钧瓷哪里有特产？

钧瓷是中国四大名瓷之一，产于许昌禹州市神后镇。禹州古称夏禹国，大诸侯以君太命名，窑称钧窑。钧瓷始于唐代，盛于宋代。生产出来的钧瓷美丽耀眼，浓郁晶莹，不易烧制。“十窑九衰”使钧瓷成为无价之宝。人们把它与玉、金银等同起来，尊之为“君比玉更美”、“金贵君无价”，被誉为中国人的瑰宝。新中国成立后，经过反复研究和科学实验，在古代钧瓷工艺的基础上创造了大量的钧瓷产品，“窑中一彩，窑中千彩”。最突出悦目的颜色有朱砂红、梅子绿、鸡雪红、胭脂红、丁香紫、玫瑰紫、番茄皮紫、葡萄紫、翠绿色、天蓝色、月光白等。，而且红中有紫，紫中有蓝，蓝中有蓝，红中有绿，五颜六色的渗透，相映成趣。更神奇的是，钧瓷经过了“窑变”，铀面上自然出现了一系列神奇的画卷，有的是高峡飞瀑、竹烟缭绕、仙台琼阁；有的像晨星、怒放的烟花、龙凤飞舞等。产品中“云林层出，高山飞瀑，河山相映，老人过桥”，窑中变色花纹的双龙瓶、双龙虎头瓶堪称珍品。珍贵的钧瓷出口到美国、日本、法国和英国。

2008年，钧瓷烧制技术入选国家级非物质文化遗产名录。

钧窑的故乡在河南省禹州市，该市所辖的深圳镇周边的窑厂最为集中，名气也最大。[2]禹州市发现古钧窑147座，专家鉴定出历史上不同朝代的瓷窑260多座。

禹州的钧瓷被称为“国宝”、“珍宝”。钧窑是中国宋代五大名窑之一。其主要贡献在于烧制出艳红釉钧瓷，从而开创了铜红釉的先河，改变了以前中国高温琉璃只有黑釉和蓝釉的局面，开辟了新的艺术境界。钧瓷是宋徽宗时期在禹州市古钧台附近建立官窑，专门烧制皇家瓷器而得名。

每个朝代的特点

在陶瓷烧制的历史上，传统的观点是始于唐代，盛于宋代。禹州钧瓷也始于唐代，盛于宋代。这是符合史实的，但是青瓷开始的更早。因为青瓷是花瓷和钧瓷的前身，禹州可以根据出土实物得出新的结论:青瓷始于隋，盛于唐，花瓷和钧瓷始于唐，盛于宋，这样会更准确。

在禹州，文物管理所和民间收藏有大量的唐代花瓷，花瓷的出现为钧瓷的诞生做了前期工作。花瓷就是零星地在天目黑釉上施一些蓝色、白色或棕色的釉。烧窑时，这些零星的釉会产生窑变，流到器物底部，产生一些蓝、白、黄或褐色的斑点，从而改变釉色。事实上，这些变化不仅是人类活动的痕迹，也是自然窑变化的元素。人们称这种瓷器由青瓷花瓷演变而来，也有人称之为“唐钧”。的确，这种瓷器就是钧瓷的前身。没有花瓷上的窑变斑的启发，窑工很难把窑变看成一个整体。这是一种灵感，于是禹州艺人有了一项伟大的发明——钧瓷窑变。唐代钧釉在黑釉上有大块的青花釉点，或在青花釉上有大块的黑釉点，或在黑釉上布满青花釉。其釉色黑白交替变化，1的黑色底色，活泼多变，主要以铁为着色剂。这种釉瓷器被古人称为“花瓷”。

宋代钧釉由窑变单色釉，其釉色是在唐钧的基础上发展起来的，钧瓷窑工去除了唐钧釉中的黑色成分，取其为青花，追求一种淡雅如玉的效果。釉的基本色是天蓝色，窑色是天蓝色，光线是月光。窑变花釉的特点是在蓝绿色的釉面上涂上紫红色的斑点，像烧制后蓝天上出现的彩霞一样美丽灿烂。

