美学常识

美学(希腊语:唯美主义)最早由德国哲学家鲍姆加顿于1750年提出。美学是研究人与世界审美关系的学科，即美学研究的对象是审美活动。审美活动是一种以意象世界为对象的生命体验活动，也是人类的一种精神文化活动。

美学属于哲学的两个学科。学好美学需要扎实的哲学基础和艺术修养。它既是一门思辨学科，也是一门感性学科。美学与文艺学、心理学、语言学、人类学、神话学等学科关系密切。

西方美学史始于柏拉图。虽然毕达哥拉斯等人在柏拉图之前就已经开始讨论美学问题，但柏拉图是第一个从哲学思辨的高度来讨论美学问题的哲学家。在中国，先秦时期是中国古典美学发展的黄金时期。老子、孔子、易传、庄子的美学奠定了中国古典美学的发展方向。但中国美学真正的起点是老子。

老子提出并阐发了道、气、象、无、象、实、空、玄学，对中国古典美学产生了重大影响。中国古典美学的元气论，中国古典美学的意象论，中国古典美学的意境论，中国审美心性论等。都源于老子的哲学和美学。在当代，美学在人文学科中的地位越来越突出，审美经验的意象化特征被认为对应对现代人类文明的危机具有一定的价值和意义。同时，美学在中国现代启蒙运动中的作用也不可低估。

美学定义:

什么是美？这是美学要讨论的基本问题。每个哲学家对这个问题都有自己的看法。这不是一个简单的问题，可以辐射出对世界原初问题的讨论。从古至今，从西方到东方，对“美”的解读是复杂的。比如古希腊的柏拉图说:美是一种理念；中世纪的圣奥古斯丁说:美是上帝无与伦比的荣耀和光辉；俄国的车尔尼雪夫斯基说:美就是生活；中国古代的道教，相信天地有大美而不言；《美学原理》一书告诉我们，美只能存在于审美关系中，它既取决于审美主体，也取决于审美客体。美是抽象事物在精神领域的表征，美感世界纯粹是一个意象世界。

古典作品

四篇对美学范式有开启作用的文章

柏拉图的Epiphane，开启了美的哲学。

沙夫茨伯里揭示了审美心理学的特征

巴尔托开创了艺术哲学，探讨了艺术美的界限和性的原则。

维特根斯坦的美学讲义，对美学语言的分析有影响。

七部对美学体系有影响的专著

康德的判断力批判

康德的《判断力批判》在结构美学中有两个特点:一是从审美判断和主客体关系的角度探讨美学的本质。得出结论

2.艺术小贴士

艺术通常是指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，它们在空间中进行，表达并诉诸于人的视觉。

十七世纪欧洲开始使用这个名称时，泛指绘画、雕塑、文学、音乐等具有美学意义的事物。当我在五四前后开始普遍使用这个词时，它也有相当于整个艺术的意思..

例如，鲁迅在1913年解释“艺术”一词时写道:“艺术是一个词...翻译自英文love。爱云的人原籍希腊，他们的友谊是艺术。

不久后，我国用“艺术”一词翻译了“爱情”，“艺术”一词成为专指绘画等视觉艺术的名称。造型表现手段:造型艺术中创造艺术形象的技巧和手段。

如借助色彩、明暗、线条、解剖、透视作画；雕塑靠的是体量和结构。这些技法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术独特而特殊的艺术语言，决定了这些艺术不同的表现规律，关系到造型艺术形象的成败和艺术作品的感染力。

艺术家对造型表现手段规律性的不断探索和提高，是艺术创作表现新的生活内容，满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。黄金分割也被称为黄金律和黄金比例。

在一条线段上，按照最优的长宽比将线段分为长段和短段，或者按照最优的长宽比形成一个矩形的长边与短边的最优比，即黄金分割。二次元绘画术语。

指长度(左右)和高度(上下)组成的平面空间。在绘画中，为了真实地再现物象，我们常常运用透视、明暗等造型手段，在第二空间的平面上创造出物象的深刻感和立体效果，也就是用第二空间创造出自然物的三维空间的错觉。

