对林黛玉有什么评价？
曹雪芹用深沉的爱和悲悯，用历史和未来、现实和理想、哲学和诗歌，塑造了林黛玉，充满了血泪。她是《红楼梦》中具有诗意美和理想色彩的悲剧形象。200多年来，不知有多少人为她的悲惨命运流下了同情的泪水，为她的艺术魅力而着迷。她是《红楼梦》读者眼中圣洁美丽的爱神。
而在百花争艳的女儿国大观园里，却有妩媚富态的薛宝钗，风流妩媚的史湘云，文采横溢的贾探春，美貌不亚于姐姐的薛宝琴...为什么只有黛玉一个人打动人心，甚至有人为她疯狂，为她而死？为什么她有这么强的艺术魅力？她的美丽和动人在哪里？应该说原因很多，但根本点是林黛玉有一种悲剧美。当人们说《红楼梦》是悲剧的时候？恐怕指的是宝黛先恋的悲剧；其次是指幼女“一千滴眼泪让万艳感同身受”的* * *悲剧。其中，最悲伤的是黛玉的悲伤。真正的悲剧总是感人的，因为悲剧就是把美毁掉给人看。越是美好而有价值的生命被毁灭，它的悲剧就越是壮丽、深刻、动人。
唐代大诗人杜甫曾用“造化弄人，把大自然的神韵都赋予这里”来形容东岳泰山的雄伟给人带来的惊奇。大自然把它的神奇和美丽浓缩在泰山上。贾宝玉解释他的“女为纯，男为浊”的理论:“天地美神只为女儿，长胡子的男人不过是人渣和浊沫。”当他后来看到薛宝琴、文立和李奇时，他不禁感叹:“上帝，上帝！你得有多少人才生出这些人来！”“创造者”曹雪芹只是把“精与美”放在了女儿身上。尤其是在林黛玉身上。他塑造的林黛玉被描述为美丽、绝顶聪明、忠贞纯洁、才华横溢，具有诗人气质和独特的悲剧性格。而她叛逆的悲剧性格是她一生的主旋律。
为了突出林黛玉的悲剧性格，在她出生之前，曹雪芹以浪漫的笔调、奇特的想象和诗意，创造了新颖奇妙的“回泪”说，象征林黛玉带着由来已久的根、由来已久的情、由来已久的恨来到这个世界上。这绝不是宿命论，而是艺术的夸张、渲染和强化，她天生“先天不足”；吃饭要吃药，不要哭，不要见外人。命运对她太残酷，太不公平。少年失去了母亲，不久又失去了父亲，只在黑暗肮脏的贾府里孤独地生活了很久。
我们第一次见到林黛玉，她刚到贾府。作者通过凤姐的嘴和宝玉的眼睛，描写了她天使般的性格。凤姐见了，叫道:“世上竟有这等美人！我今天看到了！”在宝玉眼里，这个“婉约的女儿”、“神仙姐姐”；然后别有一番风格和魅力:
两弯如蹙的双眉，一双眼睛似喜非喜，让人觉得忧伤又迷人。眼泪一点点，气息微微。懒惰像一朵美丽的花照耀着水面，行动像一棵虚弱的柳树。心比茎知，病不如西。
曹雪芹对我们民族的审美积淀进行了新的铸造和创造。他赋予了薛宝钗杨贵妃式的丰腴，又赋予了林黛玉式的清瘦之美更具神韵，使林黛玉的形象别具一格。作者有意将林黛玉的容貌与石联系起来，赋予林黛玉石婉约的容貌之美，还借宝玉之口赋予她“品品”二字，突出了她的悲剧性格之美。
林黛玉娇媚的样子很迷人。然而，是什么让她迷人，更有艺术感。是她无与伦比的丰富美好的精神世界。首先，林黛玉是一个内在智慧，外在美丽的女人。她“比作品更懂自己的内心”。她的导师贾雨村说，他，一个女学生，“说话和行为都不一样，和其他任何一个女人都不一样。”因为他母亲的名字贾敏，“每当念‘闽’的时候，就念‘米’，遇到‘闽’字，也减一两笔。”到了贾府，她还是个孩子，却牢记母亲生前的嘱托:“外婆家和别的家不一样...步步小心，时刻注意，一句话不说，一步也不走，怕被人笑话。”她总是看着自己的想法，暗暗审视；然而他的言行举止却是如此的礼貌得体。但我们也感觉她从一开始就心理压抑。她擅长诗歌。别人写诗，总是苦苦思索，她却“一笔带过”。她对贾宝玉说:“你要是一眼能看懂十行，我看不懂？”