书法问题
狭义的书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括书写、书法、点画、结构、布局(分布、线条、构图)等等。比如,笔指手掌,五指为黎齐;携笔中心展开;点画和笔一样,也是一样的;结构由文字塑造,相互呼应;分布错综,疏密适宜,虚实相生,整章气场十足;字字古为识字,字字有大有小,高不如低。
广义的书法是指语言符号的书写规则。换句话说,书法是指根据文字的特点和意义,用其笔法、结构和构图进行写作,使之成为一种美丽的艺术作品。随着文化事业的发展,书法不仅仅局限于使用毛笔和书写汉字,其内涵大大增加。比如使用工具方面,光是笔就有很多种,毛笔,硬笔,电脑仪器,喷枪烙印工具。颜料不仅仅是黑色的墨块,还有彩色的墨水、粘合剂、化学品、喷漆釉等等。过去,文房四宝——笔、墨、纸、砚,其含义也大大扩展了,而且品种繁多,不胜枚举;从书写方式上看,有人用手写字,有人用脚写字,还有很多人用其他器官写字。有些人甚至根本不用笔,比如“指书”“挤书”。从书写风格来说,它不是汉字的一种,一些少数民族语言也进入了书法艺术界,蒙古语就是一个例子;从风格和构图来看,除了正宗的传统书法流派,国内还出现了一个“意向性”的流派,叫做现代书法。在传统书法的基础上创新,突出“变”字,集诗、书、画于一体,力求形式与内容的统一,使作品成为“意美、音美、形美”的佳作。在日本,许多书法家抛弃书写的语言,建立书写的“意象”,“水墨意象”学派应运而生,以用笔的轻重、姬旭和笔尖的开合、书写姿势的变化来书写各种各样的书写意象。这一派书法虽然强调“象”,文字新颖,但并不是所有的汉字都是“象”,所以发展有限。所有这些(当然不仅仅是这些)都可以看出,书法和其他事物一样,是不断发展变化的。这一点必须引起书法界人士的高度重视。
书法是中国独特的传统艺术。中国的汉字是劳动人民创造的,开始用图片记录。经过几千年的发展,演变成了今天的文字。因为我们的祖先发明了毛笔,书法就产生了。古往今来,汉字主要是用毛笔书写的。至于其他书写形式,如硬笔、指书,其书写规律与毛笔并不完全不同,但基本相同。本文以追根溯源(甲骨卜辞之后)为基础,重点研究毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有“狭义”的理解,那么理解“广义的书法”就会大有裨益。
书法具有广泛的实用性。
学习书法最基本的活动是写字,写字的首要目的是记东西,交流感情。最起码的要求就是把字写得规范、工整、清晰,让人愿意接受。如果把字写得乱七八糟,甚至随意造字,读者解读了“天书”,认不出来,就失去了它的实用价值。有人认为用毛笔写字不如用硬笔方便,完全可以代替毛笔,只有用毛笔写字才能学会书法;有人认为书法是“天才”的专利,“我们不是学书法的料”。尤其是一些年长的朋友,被陈腐的观念束缚,认为学书法为时已晚。有人认为书法是神秘的,不可思议的,神找不到的,形式难以表达的,善举难以实现的。这些想法都是不可取的,因为只要你写了,就有规矩可言,尤其是很多没有书法“门面”的场合,绝对不行。比如商标、广告、标语、对联、字画横幅,都离不开书法。不可否认,用钢笔、圆珠笔等工具组字方便快捷,但不管用什么工具写字,规则基本上和用毛笔是一样的,所以不管怎么写都要学书法。