吉他和马丁有什么区别？

作为一种弹拨乐器，吉他起源于东方。但作为以“吉他”命名的异形乐器，是在十六世纪的西班牙，当时有四弦和六弦两种乐器。经过历史变迁，从18世纪开始，六弦琴在欧洲各国迅速传播，也就是现代意义上的西班牙吉他，或者说古典吉他。随着时代的发展，吉他演变成各种形式，极大地促进了现代音乐的发展。吉他的种类古典吉他:这是吉他的本来面目。琴盒的造型有严格的标准，指板较宽，方便复杂的指法，使用尼龙弦。有十二个字符。对演奏技术有严格的要求。主要用于播放音乐。民谣吉他:由古典吉他演变而来，用于为民谣和乡村音乐伴奏，故称民谣吉他。从形态上看，指板比古典吉他窄，比古典吉他多了两个字。有些民谣吉他还会从琴盒上剪一个角，有利于他们弹高音。同时，一些民间钢琴还在音孔下方加了护板，在扫弦、敲节奏时可以保护琴身。使用钢丝弦。可以用手指弹，也可以用拨片弹，所以可以自由发挥。见图电吉他:这是现代电子工业发展的产物。指板很窄，琴盒都做成缺角的形状。外观很像缺角的民谣吉他，但是琴盒很扎实。本身几乎没有音量，由电子拾音器通过特殊的放大器发音。可以另外使用各种效果器来产生可变的音色。使用拨片。它是现代流行乐队的主要乐器。见图。此外，还有弗拉门戈吉他、夏威夷吉他等。因为不常见，这里就不详细介绍了。吉他的音乐特点吉他有六根弦，从低音到高音分别是E、A、D、G、B、E，也就是C调的3、6、2、5、7、3。除了五和弦和六和弦是三度，其他都是四度，而且是纯四度。这使得吉他具有极其丰富的和声变化。吉他的自然音域在三个八度以上，通过改变调音可以增加音域。吉他具有独特的音色和表现手法，既能表达委婉动人的呢喃，又能表达磅礴英气，魅力无穷！吉他可用于伴奏、独奏、管弦乐，演奏形式非常多样。吉他的缺点是音量低，低音不够大方。这使得它在历史上一度无法占据正统音乐的舞台。但是通过吉他前辈们的不断努力，这些问题都得到了很好的解决。学习吉他，最好从古典吉他开始，因为它的基本技法是各种吉他的基础。著名专家评论贝多芬的吉他-把西班牙吉他当成一个小乐队。舒伯特——吉他是一种多么美妙的乐器，但理解它的奥秘的人太少了。马丁吉他公司的历史和介绍一个半世纪以来，马丁吉他公司被公认为世界上最好的乐器公司。在传统的家族管理模式下，马丁吉他体现了家族六代人制作吉他的精湛工艺。马丁公司创始人克里斯蒂安·弗雷德里克·马丁(Christian Fredrick Martin)，1796年出生于德国易北河畔。父亲是木匠。那时候吉他还不被人认可。他的父亲因出售自制的手工吉他而得罪了当地的小提琴制造商。(可能是当时的小提琴制作者已经形成了艺术家阶层，而作为木匠的大马丁只是一个平民。)1807，父亲被勒令倒闭。在掌握了吉他制作的基础知识后，小马丁来到了音乐之城维也纳，成为了著名的小提琴和吉他制作工匠老约翰的弟子。对了，舒伯特很喜欢用老约翰做的小提琴。)在维也纳结婚后，小马丁回到家乡，获得了吉他制造的正式许可。为了摆脱干扰，他后来移居美国。因为最早的马丁吉他有“EST.1833”字样，所以一般认为他是在1833年移居美国的。第二年(1834)，他在纽约哈德逊街6号开了第一家吉他店。然而，纽约正处于快速城市化的进程中。为了寻求更稳定的生活环境，在1839朋友的推荐下搬到了宾夕法尼亚州。他在这里制作的吉他被约翰·库珀教授的吉他教室卖掉了。这个时期的作品和老约翰的作品差不多，比如类似Fender的单排绕线轮，可以调节琴颈角度的调节器。