达米安·赫斯特的创作

1988,在戈德史密斯学院的第二年,赫斯特成为独立学生艺术展“冻结”的主要召集人,并得到伦敦码头区发展公司的赞助,在伦敦码头区的废弃建筑里举办展览。由于戈德史密斯学院讲师迈克尔·克雷格·马丁的影响,包括查尔斯·扎奇、诺曼·罗森塔尔和尼古拉斯·塞洛塔在内的许多英国重量级艺术评论家都参观过这个展览。赫斯特本人也展出了一件由许多带有家庭肖像的纸板拼凑而成的作品。

毕业后,赫斯特在剑桥Kettles Yard画廊参加了“当代人的新一代”展览。与此同时,他也为了寻求经纪人而接洽了卡斯滕·舒伯特,但双方最终并没有合得来。

从65438年到0990年,赫斯特的朋友卡尔·弗里德曼(Carl Freedman)和比利·塞尔曼(Billee Sellman)帮助赫斯特在伦敦Bermondsey的废弃工厂举办了两个重要的展览:当代医学和赌徒。查尔斯·扎奇参观了第二个展览。据弗里德曼说,扎奇被赫斯特的一次动物展览“惊呆了”——那幅作品是赫斯特的《千年》,一个巨大的玻璃盒子里有一个腐败的牛头和无数的苍蝇和蛆虫。扎奇最终买下了这幅作品。

1991年,赫斯特在伦敦举办了他的第一个个展:《爱里爱外》;他还在当代艺术学院和巴黎埃马纽埃尔·佩罗廷美术馆举办过个展。赫斯特还召集了蛇形画廊举办的“破碎的英语”展览。

赫斯特遇见了杰伊·乔普林。乔普林后来成为赫斯特的经纪人。扎奇向赫斯特提供资金,让他随心所欲地创作,成果在伦敦北部沙奇美术馆的展览“新一代英国艺术家”中展出,1992。赫斯特的作品是“在活着的人的头脑中死亡的物理可能性”——一只养在充满甲醛的玻璃柜中的鲨鱼。这件作品花费了5万英镑,鲨鱼是从澳大利亚捕获的,花费了6千英镑。这件作品也在1000年展出过。因为这个展览,赫斯特获得了当年特纳奖的提名,但最终的获奖者是英国雕塑家格伦维尔·戴维(Grenville Davey)。

1993年,赫斯特参加了他的第一个重要的国际展览:威尼斯双年展。他展出的作品是《母子分割》,其中一头母牛和小牛被切成两半,分别放在甲醛玻璃盒中。1994年,赫斯特在伦敦萨本泰美术馆举办了“有的疯了,有的跑了”展览,展出了作品《远离羊群》——一只被关在甲醛玻璃盒子里的羊。在展览期间,来自牛津的35岁艺术家凯尔·布里杰(Kyle Bridger)将墨水倒入一个盒子中,并声称自己的作品被命名为“黑羊”。Briju随后被起诉并被判处两年缓刑;这项工程的修理费为1000英镑。

1995,纽约公共卫生部门禁止其作品《两操两看》参展;这部作品因为“怕观众吐槽”,是腐败的牛牛。此外,在首尔、伦敦和萨尔茨堡举办了个展。他还为布勒乐团执导了《乡间小路》的MV;此外,他的作品《没有绝对的腐败感》在纽约高古轩画廊展出。短片《闲荡》在伦敦展出,由赫斯特编剧、导演,埃迪·伊萨表演。同年,赫斯特获得特纳奖。

1997年,“感知”展览在伦敦皇家学院开幕,《一千年》和赫斯特的其他作品参加了展览。和往常一样,赫斯特的作品引来了很多争议,但观众对英国新一代艺术家的接受度也提高了很多。

1998年,赫斯特的自传和艺术书《我想在每个地方度过余生,和每个人,一对一,永远,永远,现在》出版,获得广泛好评。他还与布勒乐团的阿莱克斯·詹姆斯和演员基思·艾伦组成了一个名为“:en:Fat Les|Fat Les”的乐队,他的单曲Vindaloo(葡萄牙语的印度菜)在1998的英国单曲排行榜上排名第二。赫斯特还为“小猎犬2号”探索计划绘制了颜色测试图,小猎犬2号在登陆火星后用它来校准相机。还邀请他代表英国文化委员会参加1999威尼斯双年展,但他拒绝了,因为“出事了”。他指控英国航空公司侵犯了他在低价航线“Go”的商标设计上的著作权。

2000年,赫斯特的雕塑《赞美诗》在沙奇美术馆举办的“蚂蚁噪音(一种感觉的困惑)”展览中展出。据报道,扎奇以100万英镑买下了这幅作品。赫斯特后来指控自己侵犯了这座雕塑的版权。他复制了三件这件雕塑品,然后全部卖掉了。9月,纽约举办了“达米恩·赫斯特:模型、方法、近似、假设、结果和发现”展览在三个月的时间里,有65438+万的参观者,所有展出的作品都被售出。