至于学书法的年龄,从童年或者青春期开始学书法无疑有很大的优势,但是年纪大的人学书法也有很多优势。年轻人有知识,有生活,有阅历,理解快,感情深,表达好,是无法比拟的。至于“天才”,特指“有这种天赋的人”。任何聪明和智慧都是通过热情、勤奋和科学研究获得的。“世上无难事,只怕有心人”和“只要下定决心,什么都不怕。”一个书法家对学生问题的回答,有启发性,简洁,有纪念意义。“什么年龄最适合学书法?”答:“从识字来说,适合任何年龄段。”问:“我能成为书法家吗?”回答:“你以为你能——你能!”学习书法和学习其他艺术是一样的。只要我们不怀疑自己的能力,有信心和热情,方法得当,就一定会成功。不要被某些垄断者的玄学吓倒。他们把书法讲得神乎其神,教得抽象,舍本求末,对闭环一无所知,耽误了后来的学习。其实书法也像“够纸”,也是“一戳就碎”。其神韵可收,其形象可表,其手法可取,其构图可达。“登高入室”触手可及。
书法是艺术。
汉字的点画、结构和形式与外文不同。它变化微妙,形式不同,利益不同。“通过点画线条的力度、浓淡、粗细的丰富变化,书写内容和思想感情的起伏变化,字体间距和线条的分布,形成了优美的构图布局,有的雕如玉龙,有的如巍峨高峰,有的俊朗潇洒,有的奔放奔放,使写出来的字具有浓厚的艺术色彩。”书法是民族艺术中的一朵奇葩,世界为之欣慰,从中我们可以领略到它的精神风范、精神意境、生活情趣、审美追求和时代气息...这么刺激刺激的自慰艺术,何乐而不为呢?
书法有益健康。
“写书可以养气助气。”练书时,千万不要担心怀疑精神,发动全身,发力到底,记在纸上,抒发胸臆,放松心情。这样对人的心理和身体方面都有一定的调节和锻炼作用。久而久之,能让人神清气爽,生活无病。即使不幸得病,也可以练字,越养心,越得病,越长寿。古往今来,书法能使人健康长寿,而不只是虚度年华。比如历史上欧阳询、颜真卿、刘公权、赵孟頫这些大书法家的平均寿命是79.2岁,颜真卿是76岁去世的,否则寿命会更长。资料显示,明清著名书画家(书画相通)28人中比僧人多活了12.7岁,说明书画活动可能比僧人修行更有益健康,这是世人皆知的。76岁的“将军书法家”李震先生,通过练字,心脏病痊愈,不再为失眠而烦恼。他深有体会地说,学书法,“久而久之,就会有收获。”这种“收获”不仅在书法上,而且有益于健康。“可见,泼墨池确实是一项健身壮举。只要持之以恒,持之以恒,就能把“书法”变成一种奇妙的“养生之道”。
书法可以陶冶情操。
感悟是感情和思维的综合,书法是一门科学,也是一门艺术,它的美来源于自然,来源于生活,来源于社会实践,与其他事物息息相关。书法的特点、技法、理论、意境极其广泛。“胸中有书,文笔还不错。”学习书法涵盖了文学、哲学、美学、天文、地理、历史等方方面面。显然,我们不能简单地把书法理解为书写。书法家吴善茂先生说得好:“书法是书写,但书写不全是书法。”书法的内在规律决定了学书的严肃性。这就要求学习者要有良好的心理状态,以高度的学习热情,旺盛的进取精神和科学的思维活动,真诚的态度对待。必须勤勤恳恳,不知疲倦,防止心血来潮,半途而废;要深入生活,开阔视野,防止傲慢和虚伪。要加强自身修养,拓宽意境,防止墨守成规,弃基本;要丰富自己的知识,古为今用,防止自己出丑不求人;一定要贪欣赏,学创新,防止陈和陈一样。否则,你会浪费时间,一事无成。总之,快乐是没有止境的。让我们积累人类的智慧,在笔下开出花朵!
