& lt& lt哥特式时代> & gt这是什么？音乐杂志？
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这幅画的原作叫做《美国哥特式》。American自然是指两个美国人，一男一女，Gothic是指他们身后的白色木屋是哥特式建筑。20世纪30年代初，批评者认为这幅画意在嘲讽美国农村或小城镇生活的僵化，但在随后的大萧条中，它却被视为对流行民粹主义的颂扬——“美国的民主是建立在有着勇敢的心和强壮的下巴的劳动者的基础上的，这就是这幅画所描绘的那种人”。自从它成为一种褒贬不一的清教徒式美国特色后，无数的仿作开始层出不穷。除了对“美国精神”不同出发点的解读，我觉得还有“哥特”元素在潜意识层面对人有着不可言喻的吸引力。
人类学意义上的哥特是指古代欧洲的野蛮人。他们原本居住在日耳曼部落的最东部，占据了多瑙河流域南部和黑海沿岸的土地，被第聂伯河分割为东哥特人和西哥特人两个独立的部落。西哥特人擅长战斗，先是攻占罗马，后被西班牙和罗马文化同化，8世纪被摩尔人征服，并混入伊比利亚拉丁元素；东哥特人穿越巴尔干半岛到达意大利，公元493年占领意大利，公元555年被拜占庭帝国吞并。
艺术风格意义上的哥特式出现于十二世纪后期，主要是建筑和绘画，起源于法国巴黎附近。之所以称之为“哥特”，是因为16世纪文艺复兴时期的建筑批评认为“这种风格，也就是它尖尖的拱门和复杂的装饰，看起来是如此的乏味和野蛮，只有曾经摧毁古罗马文明的哥特人才可以做出。”哥特式风格确实借鉴了罗马的技术，但被创新成了完全相反的审美观点。哥特式风格在建筑上主要是用飞檐来支撑墙面，为了大大减轻墙面的负担，所以可以在墙上开大玻璃窗。哥特式建筑(主要是教堂)在外观上高耸入云，在内部空间上，既有高大中庭带来的上升感，又有玻璃窗透射出来的光线模糊感。整个建筑在视觉上既高大又优雅。
内涵指向意义上的哥特，指向恐怖、黑暗、怪诞、野蛮，比如哥特小说、哥特音乐。17和18世纪的哥特小说最早流行于英格兰，描写发生在阴森恐怖的哥特城堡中的复仇或奇异故事。后来又有新的延伸，如司各特爵士的历史小说，玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》，爱伦坡的短篇小说，安妮·赖斯的吸血鬼系列小说。从80年代开始，有一种音乐，同样起源于英国，叫做哥特音乐，一级师级别的乐队有Joy Division，Bauhaus等。，唱出死亡、恐惧和黑暗，偶尔弹出一个宗教主题，或者将死亡金属和吟唱女声并列，对骑士国王时代进行怀旧回望。
在哥特的还原/催眠下，野蛮和文明不再是发展的绝对两极，天堂和地狱也不再局限于最初的宗教狭义。它们成为新的符号载体，比如原始和敬畏，黑暗和阴郁值得沉沦。如果是因为现实才让人这么做的话，那就太狭隘武断了，我更愿意认为这是笛卡尔启发的自我膨胀，这种自我膨胀留存在血液里。
野蛮的
为什么一定要过幸福的生活？你听不同的音乐，当然可以过不同的生活。
作家经常查字典是一个好习惯。《牛津英语词典》给出了以下两种解释:1，一种摇滚风格，激烈地混合着吉他和低音鼓，有启示录或神秘主义的歌词；2.这种音乐的表演者或追随者经常穿着黑色的衣服，化着黑色的妆。但是，就像大师不会去百货公司买电吉他一样，我们也不能完全相信牛津词典这样的摇滚圈外人。
“哥特”一词的由来源于欧洲早期一个叫西哥特的部落，这个部落以破坏和掠夺为乐，以愚昧和缺乏艺术品味而闻名。中世纪流行一种以尖顶大教堂为特征的建筑风格，即所谓的“哥特式”建筑。在维多利亚时代的英国，埃德加
爱伦·坡、玛丽·雪莱和布莱姆·斯托克等一批作家创作的恐怖小说也被称为“哥特”风格。
但在70年代末80年代初，朋克运动结束，后朋克出现的时候，它被用来形容音乐和文化。首先，伊恩·阿斯伯里描述的是性团伙。