的确，林黛玉的聪明在大观园是出了名的。她很会触景生情，善于利用话题。有一次宝玉去见宝钗，他在一个“金锁”和一个“灵媒”中间。没想到黛玉已经摇摇摆摆地进来了。见了宝玉，笑道:“哎哟！我来的不是时候！”宝钗笑道:“这话怎么说？”黛玉道:“早知他来，我就不来了。”。宝钗又问:“这是什么意思？”黛玉道:“你这是什么意思，大家一起来，谁也不来；他今天要来；我明天来，但是时间错开了。不会每天都有人来吗？既不太冷，也不太热闹。”宝玉听宝钗说吃冷酒有害身体，放下酒杯，恰好雪雁送来一只手炉，黛玉一语双关道:“谁叫你送的？”不要打扰他。-那里冷死我了！”雪雁说是紫鹃送的，她马上说:“你也要听他的！我平日告诉你的话，你充耳不闻；你怎么会照他说的做，比圣旨还快！“聪明的皱眉，她表达嫉妒的方式是多么的犀利和微妙，双击不漏。宝玉又一次望着宝钗雪白的手臂发呆。这时，“只见黛玉蹬在门槛上，嘴里含着手帕笑着。宝钗道:“风不能不吹，何必站在那个风口？”宝玉道:“怎么不在房里？就因为听到天上有叫声，就出来看了看。宝钗道:“鹅在那里呢？我也要看一看。黛玉道:‘我刚出来，他一声巨响就飞走了。他一面说，一面把手中的手帕一甩，向宝玉脸上掷去。”这种戒备，这种讽刺和戏谑，只有林黛玉才能做得如此纯洁无瑕。大观园里有几口有意思的，比如凤姐的口，贾母的口，晴雯的口，尤三姐的口，红玉的口。黛玉还有一个更感兴趣的“嘴”。宝玉的奶妈李嬷嬷道:“果然林妹妹一句话比一把刀子还重要。”但凤姐等人的“口”与黛玉不同:凤姐多是“世俗调侃”；黛玉优雅帅气。正如薛宝钗所说:“更何况还有个窄嘴。他用‘春秋’的方法描写粗鄙的语言，概括其要义，删繁就简，举一个例子，一句一个句子。”言之由衷，言之巧妙。
因为黛玉的心和智慧，也因为她依赖的处境，她变得很敏感。周瑞家最后送宫花给她，她怀疑是别人选了剩下的送给她；一天晚上，她敲响怡红院的门，晴雯听不出她的声音，拒不开门，说:“二爷吩咐，不许任何人进来！”我气得把一个黛玉冻在门外。我想发作一下，心想:“虽然这是我姑姑的房子，就像我自己的房子一样，但它是一个客人。现在父母双亡，无依无靠，家人现在过着与世隔绝的生活，认真起来会觉得无聊。”在我伤心哭泣的时候，听到了宝玉宝钗的笑声，我更加生气了。“我越想越难过；我不在乎仓台冷不冷，花径冷不冷。我在角落里的花荫下，伤心难过。”有一天，她卧病在床，听到花园里的老婆婆在骂人，其实是在骂自己的孙女。黛玉以为是在骂自己，气得晕了过去。当有人开玩笑时，她认为这是对她自己的侮辱。她真的是一个“小姑娘”，甚至有点“病态”。但是，想到她的人生经历和境遇，想到她强烈的自尊心，我们不是觉得很自然吗？
其实林黛玉并没有薛宝钗那么世故，所以她精明细腻，讨人喜欢；她对人坦诚无邪，以诚见人。她尊重自己，也尊重他人。她待紫娟如亲姐妹，真挚的友情令人感动。香菱学诗，宝钗嘲讽她“盼蜀”，无聊至极；香菱征求黛玉的意见，黛玉热情地迎上来说:“你要作诗，就拜我为师。”。纯净透明如清泉。她向香菱讲解诗歌的练习和要求，把自己珍藏的诗集借给香菱，并圈定阅读内容，批改练习，称之为“孜孜不倦的教学”。她对别人很大方，不在乎别人。史湘云把她比作球员，伤害了她的自尊心。她有些生气，但还是把宝玉的“寄生草”带回房间，然后“和湘云一起看”。在对待宝钗的态度上，他显得特别天真和真诚。我是情敌，所以我毫不怀疑的猜测。但薛宝钗对她表现出一点关心，给了她一点“管教”后，她坦诚相待，拿出了对薛宝钗的心里话，自责道:“你总是这样对待别人，真是太好了，而我是最疑心的，只是觉得你心里藏着汉奸。前天你说看杂书不好，还劝我说那些好听的。我非常感谢你。原来我过去错了，现在真的错了。”之后她待宝钗如亲妹妹，连宝玉都觉得奇怪。