中国的书法是一门古老的艺术,从甲骨文、金文到大篆、小篆、李殊,再到东汉、魏晋时期的草书、楷书、行书。书法一直散发着艺术魅力。
中国的书法源远流长,以不同的风格反映着时代精神,艺术青春永在。纵观历代书法,“晋人尊韵,唐人尊法,宋人尊意,元、明、泰”。追溯书法三千年的发展轨迹,我们可以清楚地看到,它与中国社会的法律发展同步,强烈地反映了每个时代的精神面貌。书法艺术是世界上独一无二的瑰宝,是中华文化的一朵奇葩。书法艺术是东方艺术之美和东方文化之优秀的最典型体现,是我们民族永远值得骄傲的艺术瑰宝。它有着世界上任何艺术都无法比拟的深厚群众基础和艺术特色。书法艺术越来越受到大家的青睐。
中国的书法史是可以分阶段的,以唐代颜真卿为分界点,以前称为“书法风格演变期”,后来称为“风格演变期”。在书法风格的演变过程中,书法发展的主要趋势是书法风格的演变,书法家艺术风格的展现往往与书法风格联系在一起。当样式改变时,不需要创建新的字体。于是书法家提出了“尊意”的主张,“文风”被固定了,而“意”是活的,进一步强化了作者的主体作用。
书法的起源
书法是书写汉字的艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,在世界文化艺术宝库中也是独一无二的。在漫长的历史演变和发展中,汉字一方面在思想交流和文化传承中发挥着重要的社会作用,另一方面也形成了独特的造型艺术。根据近代的考证,关于中国文字的起源,一般认为大约在距今五六千年前,中国黄河中游的“仰韶文化时期”已经有了文字的创造。仰韶文化因1921年首次发现于河南省圣山仰韶村而得名。在过去的40年里,有很多发现。
世界各民族的文字有三种,即表意文字;表意字符;录音。汉字是在表意文字基础上发展起来的典型表意文字。象形造字的方法是把实物画出来。而绘画则趋向于更加简化和抽象,成为突出形体特征的符号,代表某种意义,具有某种读音...我们的汉字,从图画、符号到创造、定型,从中国古代篆书到小篆,从篆书到隶书、楷书、行草,逐渐成型。在汉字书写和应用的过程中,逐渐出现了世界各民族独特而独立的书法艺术。
混沌启蒙的史前至夏书法
中国的书法艺术始于汉字的产生阶段。“声音不能在不同的地方传播,而是停留在不同的时代,于是文字诞生了。作家,所以是意音之迹。”于是,文字就产生了。书法艺术最早的作品不是文字,而是一些描绘符号——象形文字或者图画文字。
描绘汉字的符号最早出现在陶器上。原始描绘符号只代表混沌的一个粗略概念,没有确切的含义。
八千多年前,黄河流域就出现了磁山文化、斐济文化和李岗文化。在斐济和李岗出土的手工陶瓷上,有许多符号,它们是先民的交流功能、记笔记功能和图案装饰功能的混沌结合。这些虽然不是真正的汉字,但确实是汉字的雏形。
紧接着约6000年前的仰韶文化半坡遗址,出土了一些简单描述类似文字的彩陶。这些符号与图案区分开来,促进了汉字的发展。这可以说是中国文字的起源。
然后是二里头文化和二里岗文化。在二里头文化的考古发掘中,有24种刻有记号的陶片,有些类似殷墟甲骨文,而且都是单个的独立文字。二里岗文化被发现有书写系统。这里发现了三块有字的骨头,两块一字,一块十字,好像是为了练习刻字而刻的。这让文明又前进了一大步。
原始文字的起源是一种模仿本能,用来形象化一个具体的事物。虽然简单混乱,但已经有了一定的审美趣味。这种简单的书写因此可以被称为史前书法。
从商代到西汉——书法的脉络
从夏商周开始,经过春秋战国,到秦汉,两千多年的历史发展也促进了书法艺术的发展,这一时期,各种书法风格相继出现,包括甲骨文、金文、石刻、简牍和朱墨的手迹,其中篆书、隶书、草书、楷书等字体在数百种杂体的筛选和淘汰中定型,书法艺术开始有序发展。