孩子们在这个乐队中使用了“哥特小精灵”这个词；之后，苏西克女妖(Siouxsie和
女妖的核心人物在描述自己乐队的新方向时用了“哥特”；在那之后，乔伊
Division的经纪人在1978的BBC电视节目中将该乐队与主流流行乐队进行比较时，使用了“哥特”一词。
1979年出版的包豪斯的《贝拉·路高西之死》是第一部被贴上“哥特”标签的作品，至少大家都同意。
哥特音乐作为朋克(死亡摇滚)的后续，从此由视觉艺术、文学、音乐、服饰组成的一套美学和思想发展成为一种地下文化，并由此衍生出无数地下社区。虽然这些社区各方面都有很大发展，但有两样东西是所有哥特人都有的:服饰的颜色和音乐。
哥特乐队列表
当然是音乐第一！
早期原型哥特乐队:
包豪斯(Bauhaus)，基督教死亡(基督之死)，南方死亡邪教(南方的死亡崇拜，后改名为邪教)，欢乐。
司(快乐的分裂，但他们的外表看起来不太哥特)，仁慈的姐妹(善良的姐妹)，Siouxsie和the。
女妖(苏西和妖精)；
准原型哥特乐队:
拿非利人的领域(比上面的乐队年轻一点，但比新乐队太老了)
Mission(英国)(他们早期的作品被媒体认为是哥特)、Sexgang儿童；
柔和的哥特式乐队:
死亡之舞，Xmal Deutschland，丹妮尔·达克斯；；
金属/工业哥特式乐队:
Creaming Jesus(有金属倾向的乐队)，James Rays Gangwar。
依靠采样器的乐队。许多哥特人喜欢听牧师的音乐，但牧师并不是真正的哥特乐队。
实验/民间/神秘哥特乐队:
当前93、6月死亡、Sol Invictus
新哥特乐队:
诺斯费拉图，罗塞塔石碑，暗影工程(基督教死亡的一个分支)，Xymox氏族。
依靠合成器的乐队，非常像舞蹈。
哥特文化的兴衰
20世纪80年代，哥特乐队取得了一系列商业上的成功，如慈善修女会、传教会、关于夏娃的一切。
治愈，Siouxsie和女妖，Nephilim和基督教的领域。
死亡，这些乐队都曾有歌曲上榜，他们对“经典哥特”音的定义是:清脆的曼陀林式半原声吉他，沉稳的单音符低音线条，简单但节奏快，合成器效果强，唱腔深沉。虽然一些“经典”的哥特乐队一直坚持到今天，至今仍能受到哥特人的喜爱，但他们已经不是今天哥特文化的主角了。
上世纪80年代，哥特服装时尚就是从这种音乐风格发展而来的，染了色的长发，苍白的皮肤，紧身的黑色衣服，尖头皮靴，大量的银饰(多为早期欧洲和埃及的宗教设计)。黑色机车皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜、黑色飞行太阳镜，成为哥特族的注册商标。
90年代，哥特音乐逐渐在媒体中失宠，但哥特文化却越来越强大。迅速扩张的夜总会行业使哥特组织形成了一个巨大的网络。新的简单而廉价的桌面出版系统和家庭录音技术帮助产生了大量不同质量的哥特杂志和样本，这使得哥特文化看起来充满了活力。维多利亚时代的恐怖电影在好莱坞的复兴正是在这个时候。《乌鸦》(李小龙之子李国豪在拍摄本片时神秘死亡)、《剪刀手爱德华》、《夜访吸血鬼》等一系列恐怖大片为哥特文化注入了新的精彩。哥特式时尚已经发生了微妙的变化。卷发、高马尾、战斗裤是一种时尚，长直发、维多利亚时期的天鹅绒和蕾丝也是一种时尚，皮革和塑料衣服也成为一种时尚，但不同的是，这种风格和北美流行的任何东西都没有共同点。只有黑色紧身牛仔裤在哥特时尚中总是很受欢迎。
上世纪90年代，一些哥特乐队制作了排行榜或独立排行榜，包括《垃圾》、《罗塞塔石碑》、《嗑药的绵羊》和《尼克》。
凯夫、诺斯费拉图和曲线等。，他们的音乐风格与上一代哥特乐队并不完全相同，但都有哥特的演唱风格，黑暗的音乐主题和合成器的黑暗效果。虽然大部分不承认自己是哥特，但看起来是不折不扣的哥特。不然怎么能叫他们呢？