元代钧釉多为窑改彩点釉，少数为窑改单色釉。但蓝绿色的釉面没有宋军的润泽，相对粗放，稍有流动性，那些带有紫红色斑点的釉面也没有宋军的那么分明，韵味十足，反而有点沉闷。但由于蓝色与红色的协调，也是一种装饰性很强的窑变釉。

清代钧釉，由于月牙白瓷钧瓷

由于历史原因，钧瓷在明代被打破，清末又恢复。当时主要在带风箱的小蓝碳窑烧制，称为“炉钧”。钧窑釉是钧釉的一种特殊品种。与上一代相比，釉料中的溶剂成分更多，因此釉料在高温下流动性更大，冷却后容易结晶。窑变效果很奇特，釉色有朱砂红、天青、天蓝，带各种嫣红。

如何识别

对古钧窑的鉴定分为四个方面:一是辨伪；第二，至今；第三，确定窑口；第四，估算价值。

鉴定古钧窑应注意以下几点:

1，看胎质，钧窑是用还原焰烧制的，因此，无釉的胎质(主要是器物足)表面一般是酱黄。

2、看造型，钧瓷的造型在明代以前多为日用品，具有明显的时代特征。

3，看工艺，古钧瓷是手工制作，窑口都是手绘坯和印花坯。

4.看釉色，从时代特征来看，钧瓷在不同时代有不同的釉色，如唐代的黑釉蓝点，宋代的紫釉，宋元时期的天青、天蓝、月白釉。

5、看足，宋代官窑的足普遍涂有芝麻糊釉或薄青花釉。

钧瓷制作自古就有“七十二道工序”之说，主要是其制作工艺复杂。如果按照现代制作工艺划分，钧瓷制作一般需要经过原料加工、造型设计、制模、成型、素烧、釉烧、检验八大工序。

钧瓷制作工艺多，不易烧制。产品从选料到烧制，有几十道生产工序。无论哪个过程稍有不慎，哪怕是一个小小的失误，都会让之前的所有努力付之东流，这也是钧瓷珍品率极低的原因。一般来说，钧瓷的制作一般需要经过以下几个主要工序:

原材料加工

(1)材料选择。在矿区寻找性能可靠、质量稳定、适合钧瓷窑变的原料，精心挑选。

(2)对原材料进行必要的处理。瓷土堆放在露天的院子里，经过长期持续的风吹、日晒、雨淋、冰冻，使其风化、酥脆，性能提高。矿石材料需要在轮碾机中粗碎以形成砂粒或粉末。有些人需要阴凉、雨水和灰尘。

(3)细磨。将各种原料按比例放入球磨机中，旋转成符合质量要求的泥料或釉料。

设计师

钧瓷传统造型以盘、碗、炉、花盆等器物为主，追求端庄自然的艺术风格。现代钧瓷在继承传统的基础上，进行了大胆的改革，加入了现代审美元素，开创了钧瓷艺术新的表现领域。钧瓷造型有传统器皿、人物、动物、异形等几大类，形成了器皿系列、动物系列、人物系列、文具系列、茶具系列、花鸟系列、实用品系列等数百个造型系列、数千个品种。

制模

把完成的模具变成模型。在古代，模型材料是用泥做的，可以用来脱模成型。到了现代，石膏粉一般都是用水调成浆，凝固成模具。石膏模具可用于灌浆和脱模。素泥模和石膏模的共同点是都有一定的强度和吸水性，可以反复使用。模型一般是中空的，其内壁的形状就是毛坯的形状。

形成

根据产品的种类和不同需求，一般有注浆成型、拉伸成型、脱模成型等几种成型方法。

(1)灌浆成型:将浆料注入石膏模型中，达到一定厚度后将多余的浆料倒出，稍后打开模型取出成型的毛坯。

⑵拉坯成型:在旋转的1上放一个泥球，用手拉成各种圆形毛坯。它是传统的主要成型方法之一。

(3)下料成型:也称毛坯成型，将泥料打成泥块，在模型内壁上压实密实，对接成型。脱大瓶时要把泥搓成泥条放在模型里，打成适当厚度的坯。这样的过程不断重复，坯料逐渐扩大，直到最后取下整个大瓶。

