天空的生命向往。人生如流水，离别如流水。无限眷恋的目光，追随着那消失在视线之外的孤帆的远影，便成了万古长青的长江大流。名楼送名人名城的瞬间与永恒场景，成为盛唐诗人旅游繁盛的诗意象征。

王维，第二任驻元朝大使，安西唐

清晨的雨湿润了土地的尘埃，客栈的客栈，客栈的枝叶，一片新叶。真心劝朋友干一杯酒，西出阳关，难逢亲人。

赞赏:

安溪，安溪都保政府。治的地址在今天的新疆库车县。

这首诗是作为告别而写的，然后由音乐家作曲。它的国号是阳关，又称渭城。作为告别曲，广为流传。

我们的民族自古以来就是分裂的。历代留下来送别的诗词数不胜数。南朝的江淹专门写了一篇《别赋》，开头就说了。“那些是摇头丸，但不要。”送别曲也很多，如汉代的“折柳”“小折柳”，香河大曲的“折柳”，南朝的“中秋折柳”。

诗的开头“渭城”二字，点出了诗人送别元二的地方。“招待所”自然是卫城的场所之一，是饯行的具体场所。并说那是一个春天的早晨，下着小雨。第一句中的“于超”因第二句中的“六色心”而被称为春雨。这种写作叫做互文性。这样可以让语言更加精炼。

写离别词。诗人笔下的风景，往往会变成众生。一代人悲伤，一代人哭泣。这首诗写的是春朝，“湘轻尘”四个字，表示两个不大，但土地湿润。然后他说，把刚刚长叶子的柳树围在招待所周围。在春雨中洗过之后，看起来越来越绿了。这里描绘的是一个干净的空气。一个生意兴隆的春天早晨。这种写作方式。和“送行”的气氛似乎不太协调。然而。诗人的心甲已经装了一个“不”字。虽然有好日子和景点。我也无意逗留。是以潜意识的形式，让其他人遮住了风景。

环境因素。由此可见，主观情感在一首抒情诗中的决定性作用。

关键词是“柳色”。古代有折柳送别的习俗。汉代长安城东郊，有一条河叫灞水，河上有一座桥叫灞桥。人们在这座桥上送别亲友，不得不把桥头的柳枝折下来送给行人。这就是所谓的告别。从汉魏到隋唐，这一习俗沿袭至今。所以古人看到柳树，就有离开的意思。这种不同的心理反应是长期文化积淀的结果。所以作为一种文化符号，一件事一件事的写进诗里，让诗有了非常丰富的情感意蕴。“六色心”一词在诗中有双重含义:既是对季节季节气候的描写，也是离别情怀的心理反映。“六色心”这个词是前两句和后两句的连词。

最后两句直接写出了离别的感受，所有的感受都倒进了一杯“酒”里。这时，主人和客人可能会有很多话要说。由于即将离别，心情复杂，他们一时不知从何说起。所以，喝酒成了交流感情的最好方式。离别和喝酒，不像久别重逢，总是苦涩的。但这一次，亲情特别重。诗中“劝你多喝点酒”这句话，表现了主客依依不舍的心情。两个人喝酒，一杯接着一杯，主人总觉得好像不满意，总劝客人再来一杯。这种共同的感受写在这里，读起来特别朴实深刻，和第四句“人无理由出西阳关”紧密呼应，让这杯酒有了非常沉重的分量。那是一个老朋友的心。到了唐代，由于国力强盛，对外交流空前频繁，人们经常“西出阳关”，或出使，或经商。出了阳关向西，面对的是异域的山川，风土人情不同，语言不同，又要踏足无人烟的大漠，所以出了阳关，会感到无限的荒凉。前来送别福建的亲朋好友自然也有同感。在这首诗里，元二的心情是无法和与祖国分离的感觉相比的。这个时候，老朋友的爱比平时更珍贵。“人无理由西出阳关”这句话可谓一笔带劲。

白居易《饮酒》诗:“相逢不拒醉，听《阳关》第四声。”注:“第四声，‘劝君多饮一杯酒，平白出阳关’。”由此可见这首诗打动人心的力量。正因为这首诗道出了每一个过海关送行的人的内心感受，所以被很多人强烈传唱，成为广为传唱的歌曲。