虽然他们的影响力明显不如80年代的哥特乐队，但在90年代，“哥特”文化的含义已经大大加深。此时，它不再仅仅意味着一种音乐风格，更意味着一种时尚，一种生活态度，一种社会景观——时尚全黑，态度全黑，景观全模糊。
同时也有很多哥特人，没怎么听过哥特音乐，却以哥特的方式穿着和思考。他们喜欢听工业音乐、重金属、高科技音乐和非主流音乐。这些哥特式流行乐队包括。
神童，前线242，古巴人，男装，白色僵尸，流行会吃自己，前线
装配和九寸钉乐队等等。
作为反主流文化的哥特
1969:嬉皮士发现了世界的丑陋，于是发誓要用爱去改变它。
1979:小混混发现世界还是丑陋的，于是竖起中指表示鄙视。
1981年:哥特人看破红尘。
识别一个哥特乐队
1，这支乐队的音乐氛围怪诞，超现实。
2.这支乐队的歌词包含了哥特主题(奇怪而神秘，悲惨而凄凉)。
3.乐队成员的外貌很哥特。
4.乐队自称哥特乐队，与其他哥特乐队同台演出，出现在哥特系列中。
四大哥特式唱片公司
克娄巴特拉、普罗杰克特、苔丝、阿努比斯.
识别哥特人
害羞和不合群的艺术倾向。总是黑色或深色的衣服。突出的宗教饰品，但他们几乎每天都在改变信仰。千万不要戴黄金首饰。苍白，即使在夏天
拒绝一切有趣的社交活动。
哥特风？
任何带有诡异黑暗氛围的东西都有点哥特风。关于音乐，有几百个像darkwave，goth techno，dark alternative和ambient。
空灵之类的名词都有哥特式的味道。详细描述一下:黑暗的情欲，死亡的悲伤，被禁止的爱情，彻底的痛苦带来的美感，总之就是人类精神世界的阴暗面。
吸血鬼文化恶魔主义？邪教？
哥特不是宗教，不是政治，与种族性别无关。大多数哥特式乐队是非宗教的，甚至是积极反宗教的乐队。吸血鬼、天主教、古埃及、异教的视觉信号，只是在传递“黑暗的力量”来连接哥特音乐的感觉。
哥特人和同龄的其他社会群体有着相同的社会倾向。你会发现年轻的保守的哥特人，* * *有生产力的哥特人，法西斯的哥特人，无政府的哥特人，但这真的是一小群人。90年代哥特人最大的倾向其实是对政治的极度冷漠，因为几乎所有党派的观点听起来都一样，都没用。这是罗塞塔
斯通最喜欢的主题。
哥特之所以存在。
很多人被一种没有幸福感和成就感的生活所支配，这是不幸的。但是哥特把这种压抑的感觉变成了一种生活方式，换句话说:痛苦是我的人生选择——这是一门艺术。
哥特也可能是一种心理治疗。如果你跟一个属于主流社会的白领说起你上次自杀未遂的事，他可能会用异样的眼光避开你，你可能会在晴天得到廉价的同情。但与之形成鲜明对比的是，你的哥特同伴绝不会同情你，你手腕上的伤疤会受到认真的尊重。“你很酷”！所有在社会中感到格格不入的人都会在哥特人中找到自己的位置，因为这里的每个人都是独特的。
哥特时尚
任何黑色，或其他深色，如海军蓝和深红色。
可渗透(薄尼龙或渔网织物)，但不暴露。
银饰。
苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一个活死人的样子，也可能是因为他们想体现维多利亚时代“苍白的皮肤是高贵的象征”的审美观，或者是因为他们反对沙滩文化中“古铜色的太阳很美”的健康理论。
黑发、漂白金发、红发或紫发。
黑白妆。白色粉底，黑色口红，黑色眼影，细眉。
自制装饰与恋物癖服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也很普遍。
一条宽领带或一个带钉子的衣领或一条紧紧系在脖子上的天鹅绒绳子。
t形十字架(古埃及永生的象征)
太阳神之眼。慈善修女会的唱片《视觉之物》让这个标志广为流传，有些人会把它纹在身上。
五角星这是一个关于火、土地、空气、水和灵魂的异教符号。
十字架(基督的象征)。
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。
铁链和钉子。