有些画，比如装饰画、图案画，并不要求很强的深度效果，而是刻意追求第二空间的平面意义，以获得艺术表现力。立体画术语。

指长度(左右)、高度(上下)、深度(纵深)组成的三维空间。在绘画中，为了真实地再现物象，需要在平面上表现出三维空间的立体感和纵深感。

肌理绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法在作品中表现各种物体的特征，如丝、皮、水、石等不同的质性特征，给人以真实感和美感。借助明暗、色彩、线条等造型因素，量感表达的是对一个物体的重量、粗细、大小、数量的感受。

如岩石的庄严，风烟的轻盈。绘画中所有表现现实的物体都要求传达物体独特的重量和真实感。

利用数量的对比关系，可以产生多样统一的效果。在绘画中，根据几何透视和空气透视的原理，空间感描绘出物体之间的距离、层次、穿插等关系，从而在平面绘画中传达出一种深邃的立体感。

体积绘画术语。指在绘画平面上展示的视觉对象能给人一种占据三维空间的立体感。

在绘画中，任何可见的物体都是由物体本身的结构决定的，由不同方向和角度的块组成。因此，需要把握被画物体的结构特征，分析其在绘画中的得体关系，以达到体量感。

透视画的理论术语。“perspective”一词源于拉丁语“perspclre”。

起初，透视学是通过一个透明的平面看景物，并在这个平面上精确地画出景物，即形成景物的透视图。后来根据一定的原理，用线条表现一个物体的空间位置、轮廓和投影的科学叫透视学。

明暗绘画术语。指绘画中物体的光线、背光、反光部分的亮度变化以及这种变化的表现方法。

一个物体在光照下有三种亮暗状态，称为三大面，即亮面、中面和暗面。三大面的光和色一般都是中间偏暗。

三大面的明暗一般表现为五个基本层次，即五种色调:①明面始终受光；(2)灰面——中面，半明半暗；(3)亮部和暗部的分界线；(4)暗侧上的背光部分；⑤反射受周围反射影响的单个表面的暗部和亮部。根据明暗的高低来描绘物体，一直是方画的基本方法。

文艺复兴时期，瓦萨里曾在《艺术家列传》中说:“作画时，在画出轮廓后，用浓淡来大致区分明暗，然后在单间里小心翼翼地展示明暗，明亮的部分也是如此。”伦勃朗是欧洲画家中的阴影技巧大师。

轮廓造型艺术术语。指定义绩效对象范围的边缘线。

在绘画和雕塑中，轮廓是否正确被视为作品成败的关键。构图和造型艺术术语。

指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容、获得艺术感染力的重要手段。

色彩绘画的重要因素之一。各种物体不同程度地吸收和反射光线，作用于人的观众席，是一种复杂的现象。

由于物体的纹理不同，对各种颜色的光的吸收和反射程度不同，所以世间万物都形成了千变万化的颜色。色调颜色可以呈现的定性外观。

自然界中不同的色调是无限丰富的，比如紫红色、银灰色、橙黄色。色度是指颜色本身固有的明度。

例如，在七种基本色调中，紫色* * *最暗，黄色* * *最亮。声调也叫声调。

在具有一定色相和明度的光源色的照射下，物体表面被笼罩在统一的色彩倾向和色彩氛围中，这就是色相。颜色没有属性。

颜色基本上分为暖色(也叫热色)和冷色(也叫冷色)。红、橙、黄是暖色，给人温暖、温暖、外向的感觉。

3.美术基础知识有哪些？

一、愿景；建模；空间；绘画；雕塑；工艺美术；建筑；拍…的照片

2.圆雕；救济；雕刻；雕琢；塑料；织法

三。中国；山水画；花鸟画；人物画；油画；素描；水彩；雕刻

四。颜料；纸；钢笔；木板；涂抹；飞溅；平版印刷；明暗形状；体积；真实感

动词 （verb的缩写）平面；三维的

不及物动词绘画；雕塑；摄影；建筑；艺术设计

7.图中同样大小的物体，近的大，远的小。

8.画家眼睛的位置；水平于地平线的线。

视野中最清晰的山脉；物体的视线和明显的地平线之间的角度。

视线高于被观察物体的视角；与画面成90度角的绘画透视；视线低于被观察物体的视角。

平行透视:物体的一边与画面平行，另一边与画面成90度角。

角度透视:一个物体的两面都不平行于画面。

X.纯净和明亮的色调

11.物体上的装饰图案和颜色；形状、颜色、装饰等。器皿

十二。平面；印染；织锦；商标；书籍装订；立体声；工业建模；家具；青铜；漆

十三。质地；图表

第14题和第15题请参考网上的文章。

4.急需美学知识。

美学是一门以研究美的本质和意义为主题的学科。

美学是哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现，而是研究艺术中的哲学问题，所以被称为“美的艺术哲学”

