有关金特凯泽的一些历史背景

战後爵士乐伴随著艰苦岁月中抹平创伤、重建家园的劳动者，一起进入新时代，爵士乐被看作是时代精神的体现，是新生命的源泉，是对自由的呐喊，凯泽正是这一时代中的一员，他热爱这一音乐所赋予的新世界，成为一名爵士乐演奏者，与爵士旋律同舞。这一切加上他天才的构想和精妙的表现，造就了爵士乐领域一名最杰出的海报设计大师，他的名字和爵士乐紧密地联系在一起。　凯泽的海报具有典型的特点，第一，致力於研究和运用人的头部，认为头部是产生思想的地方，是演奏及其他行为的指挥所。此外，他还透过脸的表情转达音乐家的心声，这反映了凯泽坚持的人道主义信条。第二，自己动手制作代讽刺意味的超现实主义的实物道具。他通过这种途径将自己的感觉和思想注入到作品中，在电脑被广泛运用於设计领域的今天，凯泽仍乐此不疲。

把一种东西和另一种东西接合起来，成为一个整体，从而探索其神庙，这就是凯泽的互补性工作方式，完全符合拼贴的原始观念，凯泽一生致力於透过海报画来发展组合这一奇妙的原始观念。音乐，尤其是爵士乐，可以不受限制和不断变化，所以最适用於用品贴及其内在的陌生并加以表现演绎，凯泽热爱爵士音乐，并且以大量类似的观点理解音乐以外的题目，由於他熟练而自然地掌握拼贴技术，所以他的海报画不仅丰富，而且富有魅力。

凯泽认为，海报画负有特定的任务，必须将要表达的主题意义与价值通过视觉手法表现出来，也就是说，海报画必须起到仲介的作用，必须在现实的动机及其通过暗示表达的想像之间起到催化剂的作用。动机在通常的情况下是指用一种约期货集中乐器进行的演出，纯粹的摄影可以把事实记录下来，但它不能象海报画那样，以非常抽象的推论方式把这一事实逐渐变成图形。对於音乐海报画来说，首先要作的是将乐器变换为一个能够表现它行为的、并在视觉上可以表明的观念，然後相应地创造一个类似雕塑的三维客体，最後借助灯光使之发亮，并用照相机对海报画的纸面进行预加工。　　将观念转换为客体，首先要作的是设计，并用手和工具创造一个三维的雕塑品。凯泽擅长雕塑，并在创作雕塑作品的过程中使形象的观念进一步具体化，然後把他固定下来，这就是凯泽的创走过程，提出任务，并把任务转换成观念，再由观念转换成雕塑作品，最後回到画面。任务所规定的思想内容，借助一个理想的、起中间人作用的图像，获得了它的框架和反响。　　他的海报画从一开始就注重表现日常发生的普普通通的事情，凯泽的创作道路是从接触有价值以及日常生活中实用性的、很容易被忽视的东西开始的，他把它们改编成图形。他的创作决不迎合时尚和现状，图形设计对他来讲，不单是一种包装艺术，更是一种艺术思想的交流，一种公***媒体所应承担的传达资讯的表现形式，他决不会将自己的设计象商标一样加以随便利用。他不能忍受奖金迁当作设计的动力，他认为他从事的艺术海报是设计潮流的先导，使合计艺术领域的前沿阵地。