身体穿孔。哥特一般没有朋克那么极端，他们会讲品味。在犹他州，舌头是首选，其次是鼻子，然后是乳头。
哥特式爱好
艺术，尤其是音乐、摄影和绘画。
人文学科，尤其是文学、历史和哲学。
H.R. Giger的奇幻生物艺术《异形》和达利的超现实视觉作品。
丁香烟，一种更持久，更厚重，对人体危害更大的香烟。
猫因其独特的阴郁气质而受到哥特人的青睐。
蜡烛和圣诞树，充满哥特式照明。
恶魔、怪人、蜘蛛、蜘蛛网、坟墓、棺材等与鬼有关的东西。
你是哥特人吗？
你经常觉得自己像个魔鬼吗？你是否经常希望白天不再出现？你总是喜欢黑色t恤？也许你是哥特，但你不知道。
你是否经常沉溺于抑郁的感觉，在痛苦的冥想中获得一种奇怪的快感？那你真的有哥特倾向。但是，如果你喜欢用暴力的方式来获得这种感觉，那么你根本就不是哥特，这只是一种心理疾病。
你的衣柜里全是黑色的衣服？那你可能是哥特人。
你这样认为吗？
从基础开始:头发，脸，皮肤，衣服。请参考六大哥特模式，结合自身情况处理。注意不要穿玛丽莲·曼森的黑色t恤。这是震撼摇滚，不是哥特摇滚。
之后，看啊看。显得极度绝望和痛苦是极其必要的——你怎么能对世界和社会漠不关心呢？记住:一定要克制自己的喜悦！永远，永远，永远不要笑！没什么值得高兴的！在哥特人当中，微笑就相当于让劳勃·狄·尼诺这样的酷哥扮演唐老鸭。
再者，可以考虑在身体的某个部位穿个洞，再加上一些金属饰品。
当然，你要知道，哥特不仅仅是一种时尚，更是一种生活方式。你必须在生活的方方面面表现出非凡的黑暗，无论是衣食住行。
你也可以养一只啮齿动物的小宠物，比如老鼠。啮齿动物本质上是哥特，你要经常和它们交流哲学问题。
还有一个绝活。你可以买一个棺材作为周末的床。那真是哥特人的家。
然后你可以检查一下，问自己几个问题:我看起来像鬼吗？我的朋友和家人总是被我吓到吗？我每天都穿得像万圣节的恐怖之夜吗？如果答案是肯定的，那么恭喜你，你够哥特！
哥特文学及其文化现象
哥特，一个特定的词汇，原意是西欧的日耳曼部落。在18世纪到19世纪的建筑文化和写作层面，所谓的“GothicRevival”从历史语境的坟墓中挖掘出了中世纪的阴郁情绪。同时，18年底以来的一些文学作品，因为基调和风格相同，被归为“哥特小说”。比如沃波尔的《TheCastleofOtranto》，安拉德克利夫的《福道夫之谜》，刘易斯的《TheMonk》，当然还有玛丽雪莱的《弗兰肯斯坦》。这些作品致力于处理残酷的激情和超自然的恐怖主题，小说的背景通常设置在荒凉的城堡或僻静的修道院，其中的主角(通常是年轻的男孩和女孩)被困在一个不可抗拒的邪恶的性/性别中，施虐者(通常是积极的)展开一场以死亡告终的遭遇................................................................................................极端的情色高潮来自于幻灭的瞬间(即仪式的“完成”)。象征父权制的宗教体系和试图超越它的黑暗(消极)势力，在某种不可言说的层面上，其实是以一种酷炫的方式分享着“爱交配死”的快感模式。在当代恐怖小说阵营中，比如AnneRice的《TheVampireChronicles》，它揭示了同性恋欲望和父系机制之间的复杂互动。
有趣的是，这种哥特文化的现象不仅蔓延在小说的书页上，还侵入了20世纪下半叶非主流音乐的花园，成为另类音乐的一个截然不同的分支。如果你熟悉新音乐的历史脉络，你会知道，从20世纪70年代末到80年代，一些乐队分别被打上了“PostPunkCool”、“新古典主义”或“新嬉皮士”的烙印，并逐渐融入未来的哥特摇滚派。