2002年9月10,911事件一周年前夕,接受BBC采访:

“911的整个事件与艺术品有一些相似之处....当然,这次事件的视觉效果是惊人的,你不得不承认他们(指引发事件的袭击者)做了一些意想不到的事情,尤其是对于美国这样的大国。在某些方面,他们的成就值得鼓掌,因为他们让大多数人相形见绌,尽管这是一件非常危险的事情。”

新闻发布后一周内,赫斯特的讲话招致各界批评。他随后通过公司发表声明:

“我真诚地为我造成的任何不愉快道歉,特别是对这一可怕事件的受害者家属。”

2003年4月,沙奇美术馆在伦敦郡议会举办了一次展览,其中包括赫斯特回顾展。这次展览进一步加剧了两人的紧张关系,赫斯特甚至没有在简历中记录这次展览。原因是赫斯特为慈善事业创作的一件作品——一辆画有他的商标图案的mini以一种严肃的方式展示,但赫斯特认为这只是一种即兴创作。这一事件也导致了将在泰特现代美术馆举行的回顾展被取消。他指责扎奇“幼稚”。“我不是查理·扎奇的猴子...他只根据金钱的价值来判断艺术...他认为他可以靠金钱的力量来影响艺术,他一直很固执。”

2003年9月,“不确定年代的浪漫”在伦敦白方美术馆展出。据报道,展览和作品的收入高达1100万英镑,这使他的财产增加到3500多万英镑。雕像“慈善”被一位韩国百货商店老板以150万英镑买下,陈列在他的百货商店里。这件作品高6.7米,重6吨。是一个患小儿麻痹症的小女孩,右腿架着铁辅助支架,抱着一只猫和一个捐款箱。捐款箱坏了,里面什么也没有。

《慈善》的复制品在伦敦哈克斯顿广场展出,在白色广场美术馆前。美术馆地下室有12个玻璃柜,代表耶稣十二门徒。每个盒子里都装满了血腥恐怖的装饰品,象征着每个弟子的命运和经历。最后是一个空柜子,代表耶稣本人。在美术馆的楼上,有四个小玻璃盒子,里面装满了牛头,还有剪刀和锋利的刀片。这样的作品在传统天主教形象中被视为“非凡的精神体验”。与此同时,赫斯特从扎奇买回了他的65,438+02幅作品,这是赫斯特在扎奇作品数量的三分之一。据报道总额高达800万英镑。2004年5月24日,艺术品仓储转运公司Momat的仓库发生火灾,烧毁了大量扎奇的藏品,其中包括赫斯特的17幅作品。慈善的雕像被放在仓库外的广场上,所以它逃脱了。

今年7月,赫斯特谈到了他与扎奇的关系:“我尊重查尔斯。我们之间其实没有嫌隙。如果见面,我们会聊天,但总之我们不是称兄道弟的好伙伴。”

年底,赫斯特受委托为《创可贴》设计了一张单曲封面,封面上是一个非洲小孩蹲在地上,但这个设计并不被欣赏,唱片公司换成了一只驯鹿和一个站在雪地里的小孩。

65438年2月,《生者的冷漠》被扎奇卖掉了。买家是美国艺术品收藏家、格林威治对冲基金经理史蒂夫·科恩(Steve Cohen),金额达到12万美元(650万英镑),由赫斯特在纽约的中间人加戈西安促成。科恩随后将这幅作品捐赠给了纽约现代艺术博物馆。尼古拉斯·塞洛塔曾希望买下它并在泰特美术馆展出。英国影子内阁艺术部成员雨果·斯维尔甚至发文要求政府尽力将作品留在中国。然而,英国现行的艺术品出口条例并不能限制仍然健在的艺术家。

2005年3月,纽约高古轩画廊展出了赫斯特的30幅画作。这些作品历时三年半完成,以照片为基础,辅以助手,由赫斯特本人完成。

2006年2月,墨西哥的Hilario Galguera画廊举办了赫斯特的展览"上帝之死,为了更好地理解没有上帝的生活工具之船"。这是赫斯特首次在拉丁美洲举办展览,吸引了当地媒体的广泛报道。

2006年,赫斯特的1000年和四幅三联画,包括一个新的甲醛产品:孤独的孤独,在Gagosian画廊和弗朗西斯·培根的三联画并排展出。作品《孤独的沉默》灵感来源于培根。

赫斯特可以说是英国最昂贵的当代艺术家。赫斯特曾用8500颗钻石装饰一个头骨,价值约800万-10万英镑。经过分析,确认使用的头骨属于一个35岁的欧洲人,生活在18或19世纪早期。这件作品中最珍贵的是一颗放在额头上的钻石,重约50克拉。这件白金钻石头骨作品名为“爱上帝”。赫斯特曾说:“我只想通过诅咒死亡来赞美生命。还有什么比用奢侈、欲望和堕落的象征来掩盖死亡更好的方法呢?”2007年8月30日,这颗钻石头骨创造了65438+亿美元的成交价,创下了在世艺术家作品最高价的纪录。