美学的基本问题包括美的本质、审美意识与审美对象的关系等。“词源美学”一词来源于希腊美学。

原意是“对感官的感觉”。德国哲学家亚历山大·戈特利布·鲍姆加登首先使用了这个词。

他的《美学A》一书的出版标志着美学作为一门独立学科的出现。直到19世纪，美学通常被定义为对“美”的研究(Sch？nheit的理论)。

现代哲学将美学定义为理解艺术、科学、设计和哲学中的认知感受的理论和哲学。一个物体的审美价值不是简单的定义为“美”和“丑”，而是要了解物体的类型和本质。

历史美学作为一门独立学科的发展始于18世纪的德国鲍姆加登，但它的出现是基于古希腊思想家对美的理论探讨，是对以往美学理论的系统化和科学化。自古希腊以来的美学理论讨论是建立在人们的审美欣赏和审美创造活动基础上的，是对人们审美活动的哲学反思。

所以，想要理解美学，就必须回到它的源头，开始一段美好的旅程。考古学和艺术史告诉我们，人类从离开动物开始，就开始了审美和审美创造。

旧石器时代的山顶洞人佩戴着染有红、黄、绿三色的石珠、动物牙齿和海蚌壳。不仅原始人的装饰可以看出人类早期的审美活动，而且原始艺术也反映了人类早期的审美活动。

根据文字记载和留下的图案，推测原始艺术包括诗歌、舞蹈、音乐等。，但现在已经消失了。然而，洞穴壁画和陶器是我们今天能看到的最早的两种原始艺术记录。

前者以各种动物为主，生动细致，色彩丰富。后者不仅造型美观，图案丰富，而且色彩对比鲜明。

人总是有了一定的生活，一定的现象，才会开始思考和讨论，并在思考和讨论的基础上建立相应的学科。对人类早期审美现象的思考和探讨始于古希腊。

当时，毕达哥拉斯、赫拉克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等伟大的哲学家都参与了关于美的讨论和辩论。但他们对美的看法和见解，往往掺杂着他们对真与善的理解，成为他们哲学、道德、神学、政治、文学思想的附庸。

此外，当时还没有美学专著。思想家的美学观点混杂在政治、哲学、宗教、道德、艺术乃至历史的传记、书信和注释中。

人们并没有从那些混杂交织的思想体系中为美学找到一个独立的、专门的研究对象。这种情况一直持续到18世纪中叶。

18世纪以后，随着欧洲工业革命的发展，自然科学、哲学、伦理学、心理学、文艺学等现代学科进入逐步形成和发展时期。与美学密切相关的哲学自近代以来发生了认识论转向，为美学的建立提供了必要的历史条件。

正是在这样的历史条件下，鲍姆加登在自己的哲学体系中第一次把美学和逻辑学区分开来。在严格规定逻辑学的研究对象是形成概念和推理的抽象思维的同时，也为美学规定了自己独特的研究对象。

并撰写了美学专著，初步形成了美学的基本框架，探讨了美学的一些基本问题。于是，美学诞生了，鲍姆花园成为美学之父。

鲍姆加滕(a . g . Baumgarten 1714-1762)是德国普鲁士哈里大学的哲学教授。他关于美学的主要观点集中在两个方面:第一，他把美学定义为研究人的感性认识的学科。

鲍姆加登认为，人的心理活动分为知识、情感和意义三个方面。研究知识或人的理性知识有逻辑，研究人的意志有伦理，研究人的情感有“审美”，相当于人的感性知识。

“审美”一词来源于希腊语，意为“感性”，后来翻译成中文，就成了“审美”。1750年，鲍姆花园正式将《美学》称为他研究人类感性认识的专著。

他的书被认为是历史上第一部美学专著。第二，鲍姆加登认为“审美对象是感性认识的完善”。

为什么美学与感性认识有关？鲍姆加登的老师德国哲学家莱布尼茨对此有生动的解释。他说:画家和其他艺术家，虽然清楚地意识到什么是好的，什么是不好的，但往往找不到自己审美趣味的理由。如果有人问他们，他们会回复说，他们不满意的作品缺少一些我说不出来的东西。知道一部作品美不美，而不知道为什么美，在莱布尼茨和鲍姆加登眼中是一种模糊混乱的感性认识。