(4)徒手造型:指用手工揉捏、雕刻的方法进行造型，一般用于制作小件或异形器皿。

上釉

(1)素烧:成型的细坯在900℃ ~ 950℃不施釉的情况下一次烧成，以增加坯体的强度和吸水率，并便于施釉操作。

⑵施釉:在素烧后的素胎上用漂洗、蘸、浇、刷等方法施釉，使素胎表面附着一层厚度适宜的釉浆。

火

釉面釉坯在窑中烧制，即釉烧。温度一般为1280℃ ~ 1300℃。宋代古钧窑用木烧，新中国成立后用煤烧，恢复钧瓷生产。1994之后，燃气燃烧被广泛使用。直到任星航恢复烧木工艺，才解开了宋代烧君的秘密。由于温度、气氛、气候的影响，钧瓷呈现出多姿多彩、变化多端的窑变效果。

窑外

按照钧瓷技术人员的标准，对烧成产品进行挑选和分级。合格的产品一般有正品、精品、珍品几个层次。正品无瑕疵或瑕疵极小，窑炉改造效果一般；优质产品无缺陷，有一定的窑炉改造效果；珍品中的极品，窑变效果丰富独特。窑变的效果包括珐琅彩制品的色彩、斑点、纹理、开口、自然画面、意境等。

风格特征

烧制钧瓷烧制钧瓷烧制窑，特别是宋代的双乳钧瓷窑，双火增加火网面积，双燃烧器轮流添柴，有利于烧制过程中炉温的平稳上升。木头燃烧很快，烧尽后灰烬落入灰坑，所以火中没有很厚的燃烧层。勤快少柴的燃烧方式也为炉温的稳定上升提供了有利条件。柴火燃烧时，火焰长而柔和，产生的一氧化碳气氛适中，为釉中铜的还原创造了良好的环境。因此，木窑制品的釉色自然地相互渗透，呈现出优美典雅的艺术风格，这也是使作品最接近宋代钧瓷艺术效果的一种烧制工艺。

燃煤钧瓷窑有倒烟、直烟、平烟等多种类型。内部结构和燃烧原理基本相同，只是烟道出口位置不同。煤燃烧时间长，不易燃尽，容易形成较厚的燃烧层。当炉渣疏松燃烧层时，往往会造成窑温急剧上升。煤产生的热量比较大，火势凶猛，不同阶段产生的一氧化碳的大气浓度差别很大。这些客观条件为在合理烧成制度控制下形成窑炉改造效果提供了前提条件。高温下釉汁的流动受到窑温波动和一氧化碳气氛浓淡的制约，容易出现曲线变化和混色。煤窑产品具有热情活泼的艺术风格。釉面容易出现生动多彩的山水艺术效果。

在清朝，熔炉使用碳作为燃料。这里的碳指的是未烧的煤渣，俗称“蓝碳”，所以也属于广义的燃煤钧瓷范畴。窑一次烧一个产品，一次加燃料，用风箱通风控制窑温。这种独特的烧结方式和特殊的燃料使得炉内的一氧化碳气氛相对较轻，不利于铜的着色。所以窑变产品多为天青、月光。这也形成了一种自然质朴的艺术风格。

燃气钧瓷窑使用的液化气或天然气纯净，杂质少，燃烧完全。火焰由喷水孔控制，喷水孔的大小由人控制。是最容易操作的钧瓷窑。火的纯净和升温曲线的平和，为釉面的顺利着色提供了空间。气窑产品一般色泽鲜艳美观。在合理的烧成制度下，还能产生丰富多彩、高雅的艺术效果。

简而言之，柴窑产品清新淡雅，美观大方；煤窑制品热烈奔放，画面瑰丽；炭窑产品古朴自然，平淡不做作；气窑产品釉层光亮、亮丽。这里说的是普遍现象。在烧成制度的调整下，由于某窑客观因素的变化，产品也可能有其他风格。