从40年代到50年代，马丁主要致力于钢琴腔的内部设计。他在表板内侧加入了X型的力木，比之前的扇形设计更有力量。1856年，当X型设计的研究接近尾声的时候，一个叫吉布森的男孩在纽约出生了。那时候马丁的吉他基本定型了。成就这些丰功伟绩的马丁一世于1873年去世，由他的侄子C.F .马丁二世因病继位，马丁二世也于1888年83岁去世，他的儿子弗伦克。亨利.马丁继承了他们的遗愿。比马丁一世晚约60年，1894年，鞋店职员吉布森开始转向乐器制作。马提尼的型号大多用罗马字符或数字表示。1850产生的系列用4个数字表示:3，2-1/2，2，1。1854年，琴的尺寸开始统一。增加了0和更低的5，4，3款，1877年，00款出现了。直到最近我还以为0是对应d的罗马字O，看了相关书籍才知道应该是数字0。模型设置的过程是从1856中的17，20，23到1898中出现的五个模型(17，18，21，28，40)。1890年，钢琴桥也被改良成红木和象牙制成的长方形。进入20世纪后，1904，试制成功可以说是45型1904的完美设计，0-45，00-45正式对外推出。1920在使用钢弦时，琴颈的材质由杉木改为红木，为了增加强度，加入了适当的乌木。34年，他尝试加丁字铁(丁字截面)。全世界都陷入了战争的恐慌，马丁在艰难的环境中坚持研究钢弦。因为钢弦拉力大，所以对桥进行了改进，在原来长方形的基础上加宽了中间部分。这时，画终于定稿了。同年，应班卓琴演奏家贝利·维科的要求，制作了第一把14的吉他。为了适应班卓琴演奏者的习惯，琴头模仿班卓琴设计，比普通吉他多了两个产品。也是在同一年，000型号重新设计，33年做出了14产品的OM(管弦乐型号)型号。原000款的颈长为632.5mm，而改装OM款的颈长为645.2 mm..由于当时生产量很小，OM现在已经成为了珍藏版。或许，时间的叙述有些重复，但值得一提的是，1916中的一款产品，对今天的吉他产生了很大的影响。当时，马丁为纽约的一家乐器店生产了一系列吉他。在琴行亨利的建议下，他开始为歌手设计带有大钢琴的吉他。因为钢琴的体积空前，所以以一艘英国军舰命名，简称D型。之后我们以云杉和红木为琴身制作了111，222，333。但实际上，公司是在1931年才开始生产马丁品牌的12钢琴。当时的D-1和D-2型号是后来的D-18和D-28的前身。d形几乎成了吉他的代名词，琴身的造型也成了木吉他的标配。以马丁吉他为代表的老吉他，由于年代和风格的不同，价格差异很大。马丁吉他中，直到1969年，巴西利亚花梨木做的吉他都在28把以上，70年后，印度花梨木做的吉他即使是同一个型号也明显不同。巴西——为了保护国内木材加工业，禁止原木出口。因此，以前依赖巴西原木的马丁不得不改用印度花梨木。马丁的产品中，1968年再制的D-45和1969年才生产的D-41都是巴西利亚紫檀材质，但生产周期很短，生产数量极其有限(D-45约230件，D-41约50件)。到1969年，还有D-35、D-28和D-21停产。D-28在1940年代的产量在战后有所减少，在样式上稍作改变，仍然有各种各样的样式。在42年，我们使用了一个名为“开槽钻石”的商标和一个后开弦绕线机。1944年，由于使用高强度弦的人数增加，用现在的内部设计生产了12五弦琴。45年，商标变成了圆形设计。46年，演变成现在的样子。在多姿多彩的历史发展过程中，马丁成功地适应了产品设计、推广和制造方法的改进和改革。