早期的代表乐队有SiouxsieandtheBanshees、包豪斯、JoyDivision等。他们的特点是阴郁厌世，冰冷的音符有着精细的美感，但同时又在音域层面使用了大量偏离旋律线的不和谐声音，穿插着对传统音乐的反制。在歌词和表演的观念层面上，处理生命和爱情的苍凉，对现实的排斥，进而追求灵魂深渊的离奇快感。在舞台上，她/他们以一种疯狂的装扮出现，比如《苏西与鬼魔》中略带虐恋的“冰女王”造型，或者包豪斯的主唱彼得·墨菲(PeterMurphy)把自己打扮成一个美丽的双性恋吸血鬼。哥特摇滚音乐的强势品质除了对性别的颠覆和反转，还表现在对神学(或恶魔)概念的执念上。“TheSistersofMercy”成立于1981，是几个热爱中世纪风格的男人对音乐意识形态的示范。被形容为“笑着看着罗马烧成一堆瓦砾”的主唱AndrewEldritch，通过哥特摇滚的宗教立场说话——对我们来说，犬儒主义就像天主教徒的圣水。
如果说早期的PostPunkCool对生活的解读是抑郁和绝望(如《欢乐合唱团》主唱伊恩·柯蒂斯的自杀)，那么，“仁爱修女会”及其同道乐队如“TheMission”、“AllaboutEve”、“FieldsoftheNephilem”、“TheCult”所秉持的，可能就是现实中各种令人讨厌的习俗，企图推翻谬误。在“教会”的专辑《上帝的药》(God'sOwnMedicine)中，故事开头的第一首《荒原》讽刺地唱到“我还相信上帝，但上帝不再相信我了。”这是一个亵渎神明的宣言，呈现了一个令人震惊的事实:长久以来，神与人的权力结构就如同性结构的主体与客体。在这张专辑中反复推敲，在推翻信仰的同时，死亡不再是父亲用来恐吓的道具，而是叛徒的情色乌托邦。就像《LoveMetoDeath》这首歌里，情色的巅峰被漂亮地铺陈出来，不被僵化的“支配-屈从”关系所固定；也就是说，在死亡(稀缺性)领域，致命的负面激情没有被控制和压制，发展了自己的审美。
不可否认，“死亡”几乎是哥特摇滚音乐文化层面的一个关键词。当一些保守的声音或反挫败的力量试图攻击哥特摇滚音乐及其二次元文化时，我们可以看到两种回应:比如处理黑暗和痛苦感受的乐队“ChristianDeath”，对他们来说，死亡演绎的腐败、末世和毁灭的场景足以让我们接近“终极高潮”。在一些专辑中，如《论痛苦的剧场》、《天使的愤怒》、《TheIronMask》中，“基督徒之死”的重点是这种近乎临界的痉挛之美。其中一首歌《死亡愿望》，结尾的歌词几乎是心醉神迷地说“撒旦是最善良的野兽”，配上刺耳的音乐，无异于嘲讽宗教/父权制度在各种事物上粗暴规范的二元对立价值观。
另一种反应，也许可以引用PoppyZ的话。《吸血鬼情色小说选集LoveinVein》序言中的布里特:“哥特亚文化不赞美也不热爱死亡，而只是拒绝恐惧死亡。在探索死亡的过程中，慢慢接近它，接近它。”这段话正好解释了为什么像“尼泊尔森林之地”、“AndAlsotheTrees”、“Will”、“Lycia”、“TheMorendoes”这样的乐队都沉浸在“与死去的国王做爱”的马卡布雷形象中。另外，死亡不一定是生命的缺失。沿着这些创造者的线索，以及在许多异教神话或恶灵中发现的符号和寓言，死亡可能是一个接近超自然和非人类领域的出口。
90年代中后期，哥特亚文化不仅在文学和音乐创作中绽放，也影响了这个“混合族群”(包括女性、基佬和情色边界元素)的文化生态和身份认同。在情欲和性别的革命中，哥特亚文化对所谓理想模式“雌雄同体”的追求值得深入考察，但这也是一种有助于强行禁止的美好武器，让曾经被视为恶魔的异己(他者)摆脱单一的天堂，品尝自己的欲望和天使的尸体。
如何识别哥特乐队？
1，这支乐队的音乐氛围怪诞，超现实。
2.这个乐队的歌词包含哥特主题。
3.乐队成员的外貌很哥特。
4.该乐队自称哥特乐队，与其他哥特乐队一起演出，并出现在《哥特收藏》中。
5.来自四家歌特唱片公司的乐队:克利奥帕特拉、普罗杰克特、苔丝和阿努比斯。
如何识别一个哥特人？
性格:害羞，不善交际。