在鲍姆花园之后，美学的发展经历了三个重要阶段:德国古典美学、马克思主义美学和西方现代美学。在德国古典美学阶段，康德和黑格尔对美学做出了巨大的贡献，形成了美学产生以来的第一个学科，也是西方美学史上的第三个高峰。

康德以他的三大批判而闻名。在《判断力批判》中，康德提出并论证了一系列美学基本问题，形成了一个相对完整的美学理论体系。继康德之后，黑格尔将德国古典美学推向顶峰，成为马克思主义美学之前的德国古典美学和西方美学思潮的集大成者。

尽管马克思从未写过专门的美学著作，但他在其他许多著作中论述了大量的美学问题，尤其是他把实验的观点引入美学研究，从而把对美的讨论建立在主客体辩证关系的基础上。

5.建筑美学的基础知识有哪些？

建筑美学的基础知识是艺术创作的重要基础，实现多样性和统一性的手段是多种多样的，如比例、尺度、秩序、节奏、平衡、重点等形式美规律。

这是一种常用的构图技巧。(1)了解建筑色彩基础知识1。三原色是红、黄、蓝。

2.色彩的色调、亮度和纯度3个要素。色彩的形状和色彩元素:直线、曲线、对角线和形体；色彩元素:色相、明度、纯度、面积。(2)了解建筑与环境艺术处理的基础知识1。从建筑的使用出发，着重分析功能关系，并进行合理区分，通过道路、广场等交通联系的方式进行组织，使整体空间环境布局方便。

2.在处理群体建筑艺术时，从个性特征出发，结合周边环境和规划的特点，遵循多样统一的基本原则，运用绿化、雕塑和各种小品来丰富建筑空间环境的艺术，创造完整优美的空间环境。对于建筑学这部分，建议考生多阅读以下几个方面的参考资料:《公共建筑设计原理》、《住宅设计》？原理、场地设计、中国建筑史、中国建筑史、建筑空间组合理论、建筑色彩学、建筑形式美原理等。

6.美容师的基本知识

一.职业道德

职业守则:遵纪守法，爱岗敬业。礼貌待客，热情服务。认真负责，团结协作。实事求是，诚实公正。好好学习，好好学习。

二、基础知识

健康知识:个人卫生、环境卫生、设备卫生、消毒。

2、相关生理常识:细胞-基础组织，头颈筋骨。

3、皮肤生理学知识:皮肤结构、皮肤功能、皮肤分类、常见皮肤感染性疾病。

4.美学基础知识:素描与色彩。

5.化妆品基础知识:化妆品的分类方法，基本原料，功效。

6.心理学基础知识:功能服务心理学和心理服务心理学。

7.礼仪常识:行为规范、语言、着装和服务礼仪。

8.相关法律法规知识:岗位职责、卫生法等相关法律法规。

9.常见皮肤类型:油性皮肤、干性皮肤、混合性皮肤、敏感性皮肤。

扩展数据:

1，姿势:

保持良好的姿势有助于防止许多身体不适。正确站姿:左脚打开45度→右脚脚跟与左脚脚背对齐，用脚掌承受重量，收腹，肩向后，抬头挺胸，长时间，一只脚稍微前倾更容易保持身体的平衡。

正确坐姿:脚沿膝盖，小腿与大腿成90度，大腿承受全身重量，上身保持挺直，下背部贴在椅背上。

正确的操作姿势:站立时，双脚弓步，肩膀放松，上身挺直。坐着的时候，如上所述，上下手臂成直角，肩膀放松，上身挺直。

2、自身素质

在礼貌语言中时刻注意交谈技巧:主动打开话题；不要争辩；少说多听；谈话并不单调；不要谈论你的私事；宁愿谈理想，也不愿谈人；用简单易懂的文字向顾客介绍美容知识；不要在背后说人长短；保持愉快的心情；不要使用俚语和粗话。