中国设计风格

社会环境好转，各行各业秩序逐渐恢复，国内时尚行业也在复苏。秀场又恢复了往日的热闹，当地的时装周也即将举行。中国服装品牌的发展时间没有西方服装品牌长，但自改革开放以来，其增长速度不容小觑。从传统服装企业到独立设计师品牌，他们的生存状态如何？传统企业品牌意识的觉醒随着上世纪80年代东南沿海服装制造业的兴起，中国第一批服装品牌应运而生，时代变迁竞争激烈。今天还屹立不倒的品牌，不能被时代淘汰，必须跟上步伐。刚刚结束敦煌沙漠大秀的李宁，实现了从传统运动品牌到运动时尚品牌的转变。国际时装周走秀、邀请时尚明星代言/看秀、开设时尚旗舰店、大胆跨界合作等一系列动作，都是这个传统运动品牌顺应时代做出的改变。专业与时尚的完美结合和热情的反馈已经说明了这一招，效果还不错。EP雅莹也是第一批服装品牌，致力于打造东方美高端女装。16之后，EP雅影推出双品牌战略。雅莹专注于传统和古典中国美学服装。从最早的设计师品牌exception在中国创立至今，已经是第24个年头了。创始人毛认为“文化是设计的核心”，于是创办了方书店，并破例搬进书店。方与其说是一个书店，不如说是一个出售生活方式的文化空间，在这里，例外品牌变得更有灵魂，更立体，从生活的各个方面，除了服装。贴近消费者。疫情期间，毛还出现在广州首届直播节前，亲自与消费者在线交流，紧跟时代步伐。当然，并不是所有新时代的营销方式都适用于传统企业。如何快速反应，用不同的营销方式呈现企业的优势，才是品牌的长久之计。中国服装品牌的国际化之路近几届海外时装周，中国品牌的名单越来越长。据不完全统计，2018四大国际时装周发布作品的中国品牌有近90个。互联网的发展也给网购带来了便利，中国品牌也在不断出击海外网上商城，抢占海外市场。除了自身的运营，他们还肩负着“如何传达东方之美”的隐形使命。这个问题从中国服装品牌诞生开始就一直存在。无论是在国内还是国际市场，一个品牌的根基与它的定位是否清晰有着重要的联系。比如上面提到的亚英集团，知道EP亚英的设计风格很难与现代和现代设计融合，所以另辟蹊径。EP品牌面向国际市场，将东方元素融入更现代的设计中。Edition，EPO集团旗下的高端女装品牌，直接将品牌准确细致地定位为“淑女”。宽大的廓形和优雅的感觉，加上细节处点缀的中国元素，营造出大气的国风之美，诠释出现代中国风铿锵潇洒的一面，同时刻画出中国当代独立女性的群体形象。当然，也有一些年轻设计师直接用周政的汉字表达他们的态度。“做大国，做小品牌”的局面，正在被不同的中国风逆转和改写。除了早期品牌这部分人的努力，新一代人也要来了。随着中国经济的快速发展，拥有设计梦想和时尚追求的新生代独立设计师品牌赢得了在专业艺术设计院校学习的机会，一大批学成归来的新锐设计师开始了创业之路。相对小众、更大胆创新的独立设计师品牌如雨后春笋般涌现。这并不比他们前辈的开创性改革顺利多少。面对激烈的竞争，传统企业基础雄厚，品牌也有成熟的运营模式，还有奢侈品和快时尚，留给独立设计师的市场份额不多。在他们继续埋头创作的同时，面对来自低门槛网购店的抄袭和价格打压，并不容易。不过好在当地时装周，线下购物店铺，网购平台主题活动等。，都在不断给新设计师更大的平台。在跨界合作上，有品牌米梵和麦蒂莎的跨界礼盒，也有楚怡的跨界走秀。不断刺激年轻市场的工作室和拉拉。在H& time，很多可以说是认可新锐设计师能力的“前辈”们的联合合作，比如设计师夏一琦、韩都邑。m的联名系列足以证明近期设计师的设计水准。设计师ANGELCHEN(陈安琪)也在网飞的时尚节目NextinFashion中获得了前四名的席位，再次向世界展示了中国年轻一代设计师的实力。在今年LVMH青年时装设计师奖半决赛的20名入围者中，出现了青年设计师王雨涵的名字。中国早期的独立设计师也大多是从国内的时装比赛中脱颖而出的。现在，这些年轻人已经能够自信地站在国际舞台上，取得了令人瞩目的成绩。他们的触角和视野不仅限于服装。也注重艺术文化与时尚的密切关系。比如ROARINGWILD，一个已经成立65，438+00年的本土街头品牌，不仅设计开发衣服，还为推广本土街头文化贡献力量，聚集更多有相同爱好的年轻人参与其中。与他们的前辈相比，新锐设计师的跨界合作更加大胆前卫。在品牌方面，他们也能很快适应各种营销方式。许多年轻的独立设计师，如、苏三芳、上官_、周先德、陈望峰、闵等。，赢得了国内外众多忠实粉丝的青睐。这些年轻人爆发出来的新时代越来越好。目前中国服装品牌百花齐放，经过创新已经蓬勃发展成为传统服装企业。有慢而稳的服装品牌，也有大胆创新的新锐设计师品牌。虽然会有不同的反馈声音，但是随着民族自信心的不断增强和消费者心智的成熟，消费者也会从本土品牌中找到能引起* * *的中国设计。