艺术倾向:艺术，尤其是音乐、摄影、绘画。人文学科，尤其是文学、历史和哲学。
着装:总是黑色或深色。明显的宗教饰品，但他们几乎每天都在改变信仰，从不佩戴黄金首饰。
什么是哥特式？
在音乐上，darkwave、gott-echno、dark-alternative、ambiente等名词都是“哥特风格”。
详细描述一下:对黑暗的恐惧，对死亡的悲伤，被禁止的爱，完全痛苦带来的美感，总之是人类精神世界的阴暗面。
吸血鬼文化？
恶魔崇拜？
哥特不是宗教，不是政治，不是种族，不是性别。大多数哥特式乐队是非宗教的，甚至是积极反宗教的乐队。吸血鬼、天主教、古埃及、异教的视觉信号，只是在传递“黑暗的力量”来连接哥特音乐的感觉。
哥特人和同时代的其他社会群体有着相同的社会倾向。你会发现，哥特人中最大的倾向其实是对政治的极度冷漠，因为几乎所有党派的观点听起来都一样，毫无用处。
哥特存在的理由
很多人被一种没有幸福感和成就感的生活所支配，这是不幸的。但是哥特把这种压抑的感觉变成了一种生活方式，换句话说:痛苦是我的人生选择——这是一门艺术。
哥特也可能是一种心理治疗。如果你跟一个属于主流社会的白领说起你上次自杀未遂的事，那么他可能会投以异样的眼光，离你远远的。在阳光灿烂的日子里，你可能会得到廉价的同伴，永远不会为你感到难过。你手腕上的伤疤会受到严肃的尊重。“你很酷”！所有在社会中感到格格不入的人都会在哥特人中找到自己的位置，因为这里的每个人都是独一无二的。
什么是哥特时尚？
任何黑色，或其他深色，如海军蓝和深红色。可渗透(薄尼龙或渔网织物)，但不暴露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一个活死人的样子，也可能是因为他们想体现维多利亚时代“苍白的皮肤是高贵的象征”的审美观，或者是因为他们反对沙滩文化中“古铜色的太阳很美”的健康理论。
黑发、漂白金发、红发或紫发。黑白妆。白色粉底。黑色口红，黑色眼影，细眉毛。
自制装饰与恋物癖服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也很普遍。一条宽领带或一个钉子领或一条紧紧系在脖子上的天鹅绒绳子。
t形十字架(古埃及永生的象征)五角星这是关于火、土地、空气、水和灵魂的异教象征。十字架(基督教的象征)。
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特一般没有朋克那么偏激，会讲一些味道。
月光洒满大地，所有的黑暗都属于哥特王朝。
无数个漆黑的夜晚，月光冷冷地包围着一切。空气中划过的锐利线条似乎在探索世界上最深的邪恶。生与死紧紧相连，渲染黑暗与绝望。哥特是以入侵意大利并推翻罗马帝国的德国哥特部落命名的。15世纪，人们普遍有文艺复兴的想法，希望回到古典时代。古典时代和文艺复兴之间的时期被称为中世纪。因为意大利痛恨哥特人摧毁了他们的罗马帝国，文艺复兴时期的人们对中世纪一直有一个负面的称呼，他们把这个时期称为“哥特”。它意味着野蛮和粗鲁。当然，我们应该看到事物的两面性。中世纪给世界留下了许多宝贵的文化遗产和优秀的艺术作品。在这一时期，建筑技术有了突破，出现了像PAME圣母院这样的哥特式大教堂。哥特式艺术不仅仅体现在建筑上。从12世纪到16世纪早期，雕塑、玻璃制品和装饰品都被贴上了哥特艺术的标签，宗教在哥特艺术作品中起着重要的作用。画家和雕塑家更多地使用宗教感情而不是现实主义的方法来表达他们的主题。无论如何，很明显，文艺复兴时期的人们含蓄地否定了“哥特式”这个词。
Gothic在英汉词典中的释义如下:
(a)1哥特式；哥特式2(建筑)哥特式3中世纪；4(印度)哥特式；(英)5哥特式小说黑体(以恐怖、荒凉、衰败为特征)(n)1哥特式2哥特式建筑，尖拱建筑。
那么，如果歌特式和音乐结婚了，歌特式就是随意写的。