林黛玉并不是一味的“骄横自大”。其实她也很谦虚。她从来没有跟“下等人”耍过威风，也没有说过一句骂人的话。宝玉说她对晴雯极好；贾琮说，她去潇湘馆送茶，黛玉正在给姑娘们送钱，就抓了两个给了她。每次诗歌比赛，她总是夸别人写得好，从不在乎水平；配合湘云的凹晶亭，每当湘云说一句好话，总要“起身唤苗”，甚至说:“我要停笔了！”林黛玉的冰心玉壶晶莹剔透；纯洁得像一个纯洁的孩子，对爱真实。我们真的应该改变“林黛玉心胸狭窄，尖酸刻薄，爱逗小孩子”的偏见。
林黛玉的美还表现在她才华横溢，富有诗人气质。曹雪芹胸中的林黛玉是诗情画意的才女；她多才多艺:博览群书，知识渊博。她爱书，不仅读四书，还读角戏《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》。对李、杜、王、孟、李商隐、陆游等人的作品，不仅熟悉，而且有研究经验；她不仅擅长打鼓，还懂音乐。曹雪芹似乎有意将薛涛、李清照、叶张琼、李双清等历代才女的某些特质融入林黛玉的性格中。比如她代表《杏帘在望》救宝玉的细节，很容易让人联想到李清照和赵明诚比作《醉花阴》的轶事；“羡才惜才”与“冷月葬诗魂”林黛玉与晋代、明代叶之比较。而林黛玉与历代才女截然不同，这是曹雪芹赋予她悲剧命运和叛逆精神的人格特征。但在一定程度上，这种个性是通过她的诗人气质和诗歌表现出来的。在大观园里，她和薛宝钗可谓“两峰相对，两水分”，远高于其他裙钗，见识可能略不及宝钗；然而，林黛玉却以其诗歌思维的敏捷、新颖和浪漫而著称。每次诗社比赛诗歌，她的诗经常被大家称赞，大受赞赏，所以不断夺冠。她的诗之所以写得好，是因为她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想象力和与景物融为一体的穿透力；哪怕有一草一木，一座山，一块石头等很普通的东西，只要她一接触，就会立刻产生丰富的想象力；新颖的想法和独特的感受和见解。尤其难能可贵的是，她能把自己的灵魂融于客观景物之中，通过吟诵事物来表达自己痛苦的灵魂和悲惨的命运。比如她的诗《白海棠》，既表达了海棠的魅力，也表达了少女的爱。尤其是那句“羞于与谁默默诉说”最为生动:这既是对海棠风度的描绘，也是她自己心灵的独白。她有刻骨铭心的话，但由于环境的压迫和自我封建的束缚，连同生共死的紫鹃，甚至她的知己贾宝玉，都羞于说出来，只好放在心里，自己煮着吃。这让它更加孤独、寂寞、痛苦。她的“柳絮词”感人至深，优美动人，双关多，句句如柳絮。每一个字都写得很实在，表达了她漂泊的人生经历和对爱情绝望的哀叹与愤慨。尤其是她的《菊花诗》，三首诗，一举夺冠。她的诗不仅“题新、诗新、立意新”，而且写得很和谐，充分而深刻地表达了她的思想感情。其中“满脑子自怜的问题，谁来告诉邱心？”“谁孤傲，谁隐，花迟如底？”等句子，也写出了女孩高尚的品格和痛苦的灵魂。此外，如她的《桃花女儿之旅》、《秋窗风波》、《提帕诗》和《五美歌》等。它们都包含着深刻的含义，诗歌就像一个人，感人至深。
这里我要强调的是作为她诗的《花葬》。这是林黛玉进入贾家以后的人生经历，是她对自己的人生经历和悲惨命运的全部悲歌的代表作。她含泪流满面地表达了汉奸的悲愤。“柳暗花明又一村，无论桃浮还是李飞”，有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年360天，风、剑、霜互相用力压着”，不就是对迫害她已久的无情现实的控诉吗？“愿翅膀在奴隶的威胁下诞生，带着花朵飞向天边”是对一个美好理想的渴望和热烈追求；“与其困在沟里，不如干干净净”，可见她高尚的情怀和踏实的精神。至于“今日葬花之人笑，依知葬何人？”让我们看到春天的残花渐落，正是美人老死的时候。没有为我悲伤的歌，不知道花落人亡等等。，书中多次重复，并特别强调。通过鹦鹉会唱歌的描写，可以看出作者意义重大:花的命运也是黛玉的命运。这是一首用鲜血和生命谱写的心曲，是一场与这个邪恶世界决裂的战役。它真实地揭示了一个充满痛苦、矛盾和崇高的精神世界，突出了独立人格的伟大和崇高。这就是“丧诗”能引起读者强烈共鸣的原因。
充满诗性气质、诗化了的林黛玉，总是伴随着她诗性的灵魂，总是随时从心里和身上散发出沁人心脾的芬芳。“流氓诗人恶魔无意识入侵”，这是她的亲身经历。诗歌，对她来说，是不可或缺的。她用诗歌来发泄她的痛苦和愤慨，她用诗歌来表达她的喜悦和爱，她用诗歌来表达她抗议和反抗的决心。诗歌展现了她纯洁的节操，她独立的人格，她美丽圣洁的灵魂，她迷人的艺术光彩！可以说，没有诗歌，就没有林黛玉。
不过，最让人激动和落泪的还是林黛玉叛逆者的悲剧性格。她的身上闪耀着最初追求个性解放、争取婚姻自由的民主思想的光辉。在“女子无才便是德”的封建社会，她不仅才气横溢，学识渊博，还如饥似渴地阅读《心灵学》和描写爱情的角戏，对艺术境界如此着迷。《五美歌》里，她说绿珠不值得石崇牺牲；她吟诵红拂女，赞美红拂女私奔的壮举。酒宴上，她竞相引用《西厢记》、《牡丹亭》中的“艳情歌”作为酒单。对于贾府的《人间恶魔》《恶生恶根》和贾宝玉这个二臣的叛逆儿子；他被引为知己，成为团结，从思想到行动支持着他。在大观园里，她是唯一一个从来不劝宝玉走“仕途经济”之路，也从来不说这种“屁话”的人，所以“宝玉深敬黛玉”。林黛玉充满了诗意和理想的光辉以及叛逆的精神。这是曹雪芹赋予这个形象的新基因，使她与历代才女有着本质的区别。
林黛玉的精神美更集中、更强烈地体现在她对贾宝玉的爱上。他们的爱情是一种历史上从未有过的，属于未来的新型爱情。这种爱情最根本的特点是建立在相互理解和思想一致的基础上，而且是非常纯洁、真诚和忠贞的。林黛玉本来就是“情人”“情人”。她为爱而生，为爱而死。爱情是她的生命。她真诚、执着、始终如一地爱着贾宝玉，至死不渝。然而，他们的爱情是在一个禁止爱情的环境中发生、发展和生存的，这就不可避免地导致了痛苦、无家可归甚至为爱情付出生命的代价。再加上她诗人的气质和悲剧的性格，这种被压抑的燃烧的爱只能用诗歌和哭泣来表达。诗歌，前面已经描述过了；哭是林黛玉的日常。她来到这个世界是为了“回泪”。第一次见到贾宝玉，她哭了。芷颜斋说:“这是第一次流泪。”从此“不是闷坐，就是长叹。不知道为什么，我经常哭出来。”林黛玉的哭，分明充满了现实生活的血肉。哭是她悲剧性格的重要表现之一:哭是她生活折磨的强烈反映；哭是她发泄痛苦的方式；哭是她感受诗意气质的表现。总之，她在为她的爱情哭泣。爱情已经杀了她好几次了。当他们同命的爱情最终被摧毁时，她“烧稿”“失粮”，牺牲了自己的生命。什么样的爱情是真挚而坚定，纯洁而圣洁，感天动地，让人落泪，触动心灵，震撼人心！多少人为她流下同情、惋惜、愤慨的泪水！在以泪洗面生活了一辈子的林黛玉，临死前笑着，终于喊出了“宝玉，宝玉，你好——”那句未完的话——留下了千年的怨恨！
林黛玉死了，但林黛玉纯洁的精神，她与贾宝玉的生死之恋，他们践行的爱情原则，她闪耀着艺术魅力的美好形象，将与日月争辉，与天地同生；这个意象所蕴含的哲理和诗意，会给不同时代的读者以生活的启